"Fantazja"
Jak żywe posągi w blasku księżyca,
Zarysy sosen, świerków i brzóz lekko drżą;
Proroczy las spokojnie śpi, jasny blask księżyca akceptuje
I słucha szmeru wiatru, cały wypełniony tajemnymi snami.
Słysząc cichy jęk zamieci, szepczą sosny, szepczą świerki,
Przyjemnie jest im odpocząć w miękkim aksamitnym łóżku,
Nie pamiętając niczego, niczego nie przeklinając,
Smukłe gałęzie pochylają się, słuchają dźwięków północy.
Ktoś wzdycha, ktoś śpiewa, ktoś żałobną modlitwę,
I melancholia i zachwyt jak gwiazda błyszcząca,
To jak płynący lekki deszcz, a drzewa zdają się o czymś śnić.
Coś, o czym ludzie nigdy nie będą marzyć, nikt nigdy.
To są duchy nocy pędzącej, to są ich błyszczące oczy,
O godzinie głębokiej północy duchy pędzą przez las.
Co ich dręczy, co ich niepokoi? Co niczym robak potajemnie je zjada?
Dlaczego ich rój nie może śpiewać radosnego hymnu nieba?
Ich śpiew brzmi coraz głośniej, coraz wyraźniej słychać w nim senność,
Niestrudzone wysiłki, ciągły smutek, -
To tak, jakby dręczył ich niepokój, pragnienie wiary, pragnienie Boga,
To tak, jakby odczuwali tyle udręki, jakby było im czegoś przykro.
A księżyc wciąż świeci i bez bólu, bez cierpienia
Zarysy proroczych baśniowych pni lekko drżą;
Wszyscy tak słodko drzemią, obojętnie słuchając jęków
I spokojnie przyjmują uroki jasnych, jasnych snów.
„Fantasy” Konstantina Balmonta
Jak żywe posągi w blasku księżyca,
Zarysy sosen, świerków i brzóz lekko drżą;
Proroczy las spokojnie śpi, jasny blask księżyca akceptuje
I słucha szmeru wiatru, cały wypełniony tajemnymi snami.
Słysząc cichy jęk zamieci, szepczą sosny, szepczą świerki,
Przyjemnie jest im odpocząć w miękkim aksamitnym łóżku,
Nie pamiętając niczego, niczego nie przeklinając,
Smukłe gałęzie pochylają się, słuchają dźwięków północy.Ktoś wzdycha, ktoś śpiewa, ktoś żałobną modlitwę,
I melancholia i zachwyt jak gwiazda błyszcząca,
To jak płynący lekki deszcz, a drzewa zdają się o czymś śnić.
Coś, o czym ludzie nigdy nie będą marzyć, nikt nigdy.
To są duchy nocy pędzącej, to są ich błyszczące oczy,
O godzinie głębokiej północy duchy pędzą przez las.
Co ich dręczy, co ich niepokoi? Co niczym robak potajemnie je zjada?
Dlaczego ich rój nie może śpiewać radosnego hymnu nieba?Ich śpiew brzmi coraz głośniej, coraz wyraźniej słychać w nim senność,
Niestrudzone dążenie, niezmienny smutek, -
To tak, jakby dręczył ich niepokój, pragnienie wiary, pragnienie Boga,
To tak, jakby odczuwali tyle udręki, jakby było im czegoś przykro.
A księżyc wciąż świeci i bez bólu, bez cierpienia
Zarysy proroczych baśniowych pni lekko drżą;
Wszyscy tak słodko drzemią, obojętnie słuchając jęków
I spokojnie przyjmują uroki jasnych, jasnych snów.
Analiza wiersza Balmonta „Fantasy”
Droga do literatury dla Konstantina Balmonta nie była usłana różami. Pomimo tego, że przyszły poeta skomponował swój pierwszy wiersz w wieku 10 lat, minęło prawie ćwierć wieku, zanim jego autor stał się prawdziwą sławą. Wynika to z niespokojnego charakteru Balmonta, który w głębi serca był prawdziwym romantykiem, dlatego ciągle wdawał się w śmieszne historie. Niektóre z nich kończyły się bardzo źle, jak wydalenie z uczelni za propagowanie idei rewolucyjnych, a także zakaz mieszkania w dużych rosyjskich miastach po udziale poety w antyrządowym wiecu.
Już w 1894 roku, kiedy ukazał się wiersz „Fantazja”, Konstantin Balmont zasłynął już jako buntownik i zwolennik idei rewolucyjnych. Jednak na polu literackim pozostał początkującym poetą, który wciąż przygotowywał do publikacji swój pierwszy zbiór wierszy. Tam właśnie znalazła się liryczna i niezwykle wysublimowana „Fantazja”, która swą lekkością i wdziękiem stylu ostro wyróżnia się na tle innych dzieł tego okresu.
Balmont w swojej fascynacji naukami ideologów socjalizmu nie tracił jednak okazji do podziwiania otaczającego go świata, który według Marksa i Engelsa miał być ponury i pozbawiony atrakcyjności. Oczywiście w każdym kraju przełomu XIX i XX wieku można było znaleźć wiele niedociągnięć, a półdzika Rosja, dopiero wkraczająca na ścieżkę kapitalizmu, była raczej przygnębiającym widokiem. Jednak poeta dostrzegł także drugą stronę medalu, podziwiając piękno rosyjskich pól i lasów, ich nieskazitelną czystość i harmonię. To prawda, że \u200b\u200bw kręgach literackich, w których obracał się Balmont, nie było wówczas zwyczaju pisać o takich rzeczach, ponieważ nastroje pesymistyczne panowały zarówno w prozie, jak i poezji. Panie pisały o nieodwzajemnionej miłości i samobójstwie, a mężczyźni wzywali ludzi na barykady. Balmont, przy całej swej buntowniczej naturze, po uwięzieniu i wygnaniu chciał napełnić swą duszę prostymi ludzkimi radościami. Pewnie z tego powodu narodziła się romantyczna „Fantazja”, w której autorka odkrywa piękno zimowego lasu. „Sosny szepczą, szepczą jodły, wygodnie jest odpocząć w miękkim aksamitnym łóżku” – zauważa poeta, bardzo wdzięcznie i w przenośni oddając kruchość tego doskonałego świata. Sen o drzewach posypanych śniegiem wywołuje u poety nie tylko czułość, ale także uczucie lekkiej zazdrości. Rozumie, że nie jest dane człowiekowi zapomnieć w ten sposób i pozbyć się wszystkich swoich problemów, smutków i niepowodzeń.. Balmont rozumie, że osobiście nigdy nie stanie się tak spokojny i spokojny jak drzewa, na które mogą sobie pozwolić, „zginając smukłe gałęzie, wsłuchując się w dźwięki północy”.
Poeta kojarzy się raczej z duchami nocy którzy pędzą przez las. „Co ich dręczy, co ich niepokoi?” – pyta autorka. I dość łatwo znajduje odpowiedź na to pytanie, zaglądając w głąb własnej duszy. Panuje tam kompletne zamieszanie, gdyż Balmont nie wie, co go czeka, do czego powinien dążyć i na co liczyć. Jego, podobnie jak mieszkańców lasu, „dręczy niepokój, pragnienie wiary, pragnienie Boga”. Jednak nikt nie jest w stanie pomóc ani poecie, ani duchom nocy, aby odnalazły spokój i odzyskały cel życiowy. Dlatego Balmont może jedynie fantazjować o zaśnieżonym lesie, który wydaje się poecie schronieniem przed codziennymi burzami, choć autor rozumie, że w tym niesamowitym królestwie tylko drzewa „słodko śpią”. I nigdy nie odnajdzie w tym baśniowym świecie tego, co potocznie nazywa się sens życia, którego poeta zostaje pozbawiony przez chęć bycia buntownikiem i chęć zmiany tego świata na lepszy.
Cele lekcji: poprzez analizę konkretnego wiersza poznanie cech stylu poetyckiego K. Balmonta, zrozumienie jego twórczego „laboratorium”, zrozumienie znaczenia twórczości poety dla rozwoju całej poezji rosyjskiej.
Podczas zajęć
Nauczyciel: Epoka literacka przełomu XIX i XX wieku. Prawie półwieczne panowanie realizmu, uwielbione imionami Puszkina i Lermontowa, ustąpiło miejsca erze nieokiełznanych twórczych eksperymentów. Szybkość, z jaką pojawiają się nowe kierunki, prądy i szkoły, jest niesamowita. Jeden z pierwszych badaczy tej epoki, Vengerov, zauważa: „Żaden z poprzednich okresów naszej literatury nie znał tak wielu nazwisk literackich, nie znał tak szybkiego osiągnięcia sławy, tak zawrotnych sukcesów księgarskich…”. Jeśli weźmiemy pod uwagę przestrzeń od 1890 do 1910 roku mamy wrażenie czegoś w rodzaju kalejdoskopu. Chociaż rosyjska symbolika powstała jako ruch integralny, bardzo szybko przekształciła się w bystre, niezależne jednostki. Który poeta jest Twoim zdaniem najwybitniejszym przedstawicielem rosyjskiej symboliki?
Student: W. Bryusow, D. Mereżkowski, Z. Gippius, K. Balmont, F. Sologub...
Nauczyciel: W jednym zdaniu wymień uderzającą cechę poetyki każdej osoby.
Student: V. Bryusov – wszelka twórczość charakteryzuje się materialistycznym spojrzeniem na świat; w jego poezji nie ma charakterystycznej dla symbolistów mistycznej symboliki; jego bohater liryczny jest indywidualistą, który nie akceptuje nowoczesności i czci wyłącznie sztukę; D. Mereżkowski - charakteryzuje się świadomością śmiertelnej samotności, podwójną osobowością, głoszeniem piękna; Z. Gippius - mistycyzm, duchowa melancholia, samotność, niezgoda rzeczywistości ze snami; K. Balmont – odrzucenie świata zewnętrznego, smutek, uniesienie miłości, natura; potężna muzykalność wiersza; jego poezja jest impresjonistyczna; F. Sologub – poezja głęboko pesymistyczna; typowe są obrazy mitologiczne i folklorystyczne.
Nauczyciel: Ale ich prace mają ze sobą wiele wspólnego.
Student: Tak, łączy ich chęć odzwierciedlenia za pomocą artystycznych obrazów-symboli, często tajemniczych w znaczeniu, tajnych aspektów istnienia w fikcji; wierzyli w zbawczą misję piękna i protestowali przeciwko rzeczywistości, przekonani o dysfunkcji i śmierci współczesnego porządku społecznego.
Nauczyciel: Dziś ponownie wracamy do twórczości wyjątkowego, oryginalnego poety. Poeta, którego podziwiano i nazywano geniuszem. Tak więc K. Balmont, wiersz „Fantasy”. Rok napisania: 1893. Jakie wydarzenia miały miejsce w życiu i twórczości Balmonta w tym okresie?
Student: W 1892 roku Balmont po raz pierwszy odwiedził Skandynawię, w której nie tylko się zakochał, ale i bardzo się do niej zbliżył. Refleksje o skandynawskich impresjach zabłysły w tomiku wierszy „Pod północnym niebem”, gdzie drugim wierszem była „Fantazja”. Ten zbiór wierszy stał się nie tylko znaczącym wydarzeniem w twórczej biografii Balmonta, ale także wyznaczył nowy kierunek artystyczny - symbolikę. W wielu wierszach nadal widać naśladownictwo Feta i Tyutczewa, ale we wszystkim wyczuwalny był świeży, oryginalny dar poetycki.
Czytanie wiersza na pamięć.
Nauczyciel: Jeśli spojrzysz na wiersz, możesz wizualnie rozróżnić 3 zwrotki, 3 części semantyczne.
Rozmowa z klasą na temat pierwszej części semantycznej.
Jaki obraz rysuje Balmont w części 1? - Zdjęcie śpiącego zimowego lasu. Przyroda pogrążona jest nie tylko we śnie, ale w stanie spokojnego spokoju, wszystko spowija senność, lenistwo („spokojnie śpią”, „przyjemnie jest odpocząć”). Autor zdaje się opisywać realny świat materialny, jednak czytając wiersz, mamy wrażenie oderwania się od rzeczywistości ziemskiej i przeniesienia się do jakiegoś baśniowego, tajemniczego, fantastycznego świata (z jakiegoś powodu pamiętamy baśń A. Rowe’a „Morozko”).
Jak poeta to osiąga? Co widzimy? – Nie widzimy sosny, świerku i brzozy, ale ich zarysy. Wydaje się, że jeśli zamkniesz na chwilę oczy i otworzysz je ponownie, one już znikną. Nie widzimy samego księżyca, ale jedynie „iskry światła księżyca”, „jasny blask”. Jest poczucie chwili, chwili, lekkości, niestabilności, zmienności tego, co się dzieje. Co słyszymy? – Słyszymy „szmer wiatru”, „cichy jęk zamieci”, szept jodeł i sosen (pomaga aliteracja „sch”, „w”, „ch”, „t”, „s”). Wygląda na to, że ktoś położył im palec na ustach i cicho powiedział: „Ciiii”. Jakie medium wizualne preferuje Balmont? - Personifikacja. Przed nami żywy obraz natury. Żyje, choć „śpi”; za jej uśpieniem kryje się burzliwe życie wewnętrzne: las jest „proroczy” (przepowiadający przyszłość, proroczy), „wypełniony tajemnymi snami” (sny nikomu nieznane, ukryte, głęboko osobiste) itp. I dopiero przedostatni wers „Nie pamiętając niczego, nikogo nie przeklinając” wskazuje na obecność głęboko emocjonalnego lirycznego bohatera.
Jakie obrazy - symbole znajdują się w pierwszej części semantycznej? - Obraz księżyca. Księżyc to świat pozaziemski, świat snów, fantazji, gdzie rodzi się myśl filozoficzna, gdzie pojawia się twórcza fantazja i wyobraźnia; świat bardzo odległy od rzeczywistości. Księżyc jest powiązany z przestrzenią, przestrzeń z wiecznością, a wieczność z nieśmiertelnością. Przypomnijmy, jak w 1942 roku w Paryżu chory i żebrak Balmont, żegnając się z życiem, słońcem, poezją, powiedział, że pójdzie Drogą Mleczną w wieczność: „Już dość byłem na tym brzegu... Osiągnąwszy mój ukochany cel, strzegę godziny porannej, aby w Drodze Mlecznej, gdzie rodzą się nowe gwiazdy…” Są też obrazy - symbole swobodnych żywiołów zamieci i wiatru (rozumiemy, że wyobraźni poety nic nie ogranicza, nic go już nie powstrzymuje, poeta jest wolny, wolny...).
Prezentacja studencka na temat: „Obrazy – symbole w twórczości Balmonta”.
Balmont często posługuje się różnymi obrazami – symbolami. Analizując 3 zbiory wierszy poety („Pod północnym niebem”, „Cisza”, „W bezkresie”) doszedłem do wniosku, że jednym z najczęstszych jest wizerunek księżyca. Oto kilka wersów z wierszy: „Dlaczego księżyc zawsze nas odurza? Bo jest zimna i blada. Słońce daje nam za dużo blasku i nikt mu takiej pieśni nie zaśpiewa, że słowik śpiewa księżycowi pod księżycem, pomiędzy ciemnymi gałęziami, w pachnącą noc”; „Kiedy Księżyc lśni w ciemnościach nocy Swoim sierpem, jaśniejącym i delikatnym, Moja dusza dąży do innego świata, Urzeczona wszystkim, co odległe, wszystkim bezgranicznym” („Światło księżyca”); „Na diamentowej pokrywie śniegu, Pod zimnym blaskiem Księżyca, Jest dobrze dla ciebie i dla mnie… Jak radośnie jest marzyć i kochać… W królestwie czystego śniegu, W królestwie bladego księżyca ” (Bez uśmiechu, bez słów).
„Oddech wieczornego wiatru ucichnie. Księżyc w pełni to zmienna twarz. Radość jest szalona. Smutek jest niepojęty. Chwila niemożliwego. Chwila szczęścia.” („Pieśń bez słów”). W kolejnych zbiorach wierszy (np. „Płonące budynki”) Księżyc pojawia się nieco rzadziej i nazywany jest „blednącym”, „bladym”, „umierającym”, natomiast w późniejszym tomie „Bądźmy jak słońce” Księżyc znów staje się częstym obrazem – symbolem, choć poetą i twierdzi, że „przyszedł na ten świat, aby zobaczyć słońce”. Mówią o tym już same tytuły wierszy znajdujących się w zbiorze: „Pochwała księżyca”, „Wpływ księżyca”, „Księżyc w nowiu”, „Księżycowa cisza”. Możemy stwierdzić, że Księżyc jest dla Balmonta „panowaniem wielkiej ciszy”; ta tajemnicza królowa snów i marzeń wyznacza drugą stronę istnienia, niezamanifestowany, ukryty świat. Księżyc jest symbolem innego, pięknego świata, świata snów i wizji, jest odejściem od teraźniejszości w świat wzniosły. Nic dziwnego, że napisał: „Nie mogę żyć teraźniejszością, kocham niespokojne sny…”
Rozmowa z klasą w drugiej części semantycznej.
W części drugiej czytelnik zdaje się otwierać bramy do bezkresnego i wspaniałego świata wyobraźni, fantazji, odległego od rzeczywistości, ale który tak bardzo podnieca poetę, wzywa lirycznego bohatera w długą podróż. Jak w kalejdoskopie, zmieniają się tu oblicza zimowej nocy, jej momenty, szybko zmienia się także fantazja Balmonta. Co teraz słyszymy? – Już „wzdycha”, „modli się”, przyrodę zdaje się dręczyć niepokój, „tęsknota”, a tu – „ekstaza”, czyli. stan zachwytu, przyjemności. W części drugiej często pojawiają się powtórzenia leksykalne, słowa powtarzane są jakby dla usypiania (jak tu nie pamiętać W. Majakowskiego, który powiedział, że „wiersze Balmonta są gładkie i wyważone jak fotele bujane i tureckie sofy...”!) . Ale ten stan jest charakterystyczny nie tylko dla natury. Kto jeszcze? – Dla osoby bohaterem lirycznym. My wraz z bohaterem lirycznym odczuwamy ten stan zachwytu. Pojawiają się „duchy nocy” (cenne pragnienia, wspomnienia), czasem wspomnienia przeszłych udręk, dusza staje się bolesna. Pojawia się pewien rodzaj niepokoju („jakby było im czegoś przykro”). Dlaczego szkoda bohatera lirycznego? – Szkoda, że to wszystko nie dzieje się w rzeczywistości, że to bajkowe oszustwo („coś, o czym ludzie nie będą marzyć”). Bohater liryczny podchodzi do tego filozoficznie.
Rozmowa z klasą na temat trzeciej części semantycznej.
W trzeciej, najmniejszej części wszystko wraca do normy. Nie ma już napięcia, nie ma fatalnych tajemnic, nie ma pytań retorycznych. Gdzie zaczyna się część 3? – Od spójnika „a” części druga i trzecia są sobie przeciwstawne, a część pierwsza i trzecia wydają się stanowić ramę dla drugiej. W części trzeciej wszystko się uspokoiło („słodko śpię”, „obojętnie… słucham”, „przyjmuję ze spokojem”). Dlaczego? – Prawdopodobnie zarówno przyroda, jak i bohater liryczny przygotowują się na nowe wrażenia. Nie zabraknie jeszcze wielu wspaniałych chwil i odkryć. A to była tylko krótka chwila w nieskończonym biegu czasu. – Tak, Balmont potrafił „zatrzymać chwilę”, uchwycić ją w wierszu, pokazał nam osobiste, a zarazem chwilowe postrzeganie nocy. Jest artystą impresjonistą (pamiętam słowa Goethego: „Zatrzymaj się, chwila, jesteś piękna”).
Jakie znaczenie ma tytuł wiersza?– Fantazja to zdolność twórczej wyobraźni, która osiąga swój punkt kulminacyjny, gdy świat przyrody i wewnętrzny świat człowieka współistnieją w harmonii. Harmonia majestatycznego świata natury, rozległego kosmosu i bezkresnych głębin ludzkiej duszy, wizji, marzeń i marzeń każdego z nas.
Balmont bardzo kochał kolor (pamiętajcie tylko „Czerwony żagiel na błękitnym morzu, na błękitnym morzu...”). Ale w tym wierszu „Fantasy” praktycznie nie ma schematu kolorów. Dlaczego? – Balmont celowo kładzie nacisk na słuchową, dotykową i wzrokową percepcję otaczającej rzeczywistości. W wierszu pojawia się jedynie afirmujący życie epitet „jasny”. Warto zaznaczyć, że w utworze nie ma wyraźnego podziału na poszczególne zwrotki. Dlaczego? – Tłumaczy się to tym, że autor początkowo zaplanował wiersz jako bardzo muzykalny i melodyjny. W końcu Balmont był uzdolniony muzycznie. Muzyka wypełnia wszystko w jego twórczości. Jego wiersze, podobnie jak nuty, można oznaczyć symbolami muzycznymi. Na podstawie jego wierszy powstało około 500 romansów. Utwór „Fantasy” nie jest czytany, ale śpiewany, co ułatwiają wewnętrzne rymowanki, do których poeta tak często się odwołuje. Rzeczywiście, czytając Balmont, znajdujesz się w bajce, słuchając wiosny.
Ostatnie słowo. Każdej wiosny w mieście Shuya w obwodzie iwanowskim rozpoczyna się jasne i ciekawe święto - festiwal poezji dziecięcej Balmont „Słoneczny Elf”, w którym biorą udział dzieci ze wszystkich szkół w mieście. W festiwalu bierze udział wielu gości, m.in. córka K. Balmonta, S.K. Shal. Festiwal trwa cały tydzień, podczas którego dzieci zwiedzają wystawy, wystawy rysunków opartych na twórczości K. Balmonta, a w ramach festiwalu odbywa się także konkurs na najlepsze odczytanie wierszy poety. Poeta zostaje zapamiętany, ponieważ każda linijka jego dzieł dotyka najdelikatniejszych i najsubtelniejszych strun ludzkiej duszy, a wyrafinowane postrzeganie natury Balmonta nie pozostawi obojętnym żadnego czytelnika.
Rosyjski poeta-symbolista Konstantin Dmitriewicz Balmont napisał wiersz „Fantasy” w 1893 roku. W tym nieśmiertelnym dziele lirycznym opisał własne wrażenia z cudownej przyrody i uśpionego lasu.
Poeta nie tylko podziwia zarysy drzew w bajecznym świetle księżyca. Obdarza je witalnością, porównując z żywymi rzeźbami, przepełnionymi tajemnymi snami. Jego las drży i spokojnie śpi, słucha szmeru wiatru i szeptów, słysząc jęk zamieci.
Balmont widzi w naturze nieziemską, niedostępną ludzkiemu umysłowi. Fantazja rozgrywająca się w pełnej podziwu wyobraźni poety rysuje obraz człowieka żyjącego własnym życiem, niepodległego nikomu.
Żywioły przyrody, wiatr i zamieć w wierszu obdarzone są tajemniczymi siłami, zdolnymi rysować w wyobraźni niezwykłe obrazy. Miło jest odpoczywać sosnom i jodłom, „nie pamiętając o niczym, niczego nie przeklinając”. Balmont jest z tego bardzo zadowolony. Fantazja jego duszy przesiąknięta jest poczuciem satysfakcji i harmonii.
Smukłe gałęzie, wsłuchując się w dźwięki północy, obojętnie i spokojnie pozostają w czarze swoich jasnych snów. Niewidzialne dla ludzkiego oka siły nocy - duchy, rzucając iskry z oczu, pędzą przez las. Wypełniają przestrzeń swoimi westchnieniami, śpiewem.
Balmont wykorzystuje te magiczne obrazy w swojej twórczości. Fantazja poety, wykraczająca poza granice ludzkiego zrozumienia, zaludnia naturę stworzeniami. Modlą się, przeżywają melancholię i zachwyt.
W umyśle autora na drzewach pojawiają się obrazy duchów pełnych życia. Używając tak wyrazistych środków językowych, Balmont nadał swoim wierszom charakter artystyczny, liryczny i romantyczny.
Ukazane są tu wszystkie odcienie duszy i odurzone spojrzenie człowieka obserwującego wielkość natury. Czytelnik natychmiast dostraja się do pożądanej percepcji. Razem z autorem zanurza się w klimat baśni i wykorzystuje muzykalność rymów w swojej genialnej „Fantazji” – utworze, w którym wielki mistrz słowa dzieli się swoim postrzeganiem otaczającego go świata, po mistrzowsku przedstawiając jego piękno i duchowość.
„Fantasy” ukazuje odwieczne pytanie o egzystencję: „Co jest poza nią?” Wielu pisarzy i poetów naszych czasów będzie poruszało tę kwestię więcej niż raz lub dwa razy.
„O godzinie głębokiej północy duchy pędzą przez las”. Poeta zadaje pytanie, co ich dręczy i niepokoi? I sam na nie odpowiada. Pragnienie wiary, pragnienie Boga. Zadając pytania retoryczne, chciał podkreślić tajemnicę naszego świata, niepokój przed nieznanym istnienia.
Zostawili głęboki ślad w sztuce. Cała armia utalentowanych ludzi pozostawiła po sobie trwałe dzieła, w tym „Fantazję” Balmonta. Analiza chronologicznych wydarzeń tamtej epoki pokazuje, że losy i twórczość twórców wierszy w tamtych odległych czasach są często bardzo bliskie duchowo naszym współczesnym.
W końcu prawdziwa poezja jest wieczna. Wzywa do rozwoju duchowego. Dowodem tego jest plejada utalentowanych autorów, wybitnych przedstawicieli tego okresu, dziś kochanych i szanowanych.
