این همه است، شما حتی یک بهانه ندارید، زیرا نویسنده کتاب جدید "طرح ها!" - هنرمند خودآموخته Frans Belleville-Van Stone نه تنها تساوی عالی دارد، بلکه به محبوبیت نیز دست یافته است. او با وجود این واقعیت که فرانس یک معلم انگلیسی با آموزش است، با هنرمندان حرفه ای روی پروژه های جالبی کار کرد.
مهم نیست چه مدرکی دارید، یک مداد، یک دفترچه نقاشی بردارید - و بروید!
این کتاب مال کیه؟
برای کسانی که بر این باورند که بدون آموزش هنری هیچ کاری به دست نمی آید. اما نه! هر روز سخت کار کن و به خودت ایمان داشته باش. همه چی درست میشه!
این کتاب درباره چیست؟
یک فصل کامل به عدم آموزش هنری اختصاص دارد و بسیار متقاعد کننده است. تنها چیزی که نیاز دارید میل به ترسیم و توسعه است. و اینجا هیچ جادویی وجود ندارد. نه، شما فقط با خواندن این کتاب (و همه کتاب های دیگر) هنرمند شگفت انگیزی نخواهید شد، بلکه متوجه خواهید شد که در کدام جهت حرکت کنید. و خواهید فهمید که مهمترین چیز این است که از حرکت رو به جلو دست نکشید.
هر کتابی که توسط یک هنرمند نوشته شود، فصلی در مورد مواد خواهد داشت. اما همه منحصر به فرد هستند. سبک نویسنده فردی مجموعه ای از ابزارها را دیکته می کند. فرانس با جزئیات در مورد مواد اصلی خود - قلم های خطی صحبت می کند. و در مورد برخی دیگر کمتر جذاب نیست. ویژگی اصلی مواد توصیف شده فشرده بودن و سهولت استفاده آنهاست که زمانی که سطح اصلی کار شما زانوهای خودتان باشد بسیار مهم است. هر چیزی که هنرمند استفاده می کند در یک مداد کوچک قرار می گیرد، زیرا میل به ساختن یک طرح می تواند هر لحظه شما را جذب کند.
تقریباً هر دقیقه - هنوز یک فصل کامل. چه زمانی فردی را بکشیم که صادقانه از 9 تا 18 سالگی کار می کند و هنوز کارهای خانه زیادی دارد؟ پاسخ ساده است: در طول راه. هنگام حمل و نقل، در صف کلینیک بکشید، در حالی که سیب زمینی ها در حال جوشیدن هستند یا ماشین لباسشویی در حال فشار دادن لباس ها است. در این چند دقیقه شاهکاری خلق نخواهید کرد، اما آیا به آن نیاز است؟ نویسنده شما را تشویق می کند که نگرش خود را نسبت به نقاشی تغییر دهید: انتظارات خود را کاهش دهید، برای یک نتیجه عالی تلاش نکنید و سپس آزادی را به دست خواهید آورد و می توانید بر روی روند تمرکز کنید. نقاشی تمام شده چیست؟ به طرح زیر کشیده خود با دقت بیشتری نگاه کنید، زیرا جذابیت خاصی نیز دارد.
طراحی دیجیتال
ابزار خود را به یک کارگاه هنری تبدیل کنید! نیازی به حمل مداد و دفترچه نقاشی با خود ندارید یا به این فکر کنید که چگونه راحت تر در هوای آزاد بنشینید. یک تبلت، یک قلم و یک برنامه طراحی مفید تمام چیزی است که برای طراحی دیجیتال نیاز دارید.
شما می توانید زمان زیادی را صرف کنید تا بفهمید کدام برنامه را دانلود کنید و کدام قلم را انتخاب کنید. و فرانس قبلاً یک مرور کلی از بهترین قلم ها و برنامه ها از نظر او انجام داده است. و او همچنین به وضوح تمام جوانب مثبت و منفی طراحی روی تبلت را توصیف کرد. و البته در مورد تکنیک های طراحی می نویسد. تنوع ابزار در برنامه های ترسیم به سادگی شگفت انگیز است و افق های جدیدی را به روی شما می گشاید.
منبع ایده ها
یک فصل کامل به نکته دردناک همه هنرمندان جهان اختصاص دارد: چه چیزی بکشیم؟ فرانس به راه حل خارج از جعبه نزدیک شد و حداقل یک موضوع را برای ترسیم هر حرف الفبا پیشنهاد کرد. برای اولین بار، ایده ها قطعا کافی هستند. و سپس این روند آنقدر شما را جذب می کند که مجبور خواهید بود خودتان را بنویسید تا فراموش نکنید.
کتاب چگونه ساخته می شود؟
فرم یا محتوا؟ چه چیزی برای تو از اهمیت بیشتری برخوردار است؟ می توانم با اطمینان بگویم که اتحاد آنها برای من مهم است. و این کتاب دقیقا همان چیزی است که من می خواهم. تعداد زیادی نقاشی نویسنده (سیاه و سفید و رنگی)، تقلید خیره کننده از کاغذ آبرنگ خشن در هر صفحه، گوشه های گرد، چاپ با کیفیت بالا و طراحی جلد بسیار دلپذیر. ترکیب عناصر مات و براق زیبا به نظر می رسد و در لمس احساس شگفت انگیزی دارد! در پایین هر صفحه شماره و عنوان فصل و تصویری از ماشین کوچک دوست داشتنی روی جلد آمده است. تمام طراحی ها یک قدرت الهام بخش دارند. باور کنید، مقاومت در برابر خرید نسخه کاغذی به سادگی غیرممکن است.
نتیجه
راهنمای بسیار زیبا و مفید اسکیس های روزانه از یک هنرمند خودآموخته. فرانس بللویل - ون استون، یک مادر جوان، می‌داند که یافتن زمانی برای طراحی در شلوغی زندگی روزمره چقدر دشوار است و وقتی هنوز آن را دارید چقدر شگفت‌انگیز است. و او مطمئناً می داند که کار روزانه به ثمر خواهد رسید، اما به سادگی هیچ میانبری برای موفقیت وجود ندارد.
کتاب اسکیس فرانس استون را بخرید! چگونه زندگی روزمره را ترسیم کنیم
کتاب "طرح ها! چگونه زندگی روزمره را ترسیم کنیم» برای سفارش در فروشگاه آنلاین Ozon با قیمت 700 روبل موجود است.
طرح ها! چگونه زندگی روزمره را ترسیم کنیم
Frans Belleville-Van Stone: Skeches! چگونه زندگی روزمره را ترسیم کنیم.
عنوان اصلی این کتاب Sketch!: The Non-Artist's Guide to Inspiration, Technique, and Drawing Life Daily است. راهنمای غیرهنرمندان: مطمئن باشید شما هم می توانید خیلی باحال نقاشی کنید! طرح‌های سریع و بداهه‌نویسی کلید موفقیت هستند و به شما کمک می‌کنند در طراحی بهتر شوید.
این یک کتاب درسی و نه یک دستورالعمل گام به گام "چگونه یاد بگیریم نقاشی کنیم" نیست، بلکه کتابی پر از الهام، نکات و ترفندهادر مورد نقاشی در زندگی روزمره وقتی فرصت رفتن به فضای باز را ندارید. وقتی می توانید چه چیزی را بکشید نزدیک به توتا تبدیل به یک هنر واقعی شود.
Frans Belleville-Van Stone - وبلاگ نویس معروف، وب سایت wagonized.comاو نقاشی های خود را از زندگی روزمره پست می کند (طرح هایی از اتاق نشیمن، پشت همکارانش در طول جلسات، ماشین ها، کفش ها یا گربه اش): سبک نقاشی های قلم و جوهر او قابل تشخیص و بسیار جالب است و وبلاگ بسیار محبوب است. . او می تواند زمانی برای نقاشی پیدا کند، حتی اگر یک مادر بسیار پرمشغله و معلم زبان فرانسه باشد. اکنون کتاب او منتشر شده است - یک کتاب بزرگ، مفصل و حتی به زبان روسی!
نویسنده در توضیح تکنیک های اصلی طراحی (چشم انداز، فرم و غیره) کاوش نمی کند، اما بدیهی است که توسط این ایده ها هدایت می شود. طراحی در اینجا جدی و تقریبا حرفه ای به نظر می رسد، اما موضوعی بسیار در دسترس برای درک هر یک از ما.
توصیه های کاربردی این کتاب هم برای هنرمندان با تجربه و هم برای مبتدیان مناسب است. نقاشی های کتاب به هیچ وجه ساده نیستند. واقعا همینطوره خوبنقاشی هایی که اگر نویسنده هستید، می توانند به تصویر کتاب های شما تبدیل شوند یا فضای داخلی را تزئین کنند.
آغاز کتاب.
کتاب مسیر شخصی نویسنده، هنرمند را نشان می دهد که جالب و آشکار است. مقدمه و فصل اول درباره فرانسه به ما می گوید. خواندن این کتاب جالب است. نویسنده تمرکز اصلی را بر الهام بخشیدن به ما نگه می دارد و طراحی را به بخشی از زندگی روزمره ما تبدیل می کند، زیرا بدون این امر رسیدن به یک نتیجه خوب به سادگی غیرممکن است. نیز وجود دارد داستان هایی در مورد تکنیک های اساسیکه به شما کمک می کند تا برخی از دانش و مهارت های هنری اولیه را به دست آورید.
فرانس به وضوح در مورد وسایل طراحی که استفاده می کند، تکنیک های اساسی صحبت می کند، توصیه می کند در زمان محدود چه چیزی و کجا بکشیم، یک نقاشی دیجیتالی را روی تبلت نشان می دهد (او از iPad استفاده می کند)، و در نهایت لیستی از موارد را برای ترسیم بر اساس حروف الفبا ارائه می دهد. سفارش. این کتاب راهنمای روشنی است که به شما کمک می‌کند از زمین خارج شوید و سعی کنید خود، سبک خلاقانه‌تان را پیدا کنید. طراحی در زندگی روزمره، زمانی که به نظر می رسد زمان، هیچ وسیله، هیچ چیز دیدنی برای یک طبیعت بی جان در دسترس نیست، برای همه امکان پذیر است.
کتاب بسیار شیک است.، با گوشه های گرد بپوشانید. صفحات مانند کاغذ بافت دار به نظر می رسند (اگرچه در واقع صاف و ضخیم هستند). پوشش نرم، بسیار بادوام است: این است نسخه هدیه از یک کتاب غیر استانداردبرای هر شخصی که می خواهد نقاشی را یاد بگیرد، سعی می کند نقاشی بکشد. شامل و برای کودکان، نوجوانان.
اگر همیشه می خواستید بیشتر از یاد بگیرید که چگونه نقاشی های تمام شده را دوباره ترسیم کنید، اما رویای برداشتن یک آلبوم و مداد، نشستن روی یک نیمکت با منظره چشم انداز (یا حتی بدون چنین منظره ای) را در سر می پرورانید. چند ساعت، این کتاب برای شماست. سرعت مهم نیست، دیدگاه و نسبت مهم نیست: هر بار که نقاشی می‌کنید، مهارت‌های جدیدی یاد می‌گیرید و دائماً در حال تکامل هستید.
این کتاب انگیزشی و الهام بخش است. این کتابی است که می توانید با خود به پارک، پیاده روی، خانه روستایی، ساحل یا فقط روی مبل ببرید و به آرامی بخوانید. به همه طراحان و هنرمندان توصیه می شود. 
حتی مدادهای ارزان قیمت و یک کتاب طراحی بسیار ساده هم می توانند عالی کار کنند، فقط باید نحوه انتخاب آنها و مهمتر از همه نحوه استفاده از آنها را بیاموزید. خرج کردن پول برای یک سرگرمی که در مراحل اولیه است، زمانی که نسبت به خودتان ناامن هستید، سخت است. با این حال، درک این موضوع که سازهای مختلف چگونه می‌توانند جلوه‌های متفاوتی ایجاد کنند مفید است و از طریق کتاب با این موضوع آشنا خواهید شد.
هنگامی که با ابزارها آشنا شدید، بیایید با تمرین های ساده شروع کنیم تا تکنیک های مختلف طراحی، سایه زدن و موارد دیگر را توسعه دهیم.
کدام آبرنگ را انتخاب کنیم؟ در روسیه بهترین آبرنگ ها در نظر گرفته می شود شب های سفید، می توانید لادوگا مصرف کنید (ارزان تر است) - به طور کلی آبرنگ های ZKH توصیه می شود. اگر جدی نقاشی می کنید، بهتر است آبرنگ را از گاما نگیرید، برای کودکان مناسب تر است.
کتاب به طور کلی بر تکنیک های اساسی طراحی با قلم و مداد متمرکز شده است، گرافیکی است، اگرچه گاهی اوقات رنگ نیز وجود دارد (معمولاً اینها آبرنگ هستند).
فصل آخر نکات است. حیوانات، فرودگاه ها، چمدان ها، موز .... بسیاری از ایده های عالی، با مثال ها و نکات. این یک فصل عالی برای زمانی است که نمی دانید چه چیزی را بکشید. فهرست حروف الفبا از انواع اشیایی که برای کشیدن عالی هستند، با توضیح مختصری در مورد چگونگی و چرایی ترسیم آنها، کمک بزرگی به هر هنرمند مشتاقی است.
نکته اصلی این است که تأکید زیادی بر نتیجه نهایی نداشته باشید، در غیر این صورت لذت روند نقاشی را از دست خواهید داد. با چیزهایی که در دست دارید کار کنید و می توانید از چیزهای روزمره اطراف خود الهام بگیرید.
کتاب طراحی انگیزشی خوب هر جا، هر چیزی، هر کجا.
اندازه کتاب در حدود 19x23 سانتی متر، 144 صفحه - همراه با متن و تصویر.
در عکس زیر در گالری - چند نمونه دیگر از صفحات.
تمرین های طراحی و نکات عملی - چیزی که هم برای هنرمندان باتجربه و هم برای کسانی که اصلاً نمی دانند چگونه نقاشی کنند مفید خواهد بود.
طراحی شهری یا تمرین طراحی روزانه "در بین" روند جدیدی است. و برای نمایندگان حرفه های خلاق، با توجه به سبک زندگی مدرن فعال، این اغلب یک نیاز فوری است.
در این کتاب الهام بخش، هنرمند خودآموخته فرانس بلویل ون استون خوانندگان را تشویق می کند تا در برنامه روزانه خود تجدید نظر کنند تا بتوانند حداقل 10 دقیقه در روز را به طراحی اختصاص دهند. او به شما پیشنهاد می کند که از منطقه راحتی خود خارج شوید و همچنین به شما نکاتی در مورد چگونگی تبدیل یک طرح خشن به یک نقاشی تمام شده ارائه می دهد.
Belleville-Van Stone با تمرین هر روز طراحی را یاد گرفت و از نزدیک می داند که چقدر سخت است که برای بیان خلاقانه در کارهای روزمره وقت بگذاریم. او در این کتاب در مورد چندین روش موثر صحبت می کند:
- رسم اشیا بر اساس ترتیب حروف الفبا: فرودگاه و موز، صورت و دست، جلسه کاری و محل کار.
- نکاتی در مورد ابزارها و موادی که ممکن است نیاز داشته باشید و همچنین نحوه حمل همه آنها با خود.
- فصل هایی در مورد اجتناب ناپذیر بودن اشتباهات، ترسیم با محدودیت زمانی و تغییر رویکرد به مفهوم کامل بودن یک نقاشی.
- مزایا و معایب طراحی دیجیتال، از جمله شرح برنامه‌ها و قابلیت‌های آنها، و همچنین قلم‌ها.
برای کسانی که رویای وقت کشیدن بین مطالعه و کار، حمام و اتاق خواب، ساعت زنگ دار و خروج از خانه را دارند، توصیه های عملی کتاب یک رستگاری واقعی خواهد بود. نویسنده کتاب «اسکیس!» جزئیات سازماندهی فرآیند خلاقانه خود را به اشتراک می گذارد و از هنرمندان مبتدی و شناخته شده الهام می گیرد. شما قادر خواهید بود برنامه روزانه خود را مرور کنید، یاد بگیرید که از فرآیند طراحی لذت ببرید و یک دفتر خاطرات هنری از زندگی روزمره خود و دنیای اطراف خود داشته باشید.
از نویسنده
به یاد داشته باشید: در دوران کودکی ترجیح می دادید وقت خود را چگونه بگذرانید؟ ساختن قلعه، میزبانی مهمانی های چای برای عروسک ها، ساختن آدم برفی ها یا رفتن به ماهیگیری؟ تمام خاطرات کودکی من با سازنده لگو مرتبط است: تمام وقت آزاد من را از مدرسه گرفت. من دو جعبه بزرگ از قطعات و یک دسته از صفحات ساختمان داشتم. من عاشق ساختن خانه بودم و روزها را صرف فکر کردن به چیدمان بهینه کردم. من همه چیز را به شکلی بزرگ انجام دادم: یک حیاط، چهار اتاق خواب، میزهای بزرگ، تختخواب های بزرگ، یک گاراژ برای دو ماشین و یک راهروی ورودی بزرگ. ساعت‌ها در این فعالیت می‌نشستم تا بعداً فیگورهای کوچک لگو را در خانه ساخته‌شده بگذارم، ماشین‌های مناسبی برای آنها بردارم و در نهایت بازی کنم.
هر بار که منتظر لحظه بازی بودم، اما به محض اینکه خانه آماده شد، تقریباً بلافاصله تمام علاقه ام به آن را از دست دادم. در همان روز ساختمان نوساز را برچید و همه چیز را از اول شروع کردم.
در نهایت متوجه شدم که این بازی با خانه نبود که مرا جذب کرد، بلکه خود روند ساخت و ساز بود و با پایان آن، شور و شوق نیز از بین رفت. گرچه در شوق دیدن نتیجه کارم می سوختم، اما میل به ساختن انگیزه واقعی بود. گذر از جزئیات بی‌نهایت در جستجوی یک مورد مناسب، تحت تأثیر یک ایده ناگهانی برای نگاه کردن دوباره به آنها و تصمیم‌گیری - این همان چیزی بود که بازی لگو برای من بود.
نقاشی بسیار شبیه به بازی با بلوک های سازنده است. احتمالا، و شما اول از همه می خواهید نتیجه را ببینید، اما از روند، مدل، کاغذ، خودکار، مداد، فشار، سایه، رنگ، ضربه ها و اشتباهات خود لذت خواهید برد.
کتاب من درباره این است که طراحی کردن چقدر عالی است. در آن توصیه های عملی، توصیه هایی برای انتخاب مواد و ابزارها، راه هایی برای یافتن محرک خلاق پیدا خواهید کرد - به عبارت دیگر، چیزی که به شما کمک می کند تا نقاشی را شروع کنید.
گسترش توضیحات کوچک کردن توضیحاتدرباره کتاب
تمرین های طراحی و توصیه های عملی - چیزی که هم برای هنرمندان با تجربه و هم برای کسانی که اصلاً نمی دانند چگونه نقاشی کنند مفید خواهد بود.
طراحی شهری یا تمرین طراحی روزانه «در بین» روند جدیدی است. و برای نمایندگان حرفه های خلاق، با توجه به سبک زندگی مدرن فعال، این اغلب یک نیاز فوری است.
در این کتاب الهام بخش، هنرمند خودآموخته فرانس بلویل ون استون خوانندگان را تشویق می کند تا در برنامه روزانه خود تجدید نظر کنند تا بتوانند حداقل 10 دقیقه در روز را به طراحی اختصاص دهند. او به شما پیشنهاد می کند که از منطقه راحتی خود خارج شوید و همچنین به شما نکاتی در مورد چگونگی تبدیل یک طرح خشن به یک نقاشی تمام شده ارائه می دهد.
Belleville-Van Stone با تمرین هر روز طراحی را یاد گرفت و از نزدیک می داند که چقدر سخت است که برای بیان خلاقانه در کارهای روزمره وقت بگذاریم. او در این کتاب در مورد چندین روش موثر صحبت می کند:
رسم اشیا بر اساس ترتیب حروف الفبا: فرودگاه و موز، صورت و دست، جلسه کاری و محل کار.
نکاتی در مورد ابزارها و لوازمی که ممکن است نیاز داشته باشید و نحوه حمل همه آنها با خود.
فصل هایی در مورد اجتناب ناپذیر بودن اشتباهات، ترسیم با محدودیت زمانی و تغییر رویکرد به مفهوم کامل بودن یک نقاشی.
مزایا و معایب طراحی دیجیتال، از جمله شرح برنامه‌ها و ویژگی‌های آنها و همچنین قلم‌ها.
برای کسانی که رویای وقت کشیدن بین مطالعه و کار، حمام و اتاق خواب، ساعت زنگ دار و خروج از خانه را دارند - توصیه های عملی از کتاب یک نجات واقعی خواهد بود. نویسنده کتاب «اسکیس!» جزئیات سازماندهی فرآیند خلاقانه خود را به اشتراک می گذارد و از هنرمندان مبتدی و شناخته شده الهام می گیرد. شما قادر خواهید بود برنامه روزانه خود را مرور کنید، یاد بگیرید که از فرآیند طراحی لذت ببرید و یک دفتر خاطرات هنری از زندگی روزمره خود و دنیای اطراف خود داشته باشید.
از نویسنده
به یاد داشته باشید: در دوران کودکی ترجیح می دادید وقت خود را چگونه بگذرانید؟ ساختن قلعه، میزبانی مهمانی های چای برای عروسک ها، ساختن آدم برفی ها یا رفتن به ماهیگیری؟ تمام خاطرات کودکی من با سازنده لگو مرتبط است: تمام وقت آزاد من را از مدرسه گرفت. من دو جعبه بزرگ از قطعات و یک دسته از صفحات ساختمان داشتم. من عاشق ساختن خانه بودم و روزها را صرف فکر کردن به چیدمان بهینه کردم. من همه چیز را به شکلی بزرگ انجام دادم: یک حیاط، چهار اتاق خواب، میزهای بزرگ، تختخواب های بزرگ، یک گاراژ برای دو ماشین و یک راهروی ورودی بزرگ. ساعت‌ها در این فعالیت می‌نشستم تا بعداً فیگورهای کوچک لگو را در خانه ساخته‌شده بگذارم، ماشین‌های مناسبی برای آنها بردارم و در نهایت بازی کنم.
هر بار که منتظر لحظه بازی بودم، اما به محض اینکه خانه آماده شد، تقریباً بلافاصله تمام علاقه ام به آن را از دست دادم. در همان روز ساختمان نوساز را برچید و همه چیز را از اول شروع کردم.
در نهایت متوجه شدم که این بازی با خانه نبود که مرا جذب کرد، بلکه خود روند ساخت و ساز بود و با پایان آن، شور و شوق نیز از بین رفت. گرچه در شوق دیدن نتیجه کارم می سوختم، اما میل به ساختن انگیزه واقعی بود. گذر از جزئیات بی‌نهایت در جستجوی یک مورد مناسب، تحت تأثیر یک ایده ناگهانی برای نگاه کردن دوباره به آنها و تصمیم‌گیری - این همان چیزی بود که بازی لگو برای من بود.
نقاشی بسیار شبیه به بازی با بلوک های سازنده است. احتمالا، و شما اول از همه می خواهید نتیجه را ببینید، اما از روند، مدل، کاغذ، خودکار، مداد، فشار، سایه، رنگ، ضربه ها و اشتباهات خود لذت خواهید برد.
کتاب من درباره این است که طراحی کردن چقدر عالی است. در آن توصیه های عملی، توصیه هایی برای انتخاب مواد و ابزارها، راه هایی برای یافتن محرک خلاق پیدا خواهید کرد - به عبارت دیگر، چیزی که به شما کمک می کند تا نقاشی را شروع کنید.
درباره نویسنده
فرانس بلویل-ون استون هنرمندی خودآموخته است که در مونتبلیارد فرانسه بزرگ شده و از کودکی عاشق ماشین و طراحی بوده است. او در نوجوانی تحت تأثیر آثار بروس اسپرینگستین، لئونارد کوهن و جان استاین بک به یادگیری زبان انگلیسی علاقه مند شد. پس از دریافت مدرک کارشناسی ارشد زبان انگلیسی از دانشگاه استراسبورگ، به آمریکا رفت و دستیار تدریس در دانشگاه پنسیلوانیا شد.
من در دبیرستان نقاشی نخواندم. در سال 2006، او وبلاگی را راه‌اندازی کرد که آن را wagonized می‌نامید (علاقه‌مند به مدل‌های واگن یکپارچهسازی با سیستم‌عامل ماشین‌های ولوو)، جایی که طرح‌های خود را برای ایجاد انگیزه برای نقاشی روزانه پست می‌کرد. این امر منجر به آشنایی و خلاقیت مشترک با همکارانی از کشورهای مختلف شد. دنی گرگوری از طرح های او در کتاب زندگی ترسیم شده در سال 2008 استفاده کرد.
امروزه، فرانسه در خانه‌ای قدیمی در شمال غربی نیوجرسی با دختر و شوهرش که اثاثیه می‌کنند، آلاچیق می‌سازد و یوکلل می‌نوازد، زندگی می‌کند. او اغلب در حال نقاشی با گربه ای بر روی دامانش دیده می شود.
ویرایش 2.
