Mäng või kontsert?
(muusikavõistlusest veidi lähemalt)
Lihtsam on parem, parem
Enamasti (aga sugugi mitte alati) on muusikavõistlus nii või teisiti üles ehitatud tavalise popkontserdi vormis. Täpselt seda tegid 60ndate KVN-i mängijad. Nad panid üksteise järel ritta valmis muusikanumbreid nii tempomuutuse ja massimeelsuse huvides kui ka võistluse lõpuks oodatud edu suurendamiseks. Kuid ärge unustage, et ka esimene lugu ei tohiks olla kõige nõrgem. Just sel ajal leiutati klassikaline lavastusvorm “solistidega koor”, mida Odessa elanikud kasutasid üsna edukalt kuni 90ndate keskpaigani. Ja lugude vahel tehti kõige tavalisemat meelelahutust - individuaalset või paaris, mis koosnes korduste komplektist, millest viimane oli järgmise muusikanumbri kokkuvõte.
Esimene NSU meeskond viis sellise ümbersuunamise vormi filigraanse lihtsuseni. Nad ei vajanud enam koori – peaaegu kõiki numbreid, välja arvatud lõpulugu, esitasid solistid või duetid. Ja lõpplugu ei kirjutatud alati muusikavõistluse jaoks. Nad praktiliselt ei kasutanud isegi varutantsijaid, kelle rolli koor oli varem üsna tõhusalt täitnud. Ja kogu seda vaimusööki ühendas alati seesama paroodia-näpukas meelelahutaja (Vladimir Duda), kelle tekstid olid samuti üles ehitatud ideaalselt lihtsal põhimõttel: kaks "uudiste" tüüpi "tapja" kordumist, millest teine, reeglina tõi vaataja teemale lähemale järgmine number ja - klassikaline irooniline väljakuulutamine. Võib-olla suurim dramaatiline rõõm, mille Novosibirski elanikud endale 1991. aasta finaalis lubasid, oli uusaasta "Sinise valguse" paroodia, milles oli juba paar saatejuhti ja "stuudiokülalist", kes aga ei öelnud sõna.
See on tegelikult kogu dramaturgia! Ja see kõige lihtsam skeem töötas, töötab ja töötab alati põhjusel, et divertiseerimine on vaataja jaoks nii tuttav vorm, et mis tahes KVN-i esituses on see iseenda paroodia. See on tegelikult tervitamise olukorra "meeskond astus lavale" analoog. Ja ka sellel skeemil on vaieldamatud eelised ja vaieldamatud ebamugavused.
Alustame eelistest. Esimene ja kõige ilmsem asi on dramaturgia lihtsus! Ja just see lihtsus mängib alati kaasa huumori kvaliteedile, sest see võimaldab hõlpsasti konteksti sisestada oma parimad reprised absoluutselt ükskõik millisel teemal, raiskamata aega mõne eriolukorra seadistamisele. Samamoodi saate konkursil muusikanumbrite kohti hõlpsalt vahetada, pannes näiteks proovis tähele, et nende edureiting osutus täiesti erinevaks sellest, mida algselt oodati. Lõpuks võimaldab see skeem ideaalis tutvustada vaatajale laulu enda konteksti, kui soovite - "selgitada, mille üle peate selles naerma."
Tuletame meelde, et vaatajal on raske otse laulu sõnadest olukorda ja eriti süžeed tajuda. Süžeelaulud on üldiselt väga haruldane asi, kuigi need on eksisteerinud palju sajandeid. Need on ballaadid. Kuid isegi sel juhul peate hoiatama
vaataja, et nüüd esitatakse ballaadi.
Tihti juhtub, et laul, nagu nali, tekib alguses lihtsalt sõnamängust tuntud reas või tehnilisest inversioonist. Ja siis tuleb numbri tähendust lisaks otsida, “valitud”. Näide? Palun!
1995. aastal tõi Thbilisi meeskond “Real Toastmasters” oma esimeseks mänguks armsa sünkroonpuhverdamise: sõdurikoor laulis “Don’t-Cry-Girl” kaks korda hoogu. See oli hästi lavastatud, aga tundus täiesti mõttetu. Ja alles siis, kui tuli mõte, et see on “Vene armee kiirreageerimisgrupi koor, mis juba kolmandat aastat ei saa Gruusia territooriumilt lahkuda” (sel ajal oli see teema vägagi kõne all asjakohane), hakati numbrit tajuma pauguga.
Niisiis, eelised on ilmsed! Jääb üle vaid välja selgitada, miks midagi nii lihtsat ja selget pole ammu KVN laval nähtud?
Asi on selles, et iga "ideaalne" vorm tähendab "ideaalseid" muusikanumbreid. Novosibirsk – oma neljakümne autori, sadade korduste ja paarikümne lauluga, mis võistlesid ühel konkursil esinemise pärast – sobis igati. Pealegi lükkasid nad teadlikult tagasi kõik komplikatsioonid (ja katsed selles suunas olid juba täies hoos), kuna see võib häirida ainult tõeliselt hiilgavate tekstide tajumist. Samal põhjusel jätsid nad maha koorid ja tagalauljad, kes sõnu “närivad” ning seetõttu polnud segavaid tagalatantsijaid.
Kuid kui teie meeskonnas ei ole luksust neljakümnest heast autorist või lõpuks tõmbab teid lihtsalt katsed, olete tõenäoliselt huvitatud selle peatüki lõpuni lugemisest.
Sa ei jäta lauluga hüvasti...
KVN-i muusikavõistlust eristab suurim žanriline mitmekesisus. Asi on selles, et erinevalt näiteks tervitusest ei ole sellel algselt piisavalt ranget žanrimääratlust. Üldiselt on konkursi "musikaalsuse" ainsaks kriteeriumiks enam-vähem muusika olemasolu ja sellest vaatenurgast kõik praeguses KVN-is toimuvad võistlused (erandiks ehk sooja- üles ja kapteni) võib nimetada muusikaliseks.
Nii või teisiti kasutatakse enamikel muusikakonkurssidel “kontserdiga esineja” vormi, mille “peale paneb” mingi lisaolukord.
Elementaarne variant, mida teavad isegi kooliamatööride esinemised, on proov või ettevalmistus just selleks kontserdiks. Sellegipoolest on see tehnika suurel KVN-i laval korduvalt edu toonud. (Näiteks “vabrikupuhkuse proov” BSU-99 poolfinaalis, “Kinotavri avamise proov” Sotši lähedal ja “Kremli kontserdi proov” Tomski lähedal 2000. aasta veerandfinaalis.) Teine mitte vähem levinud variant on kontserdile mõne skandaalse telgitaguse olukorra lisamine. Just sellele ehitati 1998. aasta veerandfinaali kuulsa Tomski “muusikalise show” konverents, kus “Liverpooli külas” andis klubi kohalik direktor külalisesinejale nõu.
Divertiseerimise vormi saab peita “sügavamalt”. Kuidas tegi seda näiteks “Neli tatarlast” 1\4-98, viies oma kontserdi maa-alusesse käiku. Kui aga sõna "sügavam" nii formaalselt ei loeta, on lihtne mõista, et sama vorm on peidus ka Tomski vestluses Mozarti ja Salieri vahel (1/8-98) ning graatsilises liikumises KhAI ja KhAI vahel. metroo (1/8-95), kui laulu teemaks oli lihtsalt teade peatusest või ümberistumisest teisele liinile (“Järgmine jaam on Anželiko-Varumskaja, ümberistumine Agutinskaja liinile!”). See hõlmab ka lugematuid telesaadete paroodiaid ("Uusarmeenlaste" muusikaline ring 1999. aasta poolfinaalis).
"Situatsioonilise ümbersuunamise" eelised on vaieldamatud. Ja suurim neist on ebakindlus sellises “muusika-teksti” suhte konkurentsis. Muusikalised numbrid on spetsiifiline asi ja kõigil see ei õnnestu. Ja siin saate teoreetiliselt võistluse "välja tõmmata" ainult ühe täieõigusliku muusikanumbriga. Sellele lisatakse sissejuhatav ja lõpulugu, paar muusikalist “poke” ja - kõik see kokku näeb üsna muusikaline välja! Teine asi on see, et idee peaks olema juba originaalne ja tekst peaks olema tõeliselt naljakas.
Võib-olla olid "Makhachkala Tramps" esimesed, kes seda tegid, näidates "Dagestani uudiseid" 1996. aasta viimases "muusikalis", mis on "Dagestani teleuudiste" paroodia. Neid oli tõesti ainult üks ja üsna nõrk number, mida vähesed isegi tänapäeval mäletavad. Kuid täiuslikult läbimõeldud ja läbi mängitud olukord ei toonud mitte ainult mängu edu, vaid sisenes isegi KVN-i annaalidesse.
Peab ütlema, et 90ndate lõpus hakkasid paljud meeskonnad seda tehnikat sageli kuritarvitama, nihutades muusikavõistluse raskuskeskme avalikult tekstilistele "vahetükkidele". Aga, paraku! - vaataja paljastab varem või hiljem igasuguse pettuse ja see, mis avastajatele andeks anti, võib nüüd tekitada otsest ärritust. Seega, kui soovite KVN-i mängida, peate varem või hiljem õppima, kuidas muusikalisi numbreid teha.
Mõnele meeldib kuum...
Räägime nüüd muusikalisest eksootikast. Veelgi enam, just mõned väga eksootilised muusikavõistluste vormid tekitasid omal ajal tõelise sensatsiooni ja neid peetakse nüüd õigusega KVN-i klassikaks.
Alustame vormiga, mida nimetatakse muusikaliseks kollaažiks. Selle olemus seisneb selles, et paljusid lühikesi fragmente esitatakse järjest "non-stop", enam-vähem üksteise sisse voolates. Omal ajal tõid Odessa elanikud massiliselt lavale “Orja Izaura” kangelasi, kes olid tollal igale tavalisele televaatajale südamelähedased, mis võimaldas neil “rääkida” üksi, rühmades või kõik koos ükskõik millisel ekraanil. aktuaalsed teemad, mida, jumal tänatud, tol ajal oli piisavalt. Just seal kuuldi selliseid "klassikalisi jooni":
Pole vaja olla kurb, sõber, -
Pole meie kodumaa Brasiilias
Kolm marksisti, kolm rõõmsameelset sõpra
Nad asutasid oma rõõmsa süsteemi.
Ja:
Rong väljub Punaselt väljakult,
Juudid kolivad, aga kes jääb?..
Selle vormi peamiseks tehnoloogiliseks eeliseks on võimalus kasutada lühikesi laulukatkendeid, mis teatavasti sünnivad palju kergemini ja sagedamini, kui täisväärtusliku muusikanumbri jaoks on võimalik väärilise teemaga kokku puutuda. Kuid selliste lõikude sidumine kollaažiks võimaldab luua "suure muusikalise lõuendi" tunde.
Samal ajal tekkis väga spetsiifiline “lühikese muusikapala” vorm, mille leiutasid ja kümnendi jooksul “100% kasutasid” Dnepropetrovski inimesed. Põhiseadused arvasid nad kohe ära kõige esimeses muusikalises numbris, mis lõpetas 1988. aasta lõpu DZ - "Transfer me to selffinancing" (S. Nikitini muusikale "Transfer me through the Maidan").
See klassikaline number põhineb värsivormil, kusjuures iga salmi laulab uus kangelane (või kangelaste rühm). Dramaatilise arengu illusioon saavutatakse sellega, et tegelased järk-järgult lavale ilmuvad ja kuhjuvad, nii et finaalis laulavad nad võimsas kooris midagi lõplikku ja moraliseerivat. (Samas võivad kangelased kohe laval olla, nagu kuulsas vene kirjanike “Emmanuelis” või “Kogunemises”, kuid siis hakkavad nad järk-järgult tegutsema.)
Tegelikult pole Dnepropetrovski "näidendites" muid vormisaladusi. Aga! Nende muusikanumbrid ei sisaldanud mitte ainult suurepäraseid laulusõnu, mis olid absoluutselt täpselt teostatud kõigi KVN-i kaanonite järgi - see tähendab, et iga neljas reas oli täieõiguslik repriis. Neis oli midagi palju olulisemat ja keerulisemat, mis tegelikult andis KVN-i meeskonnale korraga õiguse nimetada end KVN-i teatriks: need polnud klassikalised KVN-i “ekspositsioonid”, vaid näidendid!
Pole juhus, et peaaegu keegi ei julgenud Dnepropetrovski vormi kasutada, kui KVN-i arsenali ilmus ühe laulu konkurss. Kuigi tunnistame, et see leiutati DSU meeskonda silmas pidades. Ent ettevaatlikud KVN-mängijad eelistasid ka selles versioonis võit-võitu divertiseerimist, püüdes kirjutada ühele meloodiale mitu erinevat numbrit või lihtsalt moonutada seadeid, modulatsioone ja mängupilte lõpmatuseni, komponeerides ühe lõputu muusikalise numbri.
Ja ometi julgustame teid julgema! Mis siis, kui see töötab? Peate seda lihtsalt ette tegema, mitte kaks päeva enne mängu. Kahe päevaga see kindlasti ei tööta...
Lõpuks on väga eksootiline muusikaline kujundus. Tõsi, see sobib ülimalt problemaatiliselt muusikavõistluse tänapäevasesse ajastusse. Viimastel aastatel on aga üha populaarsemaks muutunud konkurss nimega “muusikaline kodutöö”, mille jaoks muusikal on põhimõtteliselt ideaalne.
Teine asi on see, et muusikal klassikalises mõttes on dramaatiline teos, milles laulud on lahutamatult seotud tegevusega. Tõsi, ülesande žanriline keerukus seob teie KVN-i võimalused käte ja jalgadega. Sellegipoolest on muusikal KVN-is endiselt olemas, ehkki väga ainulaadses globaalses paroodiavormis.
1996. aastal avastasid “Mahhatškala trampid” selle intuitiivselt ja tõid oma “17 kevadist hetke” Jurmala muusikafestivalile. See oli väga naljakas ja nad võitsid toona õigustatult “Kivina kullas”. Aga kui nad otsustasid poolfinaalis midagi sarnast teha, pidid nad väga valusalt analüüsima, mida nad tegelikult olid teinud.
Ja siis selgus, et nad olid tõesti tabanud "kullakaevandust": kultussüžee paroodia! Tõepoolest, kui vaataja tunneb seda süžeed juba põhjalikult ja mäletab isegi üksikuid episoode sõna-sõnalt, pole vaja oma näidendi jaoks mingit erilist süžeed üles ehitada. Piisab, kui vihjata, et põhimõtteliselt teate seda kõike juba. Ja pärast seda - mine jalutama, ma ei taha! Pöörake kõik tagurpidi ja "ühendage kokkusobimatu"! Ja nüüd ilmub kaukaaslane Stirlitz, kes on oma sünnikülas minema saadetud, ja Hitler teatab, et "ta oli varem nii vihane, kuna tal polnud jalgratast".
Poolfinaalis arendas Mahhatškala meeskond samas žanris suurepäraselt välja Rambo (õigemini Ameerika sõjaväevõitlejate) teema. Ja siis... seisime silmitsi lahendamatu probleemiga. Selgus, et kultuslugusid ja kangelasi pole üldsegi nii palju! Seetõttu ei toonud kihlveod “vanglamärulifilmidele”, mille “trampsid” 1997. aasta superfinaalis tegid, enam sama edu. Lisaks sai selgeks, et isegi paroodia süžeed peab toetama ülekaalukalt mänguepisoodide massiga ning sellise võistluse üleküllastumine ulatuslike muusikanumbritega, isegi suurepäraselt esitatavatega, viib selleni, et see “lahkab laiali”.
Ilmselt pidasid KVN-i liikmed pärast seda žanri leiutajate endi ebaõnnestumist selle eos tapetuiks. Ja jällegi julges midagi sarnast teha ainult BSU tiim ja seda alles 2000. aasta muusikafestivalil, mil nad olid selleks ajaks juba supermeistrid. Seekordne “Kolm musketäri” läks “rüvetamiseni”. Pealegi oli valitud žanr klassikalisele muusikalile palju lähedasem kui Mahhatškala elanike oma. Seal ei olnud enam hullumeelset segu ikoonilistest fraasidest ja muusikastiilidest. Tegelikult pakkusid nad välja oma paroodiatüki, mis tuli veel üles ehitada ja kõik muusikalised numbrid olid ausalt võetud populaarsest telefilmist. Ja kuigi objektiivselt oli see kõik väga-väga hea, siis muusikafestivali kontekstis tundus esitus liiga “lõdvalt” ja veniv. (Mis, muide, järjekordselt tõestab, et vaatajal on konkreetsete võistluste tajumiseks väga selged kriteeriumid – kriteeriumid, mida ei tohi rikkuda!). Viimastest näidetest: "ChP" meeskonna "Olesya".
Kokkuvõtteks tahaksin peatuda ühel ilmselgel paradoksil. Miks selliseid traditsioonilisi muusikažanre nagu ooper, ballett või isegi operett muusikakonkursil praktiliselt ei kasutata? Pealegi kasutas seda kõike STEM omal ajal väga aktiivselt ja edukalt?
Üldiselt oleks imelik, kui sellel alal poleks kellelgi aega katsetada. Ja muidugi tehti katseid ja need ei olnud eriti edukad, mis tegelikult jälgijaid heidutas.
Opereti tegi tõenäoliselt kogenematuse tõttu oma esimeses mängus 1986. aastal Moskva Kunstiteatri meeskond. See polnud aga isegi mitte muusikal, vaid ajakirjanduslik konkurss “Tere tulemast kaebama”. MAGMA läks ooperisse 1994. aasta hooaja esimeses mängus. Nad tegid selle hooaja poolfinaalis ka väikese balletinumbri, mis ammendas peaaegu žanri võimalused KVN-is, kuna parodeeris seda tervikuna: jopedes ja tutuses Lenin, Stalin ja Trotski astusid mitu sammu mööda lava. , ja seejärel hingas raskelt ja kummardus kuulajate ees pikalt . Kõik.
Mis puudutab ooperit ja operetti, siis need osutusid teksti esitamisel äärmiselt tülikaks. Nii nagu loodusteatris, lõpetab sellisele žanrile häälestunud vaataja kohe sõnade tähelepaneliku kuulamise ja pöörab rohkem tähelepanu laulmisele, mis, nagu aru saate, on KVN-i jaoks hukatuslik.
Ooperinumber “Jevgeni Onegin” riskis aga 2000. aasta veerandfinaalis näidata Tomskit. Ja hirmud said kinnitust. Proovide ajal tuli seda kõvasti lühendada ja lisaks lõbustada ausalt öeldes mitteoperatiivsete detailidega.
Üldistatult öeldes on teoreetiliselt loomulikult võimalik välja mõelda klassikalise muusikažanri paroodia. Ainult selleks peate suure tõenäosusega otse laulma või tantsima väga naljakal viisil. Ja selle väljamõtlemine, näete, on palju keerulisem kui paar tekstinalja!
Selle võistluse formaat tuli eetriaja vähendamisest, kui suure meeskonnaarvu ja “piiramatu” eetriaega on muusikalist täisülesannet väga raske vaadata.
Teise võistluse ajaloo juured on piirkondlikel ja keskvõistlustel, kus algetappides ja 1/4 finaalis tuleb osata juba kirjutada või õppida kirjutama terviklikke võistlusi, millel on idee, süžee ja minimaalne draama. Ja seal on reeglina mängus suur hulk meeskondi. Ja 8 kodutöö vaatamine ühes mängus on isegi innukale KVN-i fännile väga raske. Sellepärast nad selle võistluse välja mõtlesid.
Võistluse olemus: 2-3 minuti jooksul on vaja näidata etendust käigu, loo või ideega, mis on vaatajale huvitav just need 2-3 minutit. Erinevus miniatuurist või tervitusnumbrist seisneb selles, et tervituses saab numbrit näidata 5 sekundit, 15 või 20, olenevalt sellest, kui huvitav see on ja kui palju nalja sinna sisse mahub.
Nõuanne: te ei tohiks võistlust naljana kirjutada. Võistluse kuningannaks saab lugu ja selle lõpp. Nii kirjutatakse filme, telesarju ja sitcome, seetõttu pole KVN siin uuendaja. Paljud toimetajad soovitavad kirjutada ka 7 minutiks võistluse, et saaksite loo või idee kaotamata jätta ainult naljakaid nalju.
Muusikatoa ja ühe numbri võistluse erinevus.
Muusikaline number ei saa eksisteerida ilma muusikalise komponendita. Isegi Major League'i toimetaja Dmitri Koltšin ütles: "Eemaldage muusika konkursilt ja kui võistlus jätkub, pole see muusikaline."
Ühe vaatuse võistlus võib olla muusikateos. Vastupidi – ei.
Millest alustada ühe teo või muusikanumbri konkurssi kirjutades.
Muidugi on ajatuid töid, mida tunneb iga ruumis viibija. Neid pole palju ja tuleb mõista, et need on KVN-is juba ammu välja töötatud ja välja kirjutatud. Tuntud teoste teemal saab kirjutada midagi uut ainult läbi oma meeskonna prisma ehk läbi särava karakteri.
Appi tulevad uudised ja sündmused, mis juhtuvad siin ja praegu. Kõik jooksvad uudised on publikule ja žüriile arusaadavad, seega on iga uus uudis teie võimalus sel teemal esimest korda olla. Ja seetõttu ka kõige naljakam.
Nõuanne: ärge minge idee ja selle arendamisega liiale. Inimesed tulevad KVN-i huumori ja nalja pärast. Seetõttu töötab see siin suurepäraselt, nagu STEM-is - huvitav lugu. Lihtsamalt öeldes on see anekdoot. "Lõvi andis välja dekreedi, et puudele ei tohi roppusi kirjutada. Jänes ei näinud määrust ja seisab ja kirjutab," on kõik. Seal on huvitav lugu, mida ma tahan näha. Saate seda teha kahe minutiga, teades, mis lõpuks juhtub.
Ühe vaatuse ja muusikaliste numbrite konkursside näited:
KVN 2012. Major League. 1/4 finaalid. "Kamyzyaki piirkonna meeskond." Muusikaline number.
Ajalugu: laul väikese provintsilinna linnapeast. Pöörake tähelepanu motiivile. Väga kuulus laul igale publikule ja ekraanile. Muusikapala jaoks on kõige parem kasutada tuntud ja populaarseid lugusid.
Sisu: suur hulk nalju kokku üheks looks.
Nõuanne: kui mängus on võistlus ühe vaatuse peale, siis kummalisel kombel on parem muusikaline aktus ette valmistada, sest muusikale seatud nalju tajub publik palju paremini. Muidugi on võimalus, et kõik mängus osalevad meeskonnad teevad muusikavõistluse, aga see on hoopis teine lugu...
KVN meeskond "Cambridge" - 2013 1/4 Muusikaline number.
Idee: toetada Venemaa jalgpallikoondist. Kuna tegemist on telepildiga, oli vaja kogu see idee visuaalselt värvida. See on aga muusikaline number, milles keegi eriti ei laula. Siin on komplekt nalju, mis on seotud meie elu puudutavate kommentaaridega ja mis on mähitud Venemaa koondise toetuskesta sisse. Sellised konkursid on kirjutatud üsna lihtsalt, küsimus on vaid idees, mille väljamõtlemine on üliraske.
“Jaroslav Hašeki nimelised kuklid” – 2016. Premier League. Kolmas 1/8. Muusikaline number.
Idee: tegelikult kõige lihtsam versioon muusikalisest numbrist, mis võib ka konkreetses mängus võita. Meeskonnal on suur arhiiv kritseldusi ja autoreid, kes saavad need kiiresti selliseks konkursiks valmis kirjutada. Järgmisena võetakse praegune kest. Antud juhul on tegemist “Põgenemisruumiga” ja pärast pööret, mis algab sellega, et see quest tuleb lõpetada ja see lõppeb niikuinii, lauldakse laule.
"Täismaja" - 2015. Krasnaja Poljana. Festival. Ühe numbri võistlus.
Sihtmärk: loominguliste võimete arendamine.
Ülesanded:
- näitlemisoskuse kujundamine;
- vaatajakultuuri juurutamine.
Dekoratsioon: multimeedia, kostüümid, heliribad.
Tegelased: saatejuht, Kärbes, Ämblikud (3), Sääsk, Külalised.
lavale tuleb tüdruk sülearvutiga ja laulab
Fonogramm "Ma lähen tänavale ja vaatan küla..."
1 Ma lähen välja, tüdrukud, ma lähen võrku,
Ma vaatan: oh, isad, mida seal pole,
Ma lähen välja lõõgastuma, igavuse maha raputama,
Kao korraks seal virtuaalsuses ära...
ilmub teine tüdruk
2 Mida sa seal pomised?
1 Niisiis, ma surfan Internetis.
2 Jah, sul on uus pöök! Elad hästi!
1 Ma ei kurda, ainult inimesed elavad veelgi paremini: vaata (näitab), nad mängivad KVN-i.
2. klass! Kui vaid saaksime!
ilmub kolmas tüdruk
3 Millest sa lobised?
2 Vaata: inimesed mängivad KVN-i ja tundub, et oleme palmi otsast alla kukkunud...
3 Teeme siis ka seda.
1 Kui hea idee, leidke lihtsalt teema!
2 Miks seda otsida – ainult elust ja mängimisest...
3 Ei, see pole huvitav, räägime heast elust...
2 Või pigem armastusest - see on parim asi elus!
1 Armastusest, nii armastusest. Mine!
jookse minema
meediaekraanil:
Muusikal "Kärbes Tsokotukha"
Tegelased ja esinejad on loetletud koos portreedega
Juhtiv
Meie Fly Tskotukha
Tal polnud üldse kõhtu
Ja ta oli kõhn, sihvakas,
Oh, jah, seal ta on!
Glükoosi heliribale “Ja mul on kõige, kõige ilusam...”
Tsokotukha Fly ilmub ja kostab end
Naturaalne blond,
Kena - lihtsalt pilt
Ja kuidas ta laulda oskab!
Aga vaatame.
Kärbse laul
“Lapsud” Olya Polyakova
Ma otsisin teda kõikjalt maailmast,
Kataloogidest ja Internetist
Ostsin kõikides butiikides,
Aga ma leidsin ta, kujutage ette, valest kohast.
võtab samovari välja
Unustasin raha leida,
Ja ma ostsin turult samovari,
Sain selle edukalt kätte: peaaegu asjata,
Ma isegi tirisin ta ise siia.
Ülevalt, ülevalt, ülevalt, ülevalt, ülevalt, ülevalt, ülevalt, ülevalt
Koor: Ja ma tähistasin temaga oma sünnipäeva,
Kutsusin kõiki putukatele teed jooma,
Leib, leib, leib,
Tee on ju tasuta, miks see siis halb oleks?
Juhtiv
Külalised jooksid kohe,
Ja Mukhal pole keeldumist:
Fonogramm "Klaas viina laual"
Kõik, mida soovid, on laual...
Lennata
Aita ennast, ära karista mind!
Moslem Magomajevi heliriba “Pulmad” taustal kostitatakse külalisi toiduga.
Fonogramm "Pulmad"
Ja siis on külalised, külalised, külalised
Nad laulsid ja tantsisid
Ja nad jõid kõike, mitte ainult teed,
Ja kohe märgati elu paranemist,
Nii, muide, juhuslikult...
Juhtiv
Järsku, eikusagilt, Spider
Noh, mitte nagu täiesti vana mees,
Ta on kiilas ja ei oska hästi rääkida,
Meie kärbes hakkas haletsema:
Ämblik 1
Olen merimees
Fonogramm multifilmist “Lendav laev”
Ma olen insener, ma olen insener
Ja ma ei ole lastele eeskujuks,
Eh! Töö varakult,
Ei hõbe ega kuld,
Minu unistus, minu unistus
Korralik palk!
Juhtiv
Mucha mõtleb siin sügavalt
Ei sõnagi mu sõbrannadelt, mitte hingetõmmet,
Ja mida nad oskavad soovitada?
Vaene mees tormas ärevuses ringi.
Külalised nurkadest
"Olgu" Verka Serduchka
Olgu, kõik saab korda
Kõik saab korda - me teame seda, me teame seda...
Spider 2 ilmub tätoveeringutega
Fonogramm "Vladimir Central, Põhjatuul"
Juhtiv
Siin, näete, on ka ämblik,
Maalitud näitas oma tünni,
Samuti tõmbab ta käpad kärbse poole,
Miks see nii halb on?
Ämblik 2
"Murka"
Olen sind juba ammu märganud, kaunitar,
Olen pikka aega teie ümber võrke kudunud,
Ainult sina vastutad minu tunnete eest,
Näed, Mushka, ma tulin sinu juurde...
Juhtiv
Ämblik, selline ta on, ei tagane,
Ta ähvardab, lubab ja ostab...
Oh, vaata, ilmus kolmas,
Kas see on meie Flysse armunud?!
Fonogramm "Kuningad saavad kõike teha"
Ilmub ämblik 3: lahe, kaitsmetega, ämblikud 1 ja 2 on keerdunud
Ämblik 3
Sinu jaoks Stas Mihhailov
Sinu jaoks, sinu jaoks
Ma ehitan sulle ühe minutiga basseiniga maja,
Ja limusiin on loomulikult ka teie jaoks,
Ja Bahama saartele ka praegu, sind armastades...
Lennata
Ma tahan armastust! Suur ja puhas!!
Komarik ilmub Natalie heliriba "Oh, jumal, milline mees" taustal
Juhtiv
Lõpuks süttis taskulamp
See on tema, meie kangelane, meie Komarik!
Sääsk
"Leia mind suve soojalt kaldalt" Borisenko Brothers
Ma vabastan teid tüütutest kosilastest,
Olen kindel, et koos minuga tunnete end paremini,
Olen noor ja tugev ning ilus
Vaata, ma olen tõeline kangelane!
Ma täidan maailma ääreni armastusega sinu vastu,
Ja meie elu saab olema nii õnnelik,
Ma tean, sina, Mukha, oled ka äge,
Võime teiega duetti teha.
Kärbse ja sääse duett
“Katku kevad” Potap ja Nastja
Lennata
Oi, kuidas meil uimane oli
Hull armastus
Veri läks elevile
Ja me läksime temast hulluks,
Hull armastus, hull.
Sääsk
Olen sind juba pikka aega otsinud, nagu hullu inimest,
Kui palju erinevaid lahedaid kärbseid olen vaadanud,
Kuid ükski neist ei asunud kunagi mu südamesse,
Ja siis jäid sa vahele ja nüüd...
Lennata
Ja ma armusin sinusse!
Külalised laulavad
Fonogramm “Hea” Verka Serduchka
Olgu, kõik saab korda
Kõik saab korda – me teadsime seda, teadsime seda,
Olgu, kõik saab korda...
Lennata
Oh, tundub, et mängisime KVN-i!
No jah, me mängisime!
Lõpp
Klient hindas seda minu esitust kooli KVN-i muusikavõistluse jaoks sõnaga "Super!"
Enne avaldamist lugesin teksti uuesti läbi ja otsustasin, et see on nii))
Sest tinglikult lasteteemat “Puhtus on tervise võti” polnud 10. klassi jaoks liiga lihtne mängida.
Aga ma tegin seda.
See tuli välja kaasaegne, lõbus ja samal ajal rangelt teemakohane. Üldiselt on see lahe, ma arvan)).
Mida arvate, palun kirjutage kommentaaridesse.
Kaks olulist punkti:
- See muusikanumber sobib kesk- ja keskkoolidele. Noorim ei ole. Võib-olla ainult 4. klassi lõpetavatele.
- Teksti järgi meeskond sõna “KVN” ei häälda. Seetõttu saate stsenaariumi kasutada nii muusikali kui ka tavalise muusikalise stseenina antud teemal.
KVN MUUSIKAVÕISTLUS
"PUHTAUS ON TERVISE VÕTI"
KÕIGE TÄHTSAM:
- Lapsed peavad esinema hoogsalt, mõtlemata üldse sellele, kuidas nad väljastpoolt välja näevad - mõelge sellele proovides, kuid KVN-is on neil lihtsalt lustlik, nagu heal peol, ainult stsenaariumi piires)))
- Sest muusika, nagu miski muu, sütitab publikut (ja žürii on ka pealtvaatajad) ning etenduse ajal valitsev pingelisus eredate meloodiate taustal jääb liigagi silma.
- Ma tean (ja ma eeldan, et teate) palju lugusid, kus vabaduse puudumine laval muutis potentsiaalselt võidukad muusikanumbrid haletsusväärseteks.
- Seetõttu vaadake uuesti punkti 1)) Edu!
PÕHIROLLID
- Katya on kuulsast videost pärit a la Dani Klein (grupi Vaya con dios laulja), kuid samal ajal on ta koolitüdruk; telefon taskus
- Tagatantsija – mitu meeskonnaliiget (või kogu meeskond), sisenevad koos Katyaga ja tantsivad samal ajal kui ta laulab
- Nutikas - igav tark tüdruk, ümmargused prillid ees või taskus
- Poiss - tinglikult roma, peamine meesroll, välimus - tavaline, taskus - õun ja nutitelefon
- Mikroobid – 3 inimest igast soost dressipluusis/vestides, mille kapuuts on tihedalt ümber näo tõmmatud ja millel on suured sildid “Peamikroob”, “Seeniormikroob”, “Lihtsalt mikroob” (Ma tean - rollid EI kõla kenasti, aga - olgu teema mis tahes, sellised rollid on) . Igal inimesel on käes või taskus pikk jalutusrihm (lint/nöör), millega ta on ohvri külge seotud
- Žanna – laulab nagu Žanna Aguzarova
- Meeskond – rühm lapsi laval
MUUSIKA JA ESINEJAD
Kogu muusika kõlab fragmentidena; pole ühtegi terviklikku laulu.
- Vaia con dios - Ney-na-na-na - Katya laulab, varutantsijad laulavad kaasa
- Yolka - Handsome Boy - laulab Brainy Girl'i
- Kipelov – Ma olen vaba – laulab Boy Roma
- Denis Klyaver – Küsi, mida tahad – Boy Roma laulab
- Khachaturian – Saber Dance – justkui tantsiksid romad ja mikroobid
- Žanna Aguzarova - Imeline riik - Žanna laulab
- Nikolai Noskov - ma ei nõustu millegi vähemaga - finaal, kõik laulavad
Kas on vaja kordusi (kus ja kui palju), ava- ja sulgemislõike – otsustage proovis pärast ajastust.
Muudetud sõnu on vähe. „Native” (või peaaegu „emakeeli”) tekst annab jõudlusele tõhususe, rakendades selle „mittemaakeelsetele” asjaoludele.
Mõnes kohas tuleb taustalugu lõigata ja kokku liimida, sest refrääni asemel võib mul olla mõni muu salm.
TEGEVUS
Kõlab laulu Vaiya con dios “Ney-na-na-na” meloodia, Katya astub lavale ja laulab, millele järgneb Back Dancer, kes laulab kaasa ja tantsib nii nagu läheb. Tantsuliigutused - mis tahes kaasaegsed, peaasi, et see oleks selge ja sünkroonne. Peopesad surutakse kokku, vabastage need alles lõpus.
Kui meeskond EI tantsi ainult, saate rühmad eraldada: Katya läheb, tema järel aktiivselt tantsiv Back-Up Dancer, veidi edasi - ülejäänud meeskond siseneb kergelt tantsulisel sammul.
Mikroobid peidavad end ka kõigi seas, kuid seni pole neid näha - nende kapuuts pole veel peal, dressipluusi alla on peidetud sildid “nimedega”, nad käituvad nagu kõik teised.
Vaia con dios "Nay-na-na-na"
Puhtus on tervise võti
Nad ütlevad meile pidevalt, kui nad veel magavad!
Ei-na-na-na, ei-na-na-na
Kuid me ei kergita isegi kulmu,
Jätkame armastusega magama.
Ei-na-na-na, ei-na-na-na
Ei-na-na-na, ei-na-na-na
Oh, ei-na-na-na, ei-na-na-na
(Sa ei pea nii palju kordama, vaid pane kokku taustalugu ainult esimestest ridadest ühekordse kordusega)
======================
Aga niipea kui ärkasime,
siis panin riidesse ja pani kingad jalga,
Ei-na-na-na, ei-na-na-na.
Nad jooksid kiiresti kooli,
kõik probleemid lahenesid,
Ei-na-na-na, ei-na-na-na
Ei-na-na-na, ei-na-na-na
Oh, ei-na-na-na, ei-na-na-na
======================
Oleme saanud palju teadmisi
Ja siis nad lihtsalt taipasid
Ei-na-na-na, ei-na-na-na
Miks me unustasime end pesta?
(Avavad rusikad lahti, näitavad määrdunud peopesasid (määrdunud kindad/kleepsud) ja jätkavad juba avatud peopesaga tantsimist. Pärast tantsu eemaldatakse määrdunud kindad/kleepsud vaikselt.
Sel ajal ilmuvad 2 mikroobi, pealik ja vanem, juba oma näo järgi. Nad võtavad köied välja ja üritavad neid Katya kätele aasa visata, kuid see ei õnnestu - Katya laulab, seistes juba paigal, kuid vehib muusika taktis aktiivselt kätega)
Meil oli kooli jõudmisega liiga kiire!
Ei-na-na-na, ei-na-na-na
Ei-na-na-na, ei-na-na-na
Oh, ei-na-na-na, ei-na-na-na
============================================================
Laul ja tants lõppesid, Mikroobid peitsid aasad selja taha ja vaba käega võtsid nad naeratava, millestki tähelepanematu Katya kavalalt küünarnukkide alla.
Nutikas:
Kas teate, kui palju mikroobe on pesemata näol ja eriti pesemata kätel?
Meeskond:
Kui palju?
Nutikas:
Paljud, väga paljud! ( Paneb ette/kohandab prille, kaldub kergelt Mikroobide poole, vaatab neid lähedalt ) Vähemalt kaks.
Ta läheneb mikroobidele, loeb silti, vaatab talle näkku ja ütleb segaduses:
Mikroob... Vau... Ja nii armas...
Ja ta laulab kordamööda kõigile:
============================================================
Yolka - ilus poiss
Ah, ilus poiss,
Kui palju tüdrukuid ohkab
Kui palju pisaraid valatakse
Nad vaatavad sind
(raputab kergelt oma kirja, pöördub teise poole).
Ah, ilus poiss,
Kui palju tüdrukuid kannatab
Kui palju ta koolist puudu jääb?
Kui halvasti nad sinu vastu tunnevad
(lööb teda kergelt sõrmega pealdisele)
.
============================================================
Mikroobid susisesid vastuseks Clever Girlile ja lehvitasid silmuseid. Nutikas tüdruk hüppas tagasi, Katya ärkas üles, vabastas järsult käed ja tõukas mikroobid eemale. Kummardades hüppasid nad Poisi juurde ja hakkasid vaikselt ta käsi sassi keerama.
Poiss ei märka, võtab taskust õuna, toob selle suhu, kuid tal pole aega hammustada - selja tagant aevastab Mikroob. Poiss pöördub heli peale ümber ja karjub ehmunult.
Mikroobid üksteisele:
"Te poleks tohtinud teda eemale peletada – ta oleks õuna hammustanud ja me oleksime käest tema kõhtu kolinud." Ja neil oleks seal olnud tore!
Parem veenduge, et ta meist siit eemale ei läheks ( tiris jalutusrihmast, kontrollis .)
Poiss paneb õuna käest, võtab telefoni välja ja helistab Katyale. Ta räägib veidi paanikas ja viibutab vaba käega mikroobide eest eemale:
Katya, su pisikud jõuavad minuni!
Katya, kes seisab veidi kõrval, vastab telefonile:
Kas neile on kirjutatud, et need on minu omad?
Poiss kummardub ja vaatab silte:
Ei, neil on midagi muud peale kirjutatud!
Noh, tegele nendega, Roma – sa oled juba suur poiss.
Nii et nad pole väikesed ( vaadates mikroobe ülalt alla ).
Seejärel proovige läbi rääkida ( välja lülitatud b).
Olgu, ma hakkan proovima.
Laulab mikroobidele:
============================================================
Kipelov – ma olen vaba
ma võiksin sinuga olla ( žestid ühele mikroobile )
ma võiksin sinuga sõber olla ( patsutab teisele õlale, võpatab siis vastikult ja raputab käelt)
Võiksin kõik unustada (osutab köitele ), kuid see on lihtsalt mäng.
Nii et teil on parem lahkuda ilma solvumiseta ja igatsuseta,
Ja leidke kõigile oma lastele midagi tegevust.
Ma jään terveks! Minu hinges pole sulle enam ruumi! (Ta koputab nimetissõrmega pealdisele peamikroobist.)
============================================================
Mikroobid, kes olid varem rahulikult jälginud, vaatasid üksteisele otsa ja astusid Poisi poole, siblides, hambaid paljastades ja väljasirutatud peopesasid üles tõstes nagu vihased kassid.
Poiss hüppas hirmunult tagasi:
Me ei saanud kokkuleppele, me peame midagi välja mõtlema...
Kõnnib rihma otsas edasi-tagasi, mõtleb närviliselt, “närib küüsi”, siis meenub, et need on määrdunud, raputab käelt.
Mikroobid vaatavad teda hindavalt, mõnel käed risti rinnal, mõnel põsk käele toetudes. Rääkimine:
See mees on loll! Eikuskilt!
Jah. Tal on Internet taskus, kuid ta ei tea, mida välja mõelda.
Noh, meil on parem.
Samal ajal ilmub lavale Just a Microbe. Ta kõnnib kiire, jultunud kõnnakuga, avab käe, plaanides sellega mööda Meeskonna selga joosta. Kuid Meeskond märkas teda ja peksis teda (muidugi, nagu ka peksid teda).
Mikroob murrab välja ja läheb juba lonkades ja külili hoides oma inimeste juurde. Ülejäänud kaks mikroobi näitavad, et ta on hiljaks jäänud, ja suunavad ta end Poisi külge siduma.
Poiss:
Leiutatud! ( Ta võtab taskust välja nutitelefoni ja vajutab midagi. ) "Olgu, Google," öelge mulle – mida nad kasutavad mikroobide hävitamiseks?
Okei, Google (kergelt robothääl kulisside tagant või sügavalt meeskonnast):
Sanitaar- ja epidemioloogiajaam.
Hiline Mikroob seob oma lindi Poisi külge. Ta üritab kätt eemale tõmmata, vehib sellega eemale, Microbe viib rusika Poisi näo juurde.
Poiss, telefonis:
Mis siis, kui nad kiinduksid minusse?
Okei Google:
Mis mõttes?
Sõna otseses mõttes! ( Jalutusrihmaga kätt surudes )
Proovi kõigepealt...
=============================
============================================================
=============================
Mida Google soovitas esmalt proovida, on kirjeldatud visandi jätkus. Selle (koos algusega, st kogu stseeniga) saab hankida läbi “”.
Sooviga esineda draiviga,
