Vem är Gaston från Disney. Gaston: intressanta fakta

Vi kan inte avslöja alla dess hemligheter innan bandet släpps i rysk distribution, men vi kan berätta mycket om filmen, där Emma Watson och datorritade karaktärer sjunger, dansar och spelar ut händelserna i sagan, som vi i Ryssland känd som "The Scarlet Flower".

Influerad av framgångarna med Den lilla sjöjungfrun gjordes Skönheten och odjuret också till en tecknad musikal i Broadway-stil. Låtarna granskades återigen av poeten Howard Ashman och kompositören Alan Menken. Ashman visste redan att han höll på att dö i aids, men höll det från alla utom sina närmaste vänner och anställda. Många Disney-folk misstänkte inte att författaren till kvicka låtar, där det inte ens var lite depression, kanske inte skulle leva för att se premiären.

Ram från den tecknade filmen "Beauty and the Beast"

När man ritade en tecknad film inspirerades Disney-folket både av riktiga franska landskap och slott (konstnärer togs speciellt med till Frankrike för skisser), och av deras ibland otyglade fantasi. Så, utformningen av Odjuret var skapandet av Chris Sanders, som kombinerade egenskaperna hos en bison, en björn, ett lejon, en gorilla, en hjort, en varg och ett vildsvin i monsterprinsen. Men i slutändan visade sig Odjuret likna den mask som Jean Mare bar i filmen Cocteau.

Beauty and the Beast var den andra Disney-filmen efter The Rescuers i Australien som skapades med Pixars datoranimationssystem CAPS. Då handlade det bara om datormanipulation av handritade bilder och att överge mödosamt arbete med genomskinliga plastark som hade använts i decennier för att producera animation. Ändå fanns det ett betydande fragment i bilden, skapad med hjälp av tredimensionell animation beräknad på datorer - det vill säga datorgrafik i ordets moderna mening. Det var en balsal, och programmerarna var ansvariga för rörelsen av väggarna i ramen, mot vilken Skönheten och Odjuret dansade. Avsnittet visade sig vara så framgångsrikt och spektakulärt att studion bestämde sig för att fortsätta satsa på datorgrafik. Med tiden ledde detta till födelsen av den Pixar vi känner och älskar idag.

Den tecknade filmen släpptes den 22 november 1991. Det kostade 25 miljoner dollar - en och en halv gånger mindre än Den lilla sjöjungfrun, vars skapelse till stor del var ett experiment. Men Beauty and the Beasts animation var mer raffinerad, dess handling var mer gripande och dess låtar var mer svepande. Och publiken förstod det. Filmen tjänade 425 miljoner dollar över hela världen, och få kritiker vågade inte kalla den en enastående målning eller ett mästerverk. Endast feminister hittade fel på bilden, som förebråade bandet för att glorifiera "Stockholmssyndromet". Men deras åsikt vägde inte särskilt mycket.

Några månader senare blev Beauty and the Beast den första tecknade filmen någonsin att nomineras till en Oscar i kategorin Bästa film. Det är tydligt att priset inte gick till bandet ("Silence of the Lambs" fick inte kringgås), men det var fortfarande en fantastisk ära. Menken vann en Oscar som kompositör och delade med Ashman Oscar för bästa låt för Beauty and the Beast. Av de fem låtarna som nominerades det året var tre hämtade från Beauty and the Beast-soundtrack. Tyvärr hade Ashman dött vid den tiden - han hade inte ens tid att se den slutliga versionen av filmen, vars sånger poeten skrev bokstavligen på sin dödsbädd.

Bakgrunden till nya "Beauty and the Beast"

Amerikanska kritiker beundrar tecknad serie Wise och Truesdale och har upprepade gånger noterat att de skulle älska att se en Broadway-musikal baserad på låtarna i bilden. Till en början var dåvarande chefen för Walt Disney Studios, Michael Eisner, emot idén, men han blev snabbt ett fan av det när han insåg att företaget kunde tjäna bra pengar på att återanvända sin immateriella egendom.

Linda Woolverton arbetade personligen på en ny version av manuset och anpassade handlingen till musikteaterns möjligheter. Den engelske poeten Tim Rice, som också arbetade med Alan Menken på Disneys Aladdin, togs in för att komponera nya låtar (Ashman började skriva låtar till den här tecknade filmen, men dog innan projektet slutfördes).

Den nya produktionen hade premiär i april 1994. Pjäsen gick först på en och sedan på en annan teater i New York fram till juli 2007, vilket gjorde Beauty and the Beast till en av de längsta föreställningarna i Broadways historia. Det är klart att det blev en stor succé. Showen kunde ha fortsatt, men 2007 presenterade Disney-folket Broadway-versionen av Den lilla sjöjungfrun för allmänheten och kände att den gamla föreställningen skulle ta tittarna bort från den nya showen från Disney-prinsessornas cykel. Utländska produktioner av "Beauty and the Beast" i London, Paris, Madrid och andra megastäder var också framgångsrika.

Michael Eisner älskade showen så mycket att han ville behålla den för eftervärlden. Han funderade på att filma en tv-version av pjäsen, men vid ett visst tillfälle fick han idén att göra en fullfjädrad långfilm med borttagandet av skådespelarna till Frankrike och filmning i historiska barockinteriörer och mot bakgrund av riktiga franska landskap . Eisner insåg inte denna idé förrän han lämnade Walt Disney 2006, men studion glömde inte bort denna plan, även om Eisner med tvång "överlevde" från företaget efter studions kris under första hälften av 2000-talet.

Under andra halvan av decenniet växte Eisners vision till en massiv plan för att filma live-action-versioner av kända Disney-tecknade filmer. Även om studion hade massor av originella idéer, försökte Walt Disney säkerställa dess finansiella stabilitet genom att pressa det bästa ur hävdvunna varumärken. Det var viktigt att spelets remake inte ersätter och inte skymmer den tecknade sagan, som det ibland händer med lyckade remakes av spelbilder (vem tittar nu på The Fly 1958 istället för The Fly på 1980-talet?). Den blir bredvid den tecknade filmen på hyllorna i videobutiker, och dess utgivning påminner allmänheten om den klassiska duken som små tittare kanske inte har sett.

Den första filmen i den nya cykeln var Alice i Underlandet i regi av Tim Burton. Konstnärligt sett var det en ganska svag film (skriven av Linda Woolverton, förresten), men den samlade in en miljard dollar i den världsomspännande biljettkassan, och detta gav Disneyfolket anledning att planera framtida storfilmer baserade på en tecknad film.

År 2014 släpptes Maleficent, vars utveckling började under arbetet med Alice. Samma år blev det känt att Disneyfolket förberedde en ny Skönheten och Odjuret. Från början var det meningen att filmen bara skulle använda ett par låtar från den tecknade filmen, men framgången med Frozen 2013 bevisade att publiken inte har tappat intresset för fullfjädrade Disney-musikaler. Så projektet omarbetades som en nästan exakt kopia av den ursprungliga tecknade filmen, om än med mycket nytt material (den nya bilden är 40 minuter längre än originalet).

Jobbar på nya "Beauty and the Beast"

Uppenbarligen försökte Spiliotopoulos göra Skönheten och Odjuret till en mer "manlig" historia, med referenser till Gastons inblandning i kriget och andra plotaspekter som skulle vara mer intressanta för pojkar (Disneys gillar inte riktigt att släppa romantikfilmer som främst är riktar sig till tjejer och tjejer). Men de miljarder dollar avgifterna för Frozen övertalade studion att överge detta koncept, och för att återföra manuset till en "kvinnlig" kanal, var författaren, manusförfattaren och regissören Stephen Chbosky inbjuden, författaren till filmen "Det är bra att vara tyst" - ett skolpsykologiskt melodrama, som blev ett av Emma Watsons första skådespelarverk efter avslutad cykel av Harry Potter. Ändå fanns omnämnandet av att Gaston var i krig kvar i filmen.

Emma Watson och Bill Condon på uppsättningen av Skönheten och odjuret

Bill Condon, en Oscarsvinnare för manuset till dramat Gods and Monsters, som Condon själv regisserade, bjöds in att iscensätta den nya Beauty and the Beast. Han arbetade också som manusförfattare på musikalen "Chicago", och som regissör - på biopic "Kinsey", musikdramat "Dream Girls" och dilogin "Twilight. Saga. Gryning". Det här är en av de regissörer vars namn omedelbart kommer att tänka på när producenter tänker på vem som kan göra en musikalisk melodrama med ett överflöd av specialeffekter.

Condon tillbringade sex månader på Framestore, en Londonbaserad specialeffektstudio, innan han började det detaljerade konstverket på filmen. Tillsammans med produktionsdesignern Sarah Greenwood ("", "", "") och personalen på Framestore experimenterade regissören med olika visuella tillvägagångssätt till filmen (främst fantasykaraktärer) och sökte efter idéer som tycktes vara mest framgångsrika. Så småningom bestämde sig Condon för att dansa från äkta barockinteriörer. I synnerhet Cogsworths butlerklocka och Lumieres maitre d' candelabrum inspirerades av autentiska franska barockredskap, med sin extremt utsmyckade design och överflöd av förgyllning.

När det gäller handlingen för det nya bandet var dess huvudsakliga skillnad från originalet den större uppmärksamheten som ägnades åt Belle and the Beasts förflutna. Skaparna av bandet bestämde sig för att visa att hjälten och hjältinnan förlorade sina mammor tidigt och att förverkligandet av detta blir ett romantiskt ögonblick som för karaktärerna närmare. I en av scenerna förknippade med denna del av historien använde författarna till filmen en magisk artefakt som fanns i den ursprungliga sagan, men som inte var användbar för den tecknade filmen. Det här är en magisk bok som tar ägaren dit han vill. Som du kan se brydde sig manusförfattarna om att gå tillbaka till den ursprungliga källan och dra en idé eller två från den. Även om de mestadels var baserade på manuset till den tecknade filmen.

Condon hoppades kunna inkludera låtar skrivna specifikt för scenmusikalen i filmen, men fann tyvärr att de inte passade in i hans vision för bilden. Så Menken och Rice anställdes för att skriva tre nya låtar för huvudberättelsen och låten How Does A Moment Last Forever, som spelas över sluttexterna. Den här låten framfördes av Celine Dion - hon som en gång surrade i allas öron med sin låt för Titanic. Förresten, Dion sjöng Beauty and the Beast i en duett med Peabo Bryson för sluttexterna av tecknad film från 1991. Deras inspelning vann en Grammy. Ariana Grande och John Legend sjöng titelduon Beauty and the Beast för den nya filmen.

Efter att regissören förstått vilken typ av bild han ville göra och vilken typ av bild han kunde skapa med en budget på ett och ett halvt hundra miljoner dollar kunde han börja casta. Skaparna av tecknad serie från 1991 hade råd att anställa Broadway-artister och fokusera på sångförmågor, snarare än världsberömda skådespelare. Condon var tvungen att leta efter sina artister bland kända stjärnor - de vars namn och ansikten var vettiga att sätta på affischen. Vi har redan skrivit att Disney-konceptet med spelremakes kräver inblandning av kändisar, eftersom detta är huvuddraget i dessa filmer: "Vill du se hur Angelina Jolie spelade den onda trollkvinnan Maleficent? Självklart gör du det!" Sång spelade också roll för Condon, men han var på andra plats. Regissören bad kandidaterna att sjunga "Hakuna Matata" från Lejonkungen för att bedöma vad han och ljudteknikerna skulle behöva arbeta med.

På uppsättningen av "Beauty and the Beast"

I januari 2015 meddelade Emma Watson på Twitter att hon hade fått rollen som Belle. Det var ett naturligt beslut, eftersom Watson gjort sig ett namn som den charmiga "bokmasken" Hermione i "Potteriana" och eftersom skådespelerskan hade drömt om att spela Belle i någon version av "Beauty and the Beast" sedan barnsben. Förresten, även om Watson föddes i en engelsk familj och utbildade sig i Storbritannien, föddes hon i Paris, där hennes föräldrar bodde och arbetade vid den tiden. Så "Beauty and the Beast" är för henne något av en "infödd" saga. Andra utmanare till rollen var Emma Roberts från Scream Queens och Lily Collins från Snow White: Revenge of the Dwarves.

Engelsmannen Dan Stevens, den tidigare hjälten i Downton Abbey-serien och den nuvarande hjälten i den excentriska superhjälteshowen Legion, blev Odjurets prins och röst. Condon tog med sig Stevens från den biopiska thrillern The Fifth Estate, där skådespelaren spelade en biroll. Du kanske också har sett honom i storfilmen Night at the Museum: The Secret of the Tomb, där Stevens porträtterade Lancelot. Skådespelaren ser "söt" och romantisk ut nog att porträttera prinsen, men han kan också spela tvetydiga och märkliga karaktärer, vilket han visar med briljans i "Legion". Därför "Skönheten och odjuret" han ganska närmade sig. Innan Stevens blev inbjuden hoppades studion få Ryan Gosling, men han valde att spela i La La Land. Däremot tackade Watson nej till en roll i denna musikal för att spela Belle.

Uppfinnaren Maurice, Belles äldre far, spelades av film- och musikteaterskådespelaren Kevin Kline, Oscarsvinnare för komedin A Fish Called Wanda. Han var en av röstskådespelarna i Disney-tecknad film The Hunchback of Notre Dame.

Rollen som Gaston, en jägare, före detta legosoldat och självutnämnd utmanare till Belles hand, gavs till den walesiske skådespelaren Luke Evans, Bard från The Hobbit, Dracula från Dracula 2014 och huvudskurken i Fast and Furious 6. Hans fantastiska karriär började med bilden av den gudomliga stiliga Apollo i Titans Clash. I verkliga livet skulle Evans aldrig göra anspråk på Watsons hjärta eftersom han föredrar män.

Luke Evans och Josh Gad på uppsättningen av Skönheten och odjuret

Film-, TV- och Broadway-komikern Josh Gad, som röstade för snögubben Olaf i Frozen, spelade Lefa, Gastons hängare, i Skönheten och Odjuret. I den tecknade filmen är detta en rent komisk karaktär som bara gör vad han sjunger om sin vän, medan i filmen utökas denna roll, och Lefou följer inte bara Gastons ledning, utan uttrycker också tvivel i hans mest vidriga gärningar. Dessutom, i tolkningen av Condon (liksom Evans är regissören öppet gay) är Lefou kär i Gaston, även om han inte riktigt inser detta.

Filmens andra nyckelstjärnor arbetade mestadels i inspelningsstudion och skapade rösterna från de levande slottsredskapen. Den tidigare Star Wars-hjälten Ewan McGregor har rockat ut som kandelaberchef Lumiere, som älskar att ordna middagsbjudningar. Han blev inbjuden när franske Oscarsvinnaren Jean Dujardin inte kunde anställas. Den före detta Gandalf från Sagan om ringen, Ian McKellen, röstade för den fega och pompösa butlern Cogsworth, som förvandlades till en mekanisk klocka. Först ville skådespelaren inte agera, men till slut gick han med.

Den tvåfaldiga Oscarsvinnaren Emma Thompson spelade och sjöng rollen som Mrs. Potts, chefskocken som ser ut som en tekanna. Den svarta brittiska skådespelerskan med sydafrikanska rötter Gugu Mbatha-Row från Jupiter Ascending porträtterade Plumette morrhåren. Den amerikanska svarta skådespelerskan och sångerskan Audra MacDonald, vinnare av sex Broadway Tony-priser, sjöng rollen som slottssångerskan Madame de Wardrobe, som förbannelsen förvandlade till en garderob. Slutligen spelade Oscar-nominerade Stanley Tucci Maestro Cadenza, en slottskompositör förvandlad till cembalo.

Reklamram för filmen "Beauty and the Beast"

I motsats till Michael Eisners långvariga planer, reste inte Condon med bandet för att filma i Frankrike. Beauty and the Beast filmades i England, främst i Shepperton Studios. Där byggdes storskaliga landskap som blev ännu pampigare tack vare datortillskott. Scener där naturen skulle visas i blom (bildens handling utspelar sig samtidigt sommar och vinter, eftersom det förtrollade slottet har sitt eget, kalla väder) filmades i Berkhamsted Golfklubbs pittoreska omgivningar. För Watson var det här bekanta platser – hon spelade där för "Potteriana".

Inspelningen ägde rum från mitten av maj till slutet av augusti 2105. Samtidigt var premiären av filmen planerad till 2017 från allra första början. Producenterna gav filmen en så lång efterproduktionsperiod att Condon hann avsluta många CGI-scener.

Av alla "omöjliga" karaktärer var Odjuret den svåraste att implementera. Under inspelningen antogs det att Stevens huvud skulle vara på filmduken, täckt med det mest komplexa plastsminket, skådespelarens riktiga torso och "icke-mänskliga" kroppsdelar som hovar ritade på en dator. Så skådespelaren var närvarande på inspelningsplatsen och agerade i alla hans scener. Han var tvungen att göra detta på styltor, eftersom Odjuret är högre än Prinsen före förvandlingen.

Senare bestämdes det dock att Odjurets smink inte var tillräckligt bra och att skådespelarens huvud skulle ersättas med en datorgenererad munkorg framtagen från Stevens ansiktsuttryck. Så skådespelaren spelade hela sin roll igen, i en stol för att fånga ansiktsuttryck och räknade med datorbehandling.

För Watson var huvudtestet sång. Skådespelerskan tog specifikt musiklektioner för att klara av sin roll. Eftersom stjärnans röstomfång är off-Broadway, förenklades Belles del så att Watson kunde sjunga den utan att skämmas.

Skönheten och odjuret karaktärer

belle- bildens huvudperson. Det här är en smart, snäll och påläst tjej från en liten fransk stad. Belle känner sig som en outsider bland de bokhungriga stadsborna, och hon hoppas kunna resa jorden runt en dag. Belle blir odjurets fånge när hon går med på att ersätta sin far i slottets fängelsehåla. Belle spelades av Emma Watson.

Monster- bildens huvudperson. Odjuret var en gång en hjärtlös prins som bodde i ett lyxigt slott. En mäktig trollkvinna straffade prinsen för hans okänslighet genom att förvandla den unge mannen till ett fruktansvärt monster och hans tjänare till redskap. Om Odjuret inte inleder en affär med en flicka innan det sista kronbladet faller med roshäxkvinnan kvar, kommer den före detta prinsen för alltid att förbli ett monster. Monstret hoppas inte ens att förbannelsen ska hävas förrän Belle går in i hans slott. Monstret spelades av Dan Stevens.

Gaston- bildens huvudskurk. Detta är en självisk och narcissistisk före detta legosoldat som blev jägare. Gaston är mycket förtjust i stadsflickorna, men han vill gifta sig med Belle, även om hon inte gör ett återgäldande. För honom är det inte en fråga om kärlek. Gaston är helt enkelt säker på att han förtjänar att gifta sig med stadens första skönhet, som trots hennes "konstighet" anses vara Belle. Gaston spelades av Luke Evans.

Maurice Belles pappa. Det här är en uppfinnare som fått en parisisk utbildning, men som bor i vildmarken. Maurice stödjer Belle i hennes kärlek att läsa, och han anser inte att Gaston är en värdig match för sin dotter. Maurice ådrar sig Odjurets vrede när han plockar en ros till sin dotter i trädgården till ett förtrollat ​​slott. Lagen kräver att Maurice tillbringar hela sitt liv i fängelse, men Belle övertygar odjuret att hon ska ersätta sin far. Maurice spelades av Kevin Kline.

Lefou- Hangar-on och konstant följeslagare av Gaston. Han berömmer ofta en vän, även om det inte finns någon anledning till det. Ändå saknar han inte samvete, och han gillar inte Gastons brott. Lefou spelades av Josh Gad.

Lumiere- hovmästaren på Odjurets slott som ser ut som en ljuskrona. Lumiere älskar att arrangera påkostade mottagningar, och han tar gärna emot Belle i slottet som en kär gäst. Han tvekar inte att inte lyda Odjurets order för att behaga hjältinnan. Lumiere spelades av Ewan McGregor.

Cogsworth- Butlern på Odjurets slott, som ser ut som en mekanisk klocka. Cogsworth är verkställande och feg. Att underkasta sig Odjuret är det viktigaste för honom, ännu viktigare än att bryta förtrollningen. Därför gillar inte Cogsworth hur Lumiere för Belles skull bryter mot direkta order. Cogsworth spelades av Ian McKellen.

Fru Potts– Odjurets slottskock som ser ut som en tekanna. Liksom Lumiere är Mrs. Potts väldigt snäll och vänlig, och hon tar hand om Belle som sin egen dotter. Missy Potts spelades av Emma Thompson.

Plumette- Pigan på Odjurets slott, som ser ut som en dammduk. Plumette älskar Lumiere, och hon är med honom i allt. Plumette spelade Gugu Mbatha-Raw.

Madame de Wardrobe– Odjurets slottssångare som ser ut som en garderob. Hon älskar att klä alla som ber om det och som inte gör det. Madame de Wardrobe spelades av Audra MacDonald.

Maestro Cadenzaär kompositör och pianist av Odjurets slott, som ser ut som ett cembalo. Maestro skriver musik till Madame de Wardrobe och ackompanjerar henne med nöje. Cadenza spelades av Stanley Tucci.

förväntningar

Att döma av samlingarna av tidigare Disney-remakes och Hollywood-analytiker kommer den nya Beauty and the Beast att bli en stor succé. Bilden kommer enkelt att betala tillbaka de 160 miljoner dollar som spenderades på den. Frågan är bara om inte alltför gynnsamma recensioner och recensioner kommer att påverka avgifterna, som förebrår bilden för att erbjuda lite nytt i jämförelse med 1991 års tecknade serie och förstöra mycket av det gamla. Låt oss se om Emma Watson som Belle kan slå den dåliga pressen filmen redan har fått och kommer att fortsätta att ta emot.

I Ryssland kan filmen ytterligare hindras eller hjälpas av skandalen som utbröt på grund av Condons uttalanden om att Lefou är gay. Filmen misstänktes för gaypropaganda, och även om den inte hittades (du måste noggrant titta på bilden för att fånga ett par regitips om komisk homosexualitet, så det här är inte propaganda alls), fick bandet betyget " 16+", vilket innebär att barn inte ska se film utan föräldrar. Disneyfilmer är dock redan ett familjespektakel, och därför är det bara tonåringar som själva går på bio som kan störa åldersbetyget. Hur kommer detta att påverka avgifterna? Det får vi alla veta snart.

Denna söta dam är slottets hemmafru. Den godmodiga kvinnan förvandlades till en tekanna av en besvärjelse. Och hennes stora antal barn - i tekoppar. En sådan sorts teservering för familjen. Madame Pott, liksom resten av Odjurets tjänare, försöker hjälpa Belle att anpassa sig till den nya miljön, eftersom hon kan hjälpa dem alla att ta bort besvärjelsen.

Lefou (Le Fou)

En vän till Gaston, eller snarare hans "sex". En skröplig, underdimensionerad pojke. Inte smart, dumt. Begår ofta förhastade handlingar, för vilka Gaston svär åt honom och ger honom "kringlor". Översatt från franska (och våra hjältar bor i en fransk stad) betyder "le fou" "dum".

Maurice (Maurice)

Denna godmodiga gamle man är faktiskt far till vår hjältinna - Belle. Bakom Maurices lilla tillväxt ligger en enorm talang, han är en uppfinnare. Som en bra förälder älskar den gamle sin dotter väldigt mycket. Maurice försöker stödja alla sina hobbyer och intressen. För vissa icke-standardiserade och extraordinära uppfinningar anser invånarna i denna lilla franska stad att den gamle mannen är konstig, och vissa till och med galen. Han har en dröm om att skapa en bra uppfinning och bli rik. Han hoppas verkligen att den nya uppfinningen ska kunna vända hans liv med Belle till det bättre.

I vissa tolkningar kan man höra att denna hjältinna heter Babette. Hon tjänar Odjuret som en piga. En trollformel över alla invånare i slottet förvandlade henne till en dammduk. Fifi är älskare av Lumiere, slottets franska maitre d'. Detta vackra par, som ingen annan, glädjer ögat. Trots att Fifi dyker upp för betraktaren i form av en panikel har hon en vit mössa och en flirtig mullvad ovanför läpparna.

Miss Potts son förvandlades till en kopp när besvärjelsen trädde i kraft. På alla möjliga sätt försöker han hjälpa Belle att lysa upp ensamheten och stöttar henne så gott han kan. Snäll och busig, som en pojke i hans ålder borde vara, blev han mycket vän med hjältinnan i den tecknade filmen.

Cogsworth

Butler of the Beasts slott. Han älskar ordning väldigt mycket och försöker alltid hålla den: allt ska vara på sin plats. Försöker ständigt behaga sin herre. Efter nationalitet är Cogsworth tysk, förutom att vara skådespelare, manifesteras detta också i pedanteri. Efter att ha förtrollat ​​förvandlades den till en mantelklocka.

Lumiere

Jobbar för Odjuret som huvudservitör på slottet. När besvärjelsen började träda i kraft förvandlades den till en ljuskrona. Lumiere är mycket gästvänlig. Han känns igen i den tecknade filmen på sin tjocka franska accent. Gillar att arrangera vackra shower. Kan förvandla en vanlig måltid till en hel Broadway-produktion på bordet.

Ett land

USA

Tid

84 minuter (originalversion)
90 minuter (specialutgåva)

Premiär Budget

20 miljoner dollar

BCdb IMDb

"Skönheten och Odjuret"(Engelsk) Skönheten och Odjuret) är den trettionde animerade filmen av Walt Disney Company. Den hade premiär den 22 november 1991 på amerikanska teatrar. Filmen är en anpassning av sagan med samma namn av Jeanne-Marie Leprince de Beaumont om en vacker flicka som fängslats i ett slott av ett fruktansvärt monster. Filmen är den första animerade filmen som nominerats till en Oscar för bästa film vid Academy of Motion Picture Arts and Sciences.

Filmen spelades in i traditionell Disney-stil.

Recension

Linda Woolvertons film är baserad på ett manus av Roger Allers, som är en bearbetning av sagan "Beauty and the Beast" av Jeanne-Marie Leprince de Beaumont (okrediterad). Film regisserad av Gary Trousdale och Kirk Weiss. Musik av Alan Menken och Howard Ashman.

Kassaintäkterna uppgick till 146 miljoner dollar. Filmen blev den tredje mest framgångsrika filmen 1991 efter Terminator 2: Judgment Day och Robin Hood: Prince of Thieves. Det är också sin tids mest framgångsrika animerade Disney-film.

Den animerade filmen belönades med en Oscar i nomineringarna "Bästa urval av musik för en film", "Bästa låt" (Alan Menken och Howard Ashman "Beauty and the Beast", som låter i slutet av filmen framförd av Celine Dion och Peabo Bryson). Två andra låtar av Menken och Ashman från filmen nominerades också för bästa musik och bästa låt ("Be Our Guest" och "Belle"). Skönheten och odjuret nominerades också för bästa ljud och bästa film.

Komplott

En kall vinternatt kom en ful gumma över prinsens slott. Hon ber prinsen att låta henne värma upp, trots att hon bara hade en ros att ge honom som tack. Eftersom prinsen är självisk och hjärtlös driver prinsen bort henne, helt enkelt för att hon är obehaglig mot honom. Den gamla kvinnan varnar honom för att sann skönhet är gömd i hjärtats djup och inte är synlig. Prinsen vägrar henne igen, och kvinnan antar sitt verkliga utseende som en vacker och mäktig trollkvinna, och som straff för den grymma och själviske prinsen förvandlar hon honom till ett monster. Även tjänarna i slottet är förhäxade; de blir tekoppar, ljus, möbler och andra husgeråd. Slottet blir läskigt; keruber blir gargoyler. Denna besvärjelse kommer att pågå tills han är 21 år gammal, tills monstret lär sig älska och någon älskar honom. Detta måste dock ske innan den magiska rosens sista kronblad vissnar och faller, annars kommer han att förbli ett monster för alltid. Han är nästan 21 år gammal, monstret är förtvivlat och varje gång blir han omedelbart rasande och undrar vem som ska kunna älska det vidriga monstret.

"Beauty" är namnet på en tjej som heter Belle som bor med sin pappa Maurice i en liten fransk stad. Maurice är känd för sina extravaganta uppfinningar; stadsborna lägger märke till Belles skönhet, men anser att hon är märklig på grund av hennes passion för böcker (som man trodde på den tiden måste de flesta kvinnor vara lite dumma, som Gaston, en av invånarna i staden, sa i sin fras, " Att läsa är inte bra för en kvinna. Hon börjar tänka på det." Hennes skönhet fångade den lokala jägaren och starkmannen Gaston uppmärksamhet, men Beauty finner honom "ohyfsad och arrogant" och ignorerar honom.

Fragment från den tecknade filmen "Skönheten och odjuret".

En dag bestämmer sig Maurice för att visa upp sin senaste uppfinning på en mässa i byn. På vägen gick han vilse i skogen. Vargarna jagar honom, hans häst, Philip, lyder inte och flyr rädd. Maurice springer blint genom skogen och hittar så småningom monstrets slott. Slottets tjänare, fortfarande i form av olika husgeråd, tar hand om honom. Och så vidare tills monstret kommer tillbaka. Odjuret håller Maurice som sin fånge, och tror att han är en "intrångare".

Under tiden motsätter Belle artigt men bestämt Gastons förslag att gifta sig med henne. Gaston förklarar för Beauty att hon kommer att bli hans "lilla fru", ha 6 eller 7 vackra pojkar (av naturen - "riktiga män", som han själv), och ger många andra komplimanger som är förödmjukande ur hennes synvinkel. Hon blir mycket förvånad när hon ser att hennes pappas häst har kommit tillbaka utan husse. Med hjälp av sin fars häst hittar hon till slottet. Där erbjuder hon Odjuret att ta henne som fånge istället för hennes far; Monstret går med på det och skickar Maurice tillbaka till byn. Tillbaka i stan försöker Maurice berätta för folket vad som hände med Beauty, men byborna, inklusive Gaston, tror att han är galen och vägrar hjälpa honom, så Maurice bestämmer sig för att få tillbaka sin dotter på egen hand.

Odjuret, som inser att hans fånge kunde bryta förtrollningen, tilldelar Belle sitt eget rum och låter henne gå runt i slottet var hon vill, förutom West Wing - Odjurets gamla rum, där allt antyder hans förflutna som person. Naturligtvis har han inte lärt sig något bra sedan sin förvandling: han beordrar till exempel att ingen av tjänarna matar Skönheten om hon inte äter middag med honom. Skönheten längtar och tänker att hon aldrig kommer att se sin far igen, hon har inte den minsta önskan att göra något för Odjuret.

Från vänster till höger: Mrs. Potts, Chip, Cogsworth.

Slottet är fullt av diverse redskap och redskap, inklusive en Lumiere-ljusstake och en Cogsworth-mantelklocka, som underhåller gästen med en utsökt fransk måltid och ger den mest komfort ett team av tjänare kan ge (trots att Odjuret förbjuder dem att göra så på grund av dess olyckliga försök att få Beauty att komma på middag). Naturligtvis vill alla att Beauty and the Beast ska älska varandra så att de alla kan återfå sin mänskliga form. Tyvärr kommer Skönheten och Odjuret inte överens på grund av den arrogans som han behandlar henne med och det ständiga bråket med varandra.

Under en rundtur i slottet kommer en nyfiken skönhet in i en korridor hon aldrig har varit förut, den förbjudna västra flygeln. Allt i rummet - trasiga speglar och särskilt en trasig bild av hans mänskliga form - speglar Odjurets sorg. Fascinerad av den vackra rosen kommer Beauty för att ta den, men det plötsligt återvända odjuret blir rasande och driver bort henne. Hon lämnar snabbt slottet och konfronteras genast av en flock vargar i skogen; Monstret visar sig vara hennes enda beskyddare. Med tiden blir Skönheten och Odjuret kära i varandra, och under flera dagar blir Odjuret mer mänskligt och visar mer vänlighet. Således, Beauty "ser honom på ett sätt som hon aldrig har sett honom förut." En dag ger han henne en magisk spegel som kan visa allt hon vill se. Hon ber att få träffa sin far och ser att han är sjuk och döende när han dåraktigt försökte hitta ett slott för att få henne tillbaka. Monstret, uppriktigt kärleksfullt, fattar det enda rätta beslutet, befriar henne och hon och hennes pappa återvänder till sitt hus i byn. Men Gaston anländer med en arg folkhop och hotar att ta Maurice till ett sinnessjukhus om Belle inte går med på att gifta sig med honom. Hon försöker desperat bevisa att hennes pappa är normal, och visar publiken bilden av Odjuret med hjälp av en magisk spegel.

Rasande, känner sig förrådd, övertygar Gaston folkmassan att Odjuret är ett fruktansvärt hot mot samhället och provocerar folkmassan att plundra slottet och uppmanar dem att "döda Odjuret". De förtrollade invånarna på slottet kämpar mot en stor folkmassa och driver bort den. Gaston hittar Odjuret och attackerar honom. Odjuret, som är i ångest, säker på att skönheten aldrig kommer tillbaka igen, gör inte motstånd förrän Belle dyker upp i slottet igen. Men i samma ögonblick när Odjuret är på väg att döda Gaston, inser det att det inte längre kan göra detta mot någon och låter den senare gå. Så snart Odjuret och Skönheten återförenas igen, tillfogar Gaston förrädiskt Odjuret ett dödligt sår med en dolk, men bryter av taket och faller ner och bryter ihjäl. I sista stund berättar Belle för det döende odjuret att hon älskar honom och trolldomen är bruten. Monstret förvandlas tillbaka till en prins, det läskiga slottet blir vackert igen, slottets förtrollade redskap återförs till mänsklig form. En vacker och rörande berättelse slutar med bröllopet mellan prinsen och Belle.

Tecken

belle

belle(röst av Paige O'Hara) - En flicka precis i tonåren, hon är i början av tjugoårsåldern. Belle är den vackraste tjejen i stan. Hon har brunt hår, stora bruna ögon, en tunn, rak näsa och ömtåliga röda läppar. Hon är väldigt förtjust i att läsa böcker (en egenskap som Gaston ogillar). Belle är smart, modig och självständig, desperat att fly den tråkiga atmosfären i den fattiga staden hon bor i. Förutom hennes pappa Maurice har hon inga släktingar. Hon sticker ut väldigt mycket från resten, vilket märks på hennes favoritaktiviteter (läsning) och kläder (blå, medan alla andra är klädda i rött och brunt). Det franska ordet "belle" betyder "skönhet". Enligt filmens artister, när de skapade bilden av Belle, ville de komma bort från den klassiska Hollywood superblonda skönhetsstereotypen så att Belle inte skulle förknippas med prinsessan Aurora från Törnrosa-tecknad film. Därför valdes Vivien Leighs ansikte ut som Scarlett O'Hara.Tecknet har en direkt hänvisning till bilden av Scarlett: i scenen där Belle undersöker det sönderrivna porträttet av prinsen höjer hon ena ögonbrynet - som Scarlett i inledningen scener av filmen "Borta med vinden".

Monster

Monster(röst av Robbie Benson) - till synes en sorts antropomorf hybrid med drag av en varg och en tjur. Faktum är att det här är en prins som förvandlades till ett monster av en trollkvinna på grund av sin brist på medkänsla och förmåga att älska (och, enligt vissa tittare och fans, för att ha visat diskriminering av kvinnor på grund av kön). Att älska någon och bli älskad i gengäld är det enda sättet att bryta förtrollningen, så Odjuret vill desperat bli kär i den första tjejen han stöter på och få henne att älska honom också; sålunda skulle han, enligt besvärjelsens tillstånd, återställas till mänsklig form. När han äntligen hittar en lämplig person, visar det sig att brådska och överdriven uthållighet bara hindrar hans mål. I den tecknade filmen nämns inte Odjurets riktiga namn.

Gaston

Gaston(röst av Richard White) - Filmens skurk. Han är lång, stark och har ett manligt snyggt utseende. Gaston anser sig vara oemotståndlig och önskvärd, och har en uppblåst självkänsla, förstärkt ytterligare av åsikten från många unga flickor i stan, inklusive tre blonda dockor, om honom. Även om han är intrig, amoralisk och fräck (och även kvinnohatare och chauvinist), ser han inte ut som den typiska Disney-skurken. Han är mycket mer attraktiv än de flesta andra Disney-skurkar, och dessutom, till skillnad från de typiska skurkarna i Disney-fantasi, har han inga övernaturliga krafter. Enligt Roger Ebert går Gaston "från chauvinistisk gris till sadistiskt monster under filmens gång."

Övrig

Cogsworth(röst av David Ogden Steers) - Slottets butler, som alltid försöker hålla ordning på saker och ting, och mycket ivrig att behaga sin herre, Odjuret. Förvandlades till en kaminklocka när besvärjelsen gjordes.

Lefou(röst av Jess Corti) - Gastons ynkliga, underdimensionerade sidekick, närmare bestämt hans "ärendepojke". Dumt, för sina dumma upptåg får han regelbundet "kringlor" av Gaston; "le fou" är franska för "fool".

Låtar

• Belle(franska för "Belle") är filmens öppningslåt, som Belle sjunger på väg till den lokala bokhandeln, och hela byn tar upp låten, som beskriver Belles konstighet.
• Belle Reprise(engelska "Belle. Reprise") - Belle sjunger efter att Gaston friar till henne, Beauty upprepar sin djupaste önskan "I want something more than this provinsiella liv" många gånger.
• "Var vår gäst"(eng. "Be our guest") - en bordskabaré av slottets tjänare, såsom porslin, bestick, etc., som underhåller Belle.
• "Gaston LeFou"(franska "Our Gaston") - Gastons vän och lokala fyllonister sjunger Gastons lovsång i en bykrog.
• "Gaston Reprise"(eng. "Our Gaston. Reprise") - efter att Maurice har rymt från Odjurets slott går han in på krogen och ber om hjälp, men får bara hån från stadsborna. Det är här som Gaston får idén att utpressa Beauty genom att hota att skicka sin pappa till ett sinnessjukhus om hon inte gifter sig med honom.
• "Något där"(eng. "Something Ahead") – sjungs av Beauty and the Beast när de inser att ömsesidiga känslor har utvecklats mellan dem.
• "Skönheten och odjuret (Saga så gammal som tiden)"(Eng. "The Girl and the Prince") - Mrs. Potts sjunger medan Beauty and the Beast dansar i slottssalen.
• "The Mob Song"(eng. "Song of the Crowd") - sjungs av byborna när de går mot slottet för att döda Odjuret.

• Robbie Benson, som röstar Odjuret i den engelska dubben, är äldre bror till skådespelerskan Jodi Benson, som röstar för den lilla sjöjungfrun Ariel i Den lilla sjöjungfrun.
• Sedan den berömda musikalen Notre Dame de Paris dök upp senare än den tecknade "Beauty and the Beast", när den engelska versionen av singeln släpptes Belle fick förlänga namnet till Belle (är det enda ordet) så att lyssnaren inte blir förvirrad i låtar om "skönheter".
• Chip, calyxen, hade ursprungligen bara en rad, men producenterna gillade hans röst så mycket att de lade till några extra rader för honom.
• Tiny Toon Adventure-manusförfattaren Sheri Stoner användes som modell för Belle, från hennes Belle ärvde vanan att fixa håret, och Ariel (Den lilla sjöjungfrun) - vanan att bita sig i underläppen.
• Skyltarna Maurice stöter på i skogen visar namnen på Kaliforniens städer Anaheim och Valencia ( engelsk); den första är platsen för Disneyland, medan den andra skylten, som pekar nedför en olycksbådande mörk stig, bär namnet på staden där Disneylands rival Six Flags Magic Mountain Park ligger. Den tredje skylten säger "Glendale" - också staden i Kalifornien där Walt Disney Imagineering ligger.
• Gaston var tänkt att vara kort och gammal, men författarna bestämde sig för att göra om honom och fick honom att absolut se ut som skådespelaren som röstade honom - Richard White.
• Belle är översatt från franska som en skönhet, Gaston är en stilig man, Lefou är en dåre, Lumiere är ett ljus, Cogsword är en vaktpost.
• Belle and Princes sista dans är en steg-för-steg-kopia av samma dans i Askungen eftersom Askungens sekvens användes i Skönheten och Odjuret.
• Odjuret kan inte läsa, ursprungligen fanns det en scen i filmen där Belle lär honom att läsa, men den klipptes ut och bara ramen där Belle och Odjuret tittar på boken tillsammans återstod från den. Dessutom klipptes en karaktär från den tecknade filmen - en speldosa, som var tänkt att lugna Odjuret när han var arg, men när animatörerna bestämde sig för att utöka rollen som Chip, ersatte han Boxen i många scener och kan bara ses episodiskt.
• Illustrationen i Belles bok, som hon bläddrar i när hon sitter på fontänen, är från Andrew Langs Blue Fairy Book, och är en illustration till sagan Skönheten och odjuret.
• Gaston skjuter på fågeln och dödar den. Lefou plockar upp den i en jaktväska och springer fram till Gaston. När Lefou plockar upp den större trofén försvinner väskan med fågeln och dyker inte upp igen.
• Cogsworth faller ner på trappan och försöker hindra Maurice från att invadera slottet och strör ut alla hans muttrar och redskap. En stund senare är det ingenting på trappan.
• En vagn passerar genom Cogsworth med Mrs. Potts, Chip och två andra porslin. Men det är bara mrs Potts och Chip som kör upp till Maurice, disken har dunstat bort. Men efter en stund dyker en sked upp på vagnen.
• Lefou dirigerar musikerna som spelar Wagners "Bröllopsmarsch" (i väst heter den "Här kommer bruden"). Förresten, denna marsch uppfanns i mitten av 1800-talet, medan handlingen i den tecknade filmen utspelar sig ett sekel tidigare. Förresten, fram till början av 1900-talet utfördes denna marsch endast i Tyskland.
• I sällsynta tecknade filmer finns det inga misstag med dörrar. Här och på Belle öppnar det åt olika håll. Till exempel, när hon ser Gaston ute öppnas dörren utåt, och när hon tar ut hans skor ur huset öppnas den inåt.
• Gaston, efter att ha flugit ut ur Belles hus, landar i en lerig pöl. Det är inte känt var han hittade den, om det inte finns något liknande framför huset. Dörren till huset öppnar i allmänhet mot verandan.
• När Belle rider till det förtrollade slottet för första gången för att rädda sin far har hon ingen huva på sig. Om ett ögonblick sitter huven redan på henne.
• När Belle springer till sin far i slottets fängelsehåla sträcker Maurice först ut sin hand till henne från den andra vänstra luckan mellan galler i dörren. Efter en stund visar det sig att handen sticker ut från hålet längst till vänster.
• På krogen där Gaston och hans kamrater går varierar antalet besökare mycket från ram till ram. Till exempel, nu ser vi folk vid baren och vid bakväggen. När Lefoux sjunger en lovsång till Gaston dunstar människorna i bakgrunden och mitt i sången dyker de upp igen.
• Gaston säger att han åt dussintals ägg som barn, vilket är anledningen till att han är så stark. Som bevis tar han ägg från disken och sväljer dem. Lefu, som imiterar honom, förstör de sista äggen på sig själv. Men så fort Gaston börjar vända pistolen i sina händer, dyker äggen upp på disken igen.

Länkar

• Big Cartoon DataBase-posten för Skönheten och Odjuret

Skönheten och Odjuret
tecknade serier	Skönheten och Odjuret Underbara julen Belle's Magical World Belle's Tales
Spel	Be Our Guest (1992) Belle's Quest (1993) Roar Of The Beast (1993) Beauty & The Beast (1994) A Board Game Adventure (1999) Beauty and the Beast (2006)
musik	En förändring hos mig Skönheten & Odjuret Var vår gäst
Tecken	Belle Beast Gaston
Bieffekter	Musikalshow på Disneyland TV Series Restaurant Comics
se även	Scarlet Flower Beauty and the Beast Grymt vackert

1. I scenariot med "Beauty and the Beast" 1988 var Gaston som sådan inte där: det fanns tre beundrare av Belle, som kämpade för hennes hand och hjärta. Alla tre hade Gastons egenskaper och brister. I slutet av den tecknade filmen förvandlades de till djur (tillsammans med Belles onda systrar) av trollkarlen för missgärningar och för att ha försökt döda odjuret.

2. I manuset från 1989 kombinerades Belles tre fästmän till en karaktär - markisen Gaston. I den här versionen delade adelsmannen Gaston rollen som skurk med Marguerite, Belles faster, som valde honom som sin brorsdotters fästman som hämnd på sin bror Maurice, en köpman som förlorade sin rikedom till sjöss. I slutet av den tecknade filmen stal Gaston och hans hantlangare Belles självgående vagn (i den slutliga versionen av Skönheten och Odjuret levererade denna vagn Maurice från slottet hem) och åkte den till Odjurets slott för att döda honom. Rollen som vagn klipptes av Jeffrey Katzenberg, som också initierade omarbetningen av hela manuset och bytet av regissör.

3. I det godkända manuset från 1990 skrivet av Linda Woolverton blir Gaston en jägare och lokal hjälte som alla byns flickor utom Belle är kära i. Gastons karaktär och utseende påverkades avsevärt av Brom Bones från kortfilmen "The Legend of Sleepy Hollow" (den andra delen av den tecknade filmen "The Adventures of Ichabod and Mr. Toad"), Sir Kay från "The Sword in the Stone" , stereotyper om tuffa fotbollsspelare från amerikansk high school och före detta Lindas egna pojkvänner ("tuttar").


4. I den slutliga versionen av Skönheten och odjuret bär Gaston röd (en skurkaktig Disney) färg. Men på konceptet av en av de tidiga versionerna, bär Marquis Gaston en blå jacka.


5. Det finns fortfarande kontroverser om Gastons efternamn: i manuset från 1989 presenterar moster Marguerite honom som Gaston LeGume. I den slutliga versionen kallar de förälskade tjejerna i Gaston honom "Monsieur Gaston", och Belle kallar sig ironiskt nog "Madame Gaston". Åsikterna är delade: någon betraktar honom fortfarande som LeGum, någon - en man som heter Gaston med ett okänt namn.


6. I ett av scenarierna var Gaston tvungen att slåss mot Odjuret i skogen på kanten av en klippa. Han sårade honom med ett svärd, slog honom till marken och drog en blunderbuss från bältet för att avsluta honom när Belle slog honom i huvudet med en sten. Från slaget föll Gaston av en klippa, bröt benet och märkte att vargarna som tidigare attackerat Maurice och Belle närmade sig honom. De bestämde sig för att överge denna idé om finalen på grund av överdriven grymhet. Som ett resultat implementerades ett liknande slut i Lejonkungen.
7. Också i en version av tecknad film, begick Gaston självmord efter att ha tillfogat ett dödligt sår i ryggen på Odjuret. Det antogs att efter att ha träffat Odjuret i ryggen, skulle Gaston hoppa av tornet och skratta vansinnigt. Som, han insåg att han inte kunde vinna Belles hjärta, vilket betyder att Odjuret inte borde vara med henne; och efter att ha dödat honom, finns det ingen anledning att leva vidare.


8. För animeringen av vissa scener med Gaston förlitade sig Andreas Deja på en liveskådespelares framträdande, och någonstans förlitade han sig enbart på sin egen fantasi. Robert Wright, som röstade karaktären, hjälpte också mycket. Intressant nog var den här rollen ursprungligen tänkt att gå till Rupert Everett, men han fick så småningom nej på grund av bristen på brutalitet i hans röst. Moralisk kompensation för detta misslyckande för Everett var rollen som Prince Charming i andra och tredje "Shrek".
9. Den svåraste detaljen i Gastons utseende var hans håriga bröst. Andreas Dejas assistenter och andra animatörer som arbetade med karaktären kom på ett tjugotal olika varianter av Gastons bröstkorg. Det här är tre av dem.


10. Både Odjuret och Gaston har blå ögon. Det finns ingen sådan slump i någon Disney-tecknad film.


11. I trailern till den tecknade filmen finns det en antydan om att Gaston är den enda bybor som är medveten om Odjurets förbannelse. Bokstavligen står det så här: "Detta är den enda personen som vill att besvärjelsen ska leva." Detta förklarar Gastons ganska lugna reaktion på nyheten om det förtrollade slottet och Odjuret, medan resten av byborna var utom sig själva av rädsla och ilska.

Sagan, känd i Frankrike som "Beauty and the Beast" (och i Ryssland som "The Scarlet Flower"), innehåller förvisso en betydande erotisk potential, fullt utnyttjad av den store franske regissören Valerian Borovchik i den kvasipornografiska versionen av "The 1976". Fä". Och de helt oskyldiga versionerna av Jean Cocteau (1946) och Christophe Hans (2014) kan inte kallas rena barnfilmer – det är allvarliga kärlekshistorier, ibland åtföljda av traumatiska upplevelser.

Ironiskt nog gick betyget 16+ i Ryssland till företagets nya projekt Walt Disney bilder- den enklaste och mest ofarliga filmatiseringen, nästan en musikal, baserad på tecknad film från 1991. Detta beror på att regissören Bill Condon (författaren till Gods and Monsters, sista delen av Twilight Breaking Dawn och den provocerande biopic Dr. Kinsey) i en av sina intervjuer hänsynslöst kallade Gastons hantlangare för huvudskurken - den excentriske LeFou (det vill säga i översättning från franska - dåre) - gay.

Han hördes av de mest bekymrade ställföreträdarna i statsduman, väckte väsen, som ett resultat av vilket kulturministeriet gav barnfilmen en vuxendistribution. Om det inte vore för regissörens förklaringar är det osannolikt att någon på allvar skulle tänka på LeFous orientering - det finns ingen mer gayness i denna karaktär än i någon Yagupop från "Kingdom of Crooked Mirrors" du kommer att se det). Att hitta vuxenscener i nya Beauty and the Beast visade sig vara en skrämmande uppgift. Men vi försökte lyfta fram vad deputerade och tjänstemän vid kulturministeriet kan anse att "syndens propaganda" är oacceptabelt för barn.

1. I händerna på bönderna som sjunger (en del av avund, andra med beundran) om den ovanliga flickan Belle, flimrar en riktig Buch-de-Chevre - getost i möglig skorpa. Ett omedelbart upphävande av sanktioner förväntas inte, så det finns ingen anledning att förgifta den yngre generationens själ med bilder på delikatesser som är förbjudna i Ryssland.

2. Den dystra rektorn för byskolan förbjuder Belle att lära flickor att läsa och skriva, det räcker, säger de, och du ensam, för smart, men folket behöver inga innovationer, han accepterar dem med fientlighet. Varför tittar barn på detta och funderar på olika reformer?

3. "Jag vill så gärna veta vem jag själv kan bli, det är för tidigt för mig att spela bröllop." Det är möjligt att feminister drömde om feminister på denna frihetsälskande Belle-låt. Sådana önskemål är inte långt ifrån protester.

4. Odjurets förtrollade slott är bebott av levande varelser. Under dansen smälter den galanta ljuskronan Lumiere (för övrigt spelad av Ewan McGregor) samman i en omfamning med Plumette, en snövit borste för att rengöra damm, mer som en turtelduva. Ja, och sjunger "Your very presence inflames me"! Är det inte för sensuellt för vårt land?

5. Skurken Gaston kommer ur ett tillstånd av ilska och minns bara fälten av blodiga strider. En parodi på militär skicklighet och heder, inget annat.

6. "Det finns inga vackrare människor i världen än Gaston! Ingen kommer att bita dig som Gaston!” sjunger dåren LeFou och visar villigt överherrens tänder på sin tjocka mage. Avsnittet kan misstas för ett absurt skämt. Men statsdumans deputerade vet bättre vilka omständigheter som lämnar sådana spår på kroppen.

7. Under inflytande av den smarte manipulatorn Gaston gav sig en skara vidskepliga bönder ut för att storma slottet. Finns det onödiga associationer här till massornas revolutionära rörelse? Och det spelar ingen roll att författarna till filmen står på Odjurets och hans aristokratiska tjänares sida - det är bättre att inte beröra det explosiva ämnet på något sätt. Särskilt under hundraårsjubileet av den stora socialistiska oktoberrevolutionen.

8. Gaston blir av med Belles far genom att skicka den gamle mannen till ett mentalsjukhus. Direkt koppling till straffpsykiatrin som blomstrade i Sovjetunionen.

9. Till låten "Sunshine, you are no longer in my life" befinner sig Belle vid sin mammas dödsbädd - och detta är det enda, utan skämt, icke-barnsliga avsnittet av filmen.

10. I "Beauty" finns en tvivelaktig zong "Let everything that we waiting for come by night" - hur ska man förklara detta för tonåringar som bara väntar på en natt?