კორნი ივანოვიჩ ჩუკოვსკი დაიბადა 1882 წლის 31 მარტს, რუსი პოეტი, ლიტერატურათმცოდნე, საბავშვო მწერალი და ჟურნალისტი. საბავშვო ლიტერატურისადმი გატაცება, რამაც ჩუკოვსკი ცნობილი გახადა, შედარებით გვიან დაიწყო, როდესაც ის უკვე ცნობილი კრიტიკოსი იყო. 1916 წელს ჩუკოვსკიმ შეადგინა კრებული "იოლკა" და დაწერა თავისი პირველი ზღაპარი "ნიანგი". 1923 წელს გამოიცა მისი ცნობილი ზღაპრები "მოიდოდირი" და "ტარაკანი".
დღეს ჩვენ გვინდა გაჩვენოთ სხვა საბავშვო მწერლების ფოტოები, გარდა ცნობილი კორნი ივანოვიჩისა.
ჩარლზ პერო
ფრანგი პოეტი და კლასიკური ეპოქის კრიტიკოსი, რომელიც დღეს ძირითადად ცნობილია, როგორც დედა ბატის ზღაპრების ავტორი. ჩარლზ პერო იყო მეოთხე ყველაზე გამოქვეყნებული უცხოელი მწერალი სსრკ-ში 1917 წლიდან 1987 წლამდე: მისი პუბლიკაციების მთლიანი ტირაჟი შეადგენდა 60,798 მილიონ ეგზემპლარს.
ბერესტოვი ვალენტინ დიმიტრიევიჩი
რუსი პოეტი და ლირიკოსი, რომელიც წერდა მოზრდილებისთვის და ბავშვებისთვის. ის არის ისეთი საბავშვო ნამუშევრების ავტორი, როგორებიცაა "ტრაბახი გველი", "კოლტფუტი", "ღერო და ბულბული" და ა.შ.
მარშაკი სამუილ იაკოვლევიჩი
რუსი საბჭოთა პოეტი, დრამატურგი, მთარგმნელი და ლიტერატურათმცოდნე. ავტორი ნაწარმოებების "ტერემოკი", "კატის სახლი", "ექიმი ფაუსტი" და ა.შ. თითქმის მთელი თავისი ლიტერატურული კარიერის განმავლობაში მარშაკი წერდა როგორც პოეტურ ფელეტონებს, ასევე სერიოზულ, "ზრდასრული" ლექსებს. გარდა ამისა, მარშაკი არის უილიამ შექსპირის სონეტების კლასიკური თარგმანების ავტორი. მარშაკის წიგნები ითარგმნა მსოფლიოს მრავალ ენაზე და რობერტ ბერნსის თარგმანებისთვის მარშაკს მიენიჭა შოტლანდიის საპატიო მოქალაქის წოდება.
მიხალკოვი სერგეი ვლადიმროვიჩი
ფაბულისტისა და ომის კორესპონდენტის კარიერის გარდა, სერგეი ვლადიმროვიჩი ასევე არის საბჭოთა კავშირისა და რუსეთის ფედერაციის ჰიმნების ტექსტების ავტორი. მის ცნობილ საბავშვო ნამუშევრებს შორისაა „ბიძია სტიოპა“, „ბულბული და ყვავი“, „რა გაქვს“, „კურდღელი და კუს“ და სხვ.
ჰანს კრისტიან ანდერსენი
მსოფლიოში ცნობილი ზღაპრების ავტორი ბავშვებისთვის და მოზრდილებისთვის: "უშნო იხვის ჭუკი", "მეფის ახალი ტანსაცმელი", "თუმბელინა", "ურყევი კალის ჯარისკაცი", "პრინცესა და ბარდა", "ოლე ლუკოი", " თოვლის დედოფალი“ და მრავალი სხვა.
აგნია ბარტო
ვოლოვას პირველი ქმარი იყო პოეტი პაველ ბარტო. მასთან ერთად მან დაწერა სამი ლექსი - "მღვრიე გოგონა", "ბინძური გოგონა" და "დათვლა მაგიდა". დიდი სამამულო ომის დროს ბარტოს ოჯახი ევაკუირებული იქნა სვერდლოვსკში. იქ აგნიას მობრუნების პროფესიის დაუფლება მოუწია. ომის დროს მიღებული პრიზი მან ტანკის ასაგებად შესწირა. 1944 წელს ოჯახი მოსკოვში დაბრუნდა.
ნოსოვი ნიკოლაი ნიკოლაევიჩი
1952 წელს მესამე ხარისხის სტალინის პრემიის ლაურეატი ნიკოლაი ნოსოვი ყველაზე ცნობილია როგორც საბავშვო მწერალი. აქ არის დუნოს შესახებ ნაშრომების ავტორი.
მოშკოვსკაია ემა ეფრაიმოვნა
შემოქმედებითი კარიერის დასაწყისში ემამ მიიღო მოწონება თავად სამუილ მარშაკისგან. 1962 წელს გამოსცა მისი პირველი ლექსების კრებული ბავშვებისთვის, ბიძია შარი, რომელსაც მოჰყვა 20-ზე მეტი ლექსებისა და ზღაპრების კრებული სკოლამდელი და დაწყებითი სკოლის ასაკისთვის. აღსანიშნავია ისიც, რომ ბევრმა საბჭოთა კომპოზიტორმა დაწერა სიმღერები მოშკოვსკაიას ლექსებზე დაყრდნობით.
ლუნინი ვიქტორ ვლადიმროვიჩი
ვიქტორ ლუნინმა ლექსებისა და ზღაპრების შედგენა ჯერ კიდევ სკოლაში დაიწყო, მაგრამ პროფესიონალი მწერლის გზა გაცილებით მოგვიანებით დაიწყო. პოეზიის პირველი პუბლიკაციები პერიოდულ გამოცემებში გამოჩნდა 70-იანი წლების დასაწყისში ( თავად მწერალი 1945 წელს დაიბადა). ვიქტორ ვლადიმროვიჩს გამოქვეყნებული აქვს ოცდაათზე მეტი პოეზიისა და პროზის წიგნი. მისი პოეტური "აზ-ბუ-კა" ბავშვებისთვის გახდა ასოების ბგერების გადაცემის სტანდარტი და მის წიგნს "ბავშვთა ალბომი" მიენიჭა დიპლომი მე -3 რუსულ საბავშვო წიგნების კონკურსზე "მამის სახლი" 1996 წელს. იმავე წელს, "საბავშვო ალბომისთვის", ვიქტორ ლუნინს მიენიჭა ჟურნალის Murzilka-ს ლიტერატურული პრემიის ლაურეატის წოდება. 1997 წელს უცხოური ლიტერატურის ბიბლიოთეკის მიერ მისი ზღაპარი "კარაქის ლიზას თავგადასავალი" მიენიჭა საუკეთესო ზღაპარს კატების შესახებ.
ოსეევა ვალენტინა ალექსანდროვნა
1937 წელს ვალენტინა ალექსანდროვნამ რედაქტორთან წაიყვანა თავისი პირველი მოთხრობა "გრიშკა", ხოლო 1940 წელს გამოიცა მისი პირველი წიგნი "წითელი კატა". შემდეგ მოთხრობების კრებულები ბავშვებისთვის "ბებია", "ჯადოსნური სიტყვა", "მამის ქურთუკი", "ჩემი ამხანაგი", ლექსების წიგნი "ეჟინკა", მოთხრობა "ვასიოკ ტრუბაჩოვი და მისი ამხანაგები", "დინკა" და "დინკა". ემშვიდობება ბავშვობას“ დაიწერა „ავტობიოგრაფიული ფესვები.
ძმები გრიმები
ძმებმა გრიმებმა გამოსცეს რამდენიმე კრებული სახელწოდებით გრიმის ზღაპრები, რომლებიც ძალიან პოპულარული გახდა. მათ ზღაპრებს შორისაა: "ფიფქია", "მგელი და შვიდი პატარა თხა", "ბრემენის ქალაქის მუსიკოსები", "ჰენსელი და გრეტელი", "წითელქუდა" და მრავალი სხვა.
ფიოდორ ივანოვიჩ ტიუტჩევი
თანამედროვეებმა აღნიშნეს მისი ბრწყინვალე გონება, იუმორი და მოსაუბრეს ნიჭი. მისი ეპიგრამები, მახვილგონივრული და აფორიზმები ყველას ესმოდა. ტიუტჩევის დიდება ბევრმა დაადასტურა - ტურგენევმა, ფეტმა, დრუჟინინმა, აქსაკოვმა, გრიგორიევმა და სხვებმა. ლეო ტოლსტოიმ ტიუტჩევს უწოდა "ერთ-ერთი იმ უბედური ადამიანი, რომელიც განუზომლად აღემატება იმ ბრბოს, რომელთა შორის ცხოვრობენ და ამიტომ ყოველთვის მარტონი არიან".
ალექსეი ნიკოლაევიჩ პლეშჩეევი
1846 წელს ლექსების პირველივე კრებულმა პლეშჩეევი ცნობილი გახადა რევოლუციურ ახალგაზრდებში. სამი წლის შემდეგ დააპატიმრეს და გადაასახლეს, სადაც თითქმის ათი წელი გაატარა სამხედრო სამსახურში. გადასახლებიდან დაბრუნებულმა პლეშჩეევმა განაგრძო ლიტერატურული მოღვაწეობა; სიღარიბისა და გაჭირვების წლების გავლის შემდეგ იგი გახდა ავტორიტეტული მწერალი, კრიტიკოსი, გამომცემელი, სიცოცხლის ბოლოს კი ქველმოქმედი. პოეტის მრავალი ნაწარმოები (განსაკუთრებით ლექსები ბავშვებისთვის) სახელმძღვანელოდ იქცა და კლასიკად ითვლება. ასზე მეტი რომანი დაიწერა ყველაზე ცნობილმა რუსმა კომპოზიტორებმა პლეშჩეევის ლექსებზე დაყრდნობით.
ედუარდ ნიკოლაევიჩ უსპენსკი
არ არის საჭირო ამ ადამიანის გაცნობა. ამას გააკეთებენ მისი ნამუშევრების გმირები, მათ შორის ნიანგი გენა და ჩებურაშკა, კატა მატროსკინი, ბიძია ფიოდორი, ფოსტალიონი პეჩკინი და სხვები.
ნიკოლაი გე, ფიოდორ მიხაილოვიჩ დოსტოევსკის პორტრეტი, 1884 წ.
მოგეხსენებათ, მოსკოვის მუზეუმები ორშაბათობით დაკეტილია. მაგრამ ეს არ ნიშნავს იმას, რომ მშვენიერების გაცნობის შესაძლებლობა არ არის: განსაკუთრებით ორშაბათისთვის, საიტმა გაუშვა ახალი განყოფილება "10 უცნობი", რომელშიც გადავწყვიტეთ დამეწერა მსოფლიო ხელოვნების ათი ნამუშევარი მოსკოვის მუზეუმების კოლექციიდან. , გაერთიანებულია ერთი თემით. ახლა თქვენ შეგიძლიათ ამობეჭდოთ ჩვენი გზამკვლევი და თავისუფლად წაიყვანოთ იგი მუზეუმში უკვე სამშაბათს. 25 ნოემბერს ინტელექტუალური ლიტერატურის არამხატვრული ლიტერატურის წიგნის ბაზრობა იხსნება. ამიტომ, დღეს ჩვენს შერჩევაში არის რუსი მწერლების, პოეტების და პუბლიცისტთა პორტრეტები ტრეტიაკოვის გალერეის კოლექციიდან.
ვლადიმერ ბოროვიკოვსკი, პოეტი გაბრიელ რომანოვიჩ დერჟავინის პორტრეტი, 1795 წ.
ვლადიმერ ბოროვიკოვსკი, პოეტი გაბრიელ რომანოვიჩ დერჟვაინის პორტრეტი, 1795 წ.
გაბრიელ რომანოვიჩ დერჟავინი იყო "პრეპუშკინის" ეპოქის უდიდესი რუსი პოეტი. ბოროვიკოვსკის პორტრეტზე იგი გამოსახულია არა მხოლოდ როგორც პოეტი, არამედ როგორც სახელმწიფო მოღვაწე, ფორმაში და წმინდა ვლადიმირის II ხარისხის ორდენით, თავის კაბინეტში წითელ ლენტაზე, გარშემორტყმული წიგნებითა და საქმიანი ქაღალდებით. იმპერატრიცა ეკატერინე II-ის დროს დერჟავინი იყო გუბერნატორი - ჯერ ოლონეთების, შემდეგ ტამბოვის პროვინციის, ასევე რუსეთის იმპერიის პირველი იუსტიციის მინისტრი. როგორც მწერალმა, მან განაგრძო მ.ლომონოსოვისა და ა. სუმაროკოვის მიერ დაწყებული რუსული კლასიციზმის ხაზი და მისი შემოქმედების ძირითადი ფორმა იყო ფილოსოფიური ოდები და მოკლე ლირიკული ლექსები.
ვასილი ტროპინინი, ნიკოლაი მიხაილოვიჩ კარამზინის პორტრეტი, 1818 წ.
ყველამ იცნობს ნიკოლაი მიხაილოვიჩ კარამზინს, როგორც რუსული სენტიმენტალიზმის ფუძემდებელს, "ცუდი ლიზას" ავტორს და მონუმენტური ნაწარმოების "რუსული სახელმწიფოს ისტორია" შემდგენელს. გარდა ამისა, იგი იყო თავისი დროის უდიდესი ლიტერატურული გამოცემების რედაქტორი - "მოსკოვის ჟურნალი" და "ევროპის ბიულეტენი", რომელმაც 1814 წელს გამოსცა A.S. პუშკინის პირველი ლექსი "პოეტი მეგობარს". კარამზინის ხელფასი, როგორც Vestnik Evropy-ის მთავარი რედაქტორი, რომელიც გამოდიოდა 1200-მდე ტირაჟით, იყო 3000 რუბლი წელიწადში, რაც ჩვენს ფულში იქნება დაახლოებით 30 000 000 რუბლი. ის იყო პუშკინების ოჯახის ახლო მეგობარი და იმპერატორ ალექსანდრე I-ის „ისტორიის...“ გამოცემის შემდეგ, რომელმაც ის ცარსკოე სელოში დაასახლა.
ორესტ კიპრენსკი, ალექსანდრე სერგეევიჩ პუშკინის პორტრეტი, 1827 წ
როგორც ჩანს, კიპრენსკიმ დახატა პუშკინის პორტრეტი პოეტის ახლო მეგობრის ანტონ დელვიგის თხოვნით. ტილოზე პუშკინი გამოსახულია წელიდან ზემოდან, პოეტის მარჯვენა მხარზე შემოსილი შოტლანდიური საბანი, რაც ნიშნავს პუშკინის კავშირს ბაირონთან, რომანტიული ეპოქის ყველა პოეტის კერპთან. სწორედ ამ პორტრეტზე დაწერა პუშკინმა ცნობილი სტრიქონები, რომლებიც ფრაზები გახდა: „მე საკუთარ თავს სარკეში ვხედავ, მაგრამ ეს სარკე მაამებს“. ამავდროულად, ითვლება, რომ რომანტიზმის ეპოქის სხვა მხატვარმა, კარლ ბრაილოვმა გააკრიტიკა კიპრენსკი ამ პორტრეტის გამო, თვლიდა, რომ ის პოეტს ასახავდა როგორც ერთგვარ დენდი და დენდი, ხოლო ზიგიზმუნდ ლიბროვიჩი, კვლევის ავტორი. პუშკინის სურათებზე აღნიშნა, რომ ვინც იცნობდა პუშკინს, თვლიდა, რომ პორტრეტი საკმარისად არ გადმოსცემს პოეტს ბაბუისგან ჰანიბალისგან მემკვიდრეობით მიღებული "აფრიკული ჯიშის" დამახასიათებელ მახასიათებლებს და რომლითაც იგი ამაყობდა.
კარლ ბრაილოვი, ნესტორ ვასილიევიჩ კუკოლნიკის პორტრეტი, 1836 წ
კარლ ბრაილოვის ნესტორ კუკოლნიკის პორტრეტი უფრო ცნობილი გახდა, ვიდრე თავად პოეტი და მისი შემოქმედება და დღემდე პატივს სცემენ, როგორც რუსული რომანტიზმის ეპოქის ერთ-ერთ მაგალითს. რუსული კულტურის ისტორიაში თოჯინა დადებითად არ არის გამოსახული. მისმა ლიტერატურულმა მოღვაწეობამ გამოიწვია არაერთგზის დაგმობა რუსეთის საუკეთესო ხალხის მხრიდან. არც მისი გარეგნობა აძლევდა მასალას გამოსახულების პოეტიზებისთვის. "თოჯინის გარეგნობა, - იხსენებს ნეკრასოვის ცოლი, ავდოტია პანაევა, - საოცრად უხერხული იყო. ის ძალიან მაღალი იყო, ვიწრო მხრებით და თავი მოხრილი ჰქონდა; სახე გრძელი, ვიწრო, დიდი უსწორმასწორო ნაკვთებით; თვალები პატარა იყო. შეკრული წარბებით; ყურები უზარმაზარი იყო, მით უფრო თვალშისაცემი, რადგან თავი ძალიან პატარა იყო მისი სიმაღლისთვის. ბრაილოვის კაუსტიკური კარიკატურები მიუთითებს იმაზე, რომ მან კარგად იცნობდა თოჯინის გარეგნობას, ხოლო თვალწარმტაცი პორტრეტზე იგი ასახავს მას რომანტიკულ გმირად აჩეჩილი თმით და იდუმალი გამოხედვით.
პიოტრ ზაბოლოცკი, მიხაილ იურიევიჩ ლერმონტოვის პორტრეტი, 1837 წ.
მიხაილ იურიევიჩ ლერომონტოვის პორტრეტი დამზადებულია ზეთის საღებავებით მუყაოზე. პოეტი აქ არის გამოსახული სიცოცხლის გვარდიის ჰუსარის პოლკის მენტკაში. ზაბოლოცკი ერთ დროს ცნობილი იყო იმით, რომ ხატვის გაკვეთილებს აძლევდა ყველას, მის სტუდენტებს შორის იყო თავად ახალგაზრდა პოეტი. ეს ლერმონტოვის უნიკალური გამოსახულებაა, რადგან მისი პორტრეტი თითქმის არცერთ მის თანამედროვეს არ დაუხატა. მაგალითად, ლავატერის სწავლებებით გატაცებული კარლ ბრაილოვი, რომლის თეორიის თანახმად, ადამიანის შინაგანი სამყარო გავლენას ახდენს მის გარეგნობაზე, ვერაფერი ბრწყინვალე ვერ დაინახა ლერმონტოვის სახეში და არ დაიწყო მისი დახატვა.
ვასილი პეროვი, ფიოდორ მიხაილოვიჩ დოსტოევსკის პორტრეტი, 1872 წ.
პეროვმა დოსტოევსკის პორტრეტი სპეციალურად პაველ ტრეტიაკოვის თხოვნით დახატა. მწერლის მეუღლე ანა დოსტოევსკაია იხსენებს: „სამუშაოს დაწყებამდე პეროვი ყოველდღე გვსტუმრობდა ერთი კვირის განმავლობაში; ის იჭერდა ფიოდორ მიხაილოვიჩს სხვადასხვა გუნებაზე, ესაუბრებოდა, ეკამათებოდა და შეამჩნია ქმრის ყველაზე დამახასიათებელი გამონათქვამი. სახე, ზუსტად ის, რაც ფიოდორ მიხაილოვიჩს ჰქონდა, როცა მხატვრულ აზრებში ვიყავი ჩაძირული“. ბევრმა თანამედროვემ მიიჩნია ეს პორტრეტი არა მხოლოდ საუკეთესოდ პეროვის შემოქმედებაში, არამედ რუსული სკოლის საუკეთესო ფსიქოლოგიურ პორტრეტად.
ილია რეპინი, ივან სერგეევიჩ ტურგენევის პორტრეტი, 1874 წ
რეპინმა დახატა ტურგენევის პირველი პორტრეტი პარიზში 1874 წელს, ასევე პაველ ტრეტიაკოვის დაკვეთით. არც მხატვარს და არც მწერალს არ მოეწონათ ეს ნამუშევარი. რეპინმა ისაუბრა ამ "უნებლიე" შეცდომის მიზეზებზე, რისთვისაც, მხატვრის თქმით, თავად ტურგენევი იყო დამნაშავე, სიკვდილამდე ცოტა ხნით ადრე. ”პირველი სესია იმდენად წარმატებული იყო,” - თქვა რეპინმა, ”რომ I.S-მა იზეიმა ჩემი წარმატება.” მაგრამ მეორე სესიის დაწყებამდე რეპინმა მიიღო ტურგენევის შენიშვნა, რომელშიც მან მკვეთრად შეცვალა თავისი თავდაპირველი აზრი დაწყებული პორტრეტის შესახებ და სთხოვა მხატვარს თავიდან დაეწყო სხვა ტილოზე. აზრის ეს მყისიერი ცვლილება, როგორც რეპინი ამტკიცებდა, განპირობებული იყო იმით, რომ პოლინ ვიარდომ, ცნობილმა ფრანგმა მომღერალმა, ტურგენევის მეგობარმა, რომლის გემოვნება და აზრი იყო ივან სერგეევიჩის უმაღლესი ავტორიტეტი, უარყო მის მიერ დაწყებული პორტრეტი. რეპინმა ვერ შეძლო მწერლის დარწმუნება საპირისპიროში და ტილოს თავდაყირა მოქცევა მოუწია და ყველაფერი თავიდან დაეწყო, მაგრამ ამის ენთუზიაზმი აღარ უგრძვნია.
ივან კრამსკოი, პოეტი ნიკოლაი ალექსეევიჩ ნეკრასოვის პორტრეტი, 1877 წ.
მხატვრის გრაფიკული სტილი, რომელიც განასხვავებს ამ ნამუშევარს მთელი პორტრეტების სერიისგან, ასოცირდება I.N. Kramskoy-ის პრაქტიკასთან, რომელიც მუშაობდა ფოტოგრაფის რეტუჩერად და იმ ფაქტთან, რომ პორტრეტის შესაქმნელად მან გამოიყენა უილიამ კერიკის ფოტო, ერთ-ერთი პოეტის ბოლო სიცოცხლის ფოტოები. ეს იმის გამო ხდება, რომ ნ.ა. ნეკრასოვი იმ დროს უკვე მძიმედ იყო დაავადებული და სესიები გრძელდებოდა არაუმეტეს 10-15 წუთისა. ამ ნახევრად სიგრძის პორტრეტის გარდა, კრამსკოიმ ასევე დახატა დიდი ნახატი "ნ.ა. ნეკრასოვი ბოლო სიმღერების პერიოდში", ზუსტად აკოპირა კომპოზიცია კერიკის ფოტოსურათიდან, რომელმაც პოეტი სიკვდილის საწოლზე დააფიქსირა.
ნიკოლაი გე, ლეო ნიკოლაევიჩ ტოლსტოის პორტრეტი, 1884 წ
გე იყო ერთ-ერთი იმ მცირერიცხოვანთაგან, ვისაც ლევ ნიკოლაევიჩმა სამსახურში თავის დაჭერის საშუალება მისცა. ისინი ძალიან მეგობრულები იყვნენ და დანამდვილებით ცნობილია, რომ სწორედ მსუქანი გეს გავლენით გახდა ის ვეგეტარიანელი. ტოლსტოი წერდა, რომ გე „ხალხში წავიდა“ ღუმელების ასაშენებლად და ამავდროულად, დღეების განმავლობაში პრაქტიკულად არაფერს ჭამდა. ”ამ დროს ის გახდა ვეგეტარიანელი (ადრე თითქმის ექსკლუზიურად ძროხის ხორცს ჭამდა) და ძალიან სურდა ეჭამა ის, რაც არ მოსწონდა: მაგალითად, უყვარდა წიწიბურას ფაფა და ამიტომ ჭამდა ფეტვი, სულ მცენარეული ზეთით ან ზეთის გარეშე. ყველა.” . 1886 წელს ნიკოლაი გემ უარყო თავისი ქონება და გადასცა მეუღლეს ანა პეტროვნა გესა და შვილებს.
ვალენტინ სეროვი, მწერლის ნიკოლაი სემენოვიჩ ლესკოვის პორტრეტი, 1894 წ
ნიკოლაი ლესკოვის პორტრეტი მწერლის გარდაცვალებამდე ერთი წლით ადრე დაიხატა. თავად ნიკოლაი ლესკოვი, რომელმაც ნახა პორტრეტი სამხატვრო აკადემიაში გამოფენაზე, არ იყო ძალიან კმაყოფილი პორტრეტით: მას უსიამოვნოდ დაარტყა მუქი ჩარჩო, რომელიც, მისი აზრით, ჰგავდა "ნეკროლოგის სამგლოვიარო საზღვარს, ” ხოლო ლესკოვის ბევრმა მხატვარმა, მწერალმა და მეგობარმა მაღალი შეფასება მისცა სეროვის შემოქმედებას.
დღესდღეობით, ადამიანის გამოსახულების აღება არ არის სირთულეები მისი ცხოვრების ნებისმიერ მომენტში, მაგრამ 200 წლის წინ, ოჯახური ქრონიკებისთვის პორტრეტებს ხატავდნენ მხატვრები - ზოგჯერ ცნობილი, ზოგჯერ კი ყმები. ამ პორტრეტებიდან, რომლებიც დღემდე შემორჩა, ახლა შეგვიძლია ვიმსჯელოთ ზოგიერთი ცნობილი ადამიანის გარეგნობაზე. განსაკუთრებით საინტერესოა მათი შვილების პორტრეტები.
ა.ს. პუშკინი (1799-1837)
ალექსანდრე პუშკინის სახელმწიფო მუზეუმში დაცულია პატარა საშას პირველი პორტრეტი დაახლოებით სამწელიწადნახევრის ასაკში, რომელიც შესრულებულია ოვალურ ლითონის ფირფიტაზე მოყვარული მხატვრის, გენერალ-მაიორ ქსავიე დე მეისტრის მიერ.
https://static.kulturologia.ru/files/u21941/pisateli-009.jpg" alt=" პუშკინი მოზარდობის ასაკში." title="პუშკინი მოზარდობაში." border="0" vspace="5">!}
პატარა საშას ბავშვობიდან ჰქონდა მახინჯი გარეგნობა, რაც მუდმივად იწვევდა გარშემომყოფთა დაცინვას, მაგრამ მას ბასრი ენა ჰქონდა და სარკასტული ხუმრობა შეეძლო. ერთხელ მწერალი ივან დიმიტრიევი პუშკინების სახლს სტუმრობდა და როცა პატარა ალექსანდრე დაინახა, გაოცებულმა წამოიძახა: „რა შავბნელია!“ ათი წლის ბიჭმა სწრაფად რეაგირებდა და უპასუხა: "მაგრამ არა თხილის როჭო!" მშობლები და სხვა სტუმრები უხერხულობისგან დამუნჯდნენ: მწერლის სახე მართლაც ჩუტყვავილას ტანჯვისგან იყო დაბინდული.
მ.იუ. ლერმონტოვი (1814-1841)
https://static.kulturologia.ru/files/u21941/pisateli-011.jpg" alt=" ლერმონტოვი ბავშვობაში, 3-4 წლის. (1817-1818). ზეთი ტილოზე. ავტორი: უცნობი მხატვარი." title="ლერმონტოვი ბავშვობაში, 3-4 წლის (1817-1818 წწ). ტილო, ზეთი.
სამი წლის ასაკში, დედის გარეშე დარჩენილი, პატარა მიშა ბებიამ გაზარდა - ძლევამოსილი და მკაცრი ქალი, მაგრამ შვილიშვილს კერპად აქცევდა. სპეციალურად მისთვის იკრიბებოდნენ ყმების შვილები, რომლებიც მიხეილისთვის რაღაც სახალისო პოლკი იყო. ის იყო ამ ბავშვების ლიდერი და ყოველთვის ახალი საინტერესო იდეებითა და ხუმრობებით გამოდიოდა.
ბავშვობიდან ბიჭი გაიზარდა კეთილი და თანამგრძნობი, დაინახა ეზოს ხალხის სიღარიბე და უიმედობა, მიშა ხშირად მიმართავდა ბებიას მათ დასახმარებლად და, არ სურდა საყვარელი შვილიშვილის განაწყენება, იგი უნდა დათანხმებულიყო.
https://static.kulturologia.ru/files/u21941/pisateli-014.jpg" alt="მიხაილ ლერმონტოვი. Ავტოპორტრეტი. (1837). ქაღალდი. აკვარელი." title="მიხაილ ლერმონტოვი. Ავტოპორტრეტი. (1837). ქაღალდი. აკვარელი." border="0" vspace="5">!}
შემორჩენილია ლერმონტოვის ავტოპორტრეტი, რომელიც მის მიერ ახალგაზრდობაში დახატა, საკმაოდ ოსტატურად არის შესრულებული.
F.I. ტიუტჩევი (1803-1873)
მურანოვოს ქონების მუზეუმში დაცულია უცნობი ავტორის მიერ უცნობი ავტორის საოჯახო ქრონიკისთვის დაწერილი პირველი პორტრეტული სურათი, რომელიც მისი მშობლების საყვარელი იყო და მათ მიერ ყოველმხრივ გაფუჭებული იყო.
პოეტმა სემიონ რაიჩმა ფედორს სკოლამდელი განათლება მიაწოდა. მან ბიჭს გააცნო უძველესი ლიტერატურა და ასევე იყო დამრიგებელი, როდესაც მან დაიწყო თავისი პირველი ლექსების წერა. თორმეტი წლის ასაკში ტიუტჩევს უკვე შეეძლო თავისუფლად ეთარგმნა ჰორაციუსი, სწავლობდა ლათინურს და დაინტერესდა ძველი რომის პოეზიით.
https://static.kulturologia.ru/files/u21941/0-kartinu-029.jpg" alt=" Fedya Tyutchev." title="ფედია ტიუტჩევი." border="0" vspace="5">!}
ი.ს. ტურგენევი (1818-1883)
ვანია ტურგენევის ბავშვობა არ იყო ტკბილი. და ეს ყველაფერი მწერლის დედის ვარვარა პეტროვნას დესპოტიზმის გამო, მდიდარი მიწის მესაკუთრის, რომელსაც საფრანგეთისადმი ვნებიანი სიყვარული ჰქონდა, სძულდა ყველაფერი რუსული. მათ ოჯახში ყველა ფრანგულად ლაპარაკობდა, წიგნებიც ყველა ფრანგულად იყო, გერმანელი ავტორებიც კი ითარგმნა.
და ეს მაშინვე ბადებს კითხვას: როგორ შეიძლება ბიჭი, რომელიც გაიზარდა რუსული კულტურის მიღმა, მომავალში რუსეთის დიდი მწერალი გამხდარიყო? მშობლიური ენისა და ლიტერატურისადმი სიყვარული მას სერფმა მსახურმა ჩაუნერგა, რომელიც ფარულად აჩუქა რუსი მწერლების წიგნებს. მოგვიანებით ტურგენევი დაწერს მოთხრობას „პუნინი და ბაბურინი“, სადაც თავის მასწავლებელს ერთ-ერთი გმირის პროტოტიპად წარმოაჩენს.
https://static.kulturologia.ru/files/u21941/0-kartinu-028.jpg" alt=" A.K. ტოლსტოი მოზარდობაში. (1831). მინიატურა, აკვარელი. ავტორი: ფელტენი იური მატვეევიჩი ." title="A.K. ტოლსტოი მოზარდობაში. (1831 წ.). მინიატურა, აკვარელი.
მდიდარ და ცნობილ ოჯახში დაბადებულ ალექსის ყველა წინაპირობა ჰქონდა განებივრებული და განებივრებული ბავშვი გამხდარიყო. მაგრამ მისი შეუპოვრობა და შრომისმოყვარეობა ნებისმიერ ზრდასრულს შეიძლება შეშურდეს.
თქვენ შეგიძლიათ გაიგოთ, თუ როგორ ზრდიდნენ და ისჯებოდნენ ბავშვები 200 წლის წინ ამ სამყაროს დიდებულთა და უბრალო ხალხის სკოლებში და ოჯახებში.
რუსი მწერლები და პოეტები, რომელთა ნამუშევრები კლასიკად ითვლება, დღეს მსოფლიოში ცნობილია. ამ ავტორების ნაწარმოებებს კითხულობენ არა მხოლოდ მათ სამშობლოში - რუსეთში, არამედ მთელ მსოფლიოში.
დიდი რუსი მწერლები და პოეტები
ცნობილი ფაქტი, რომელიც დადასტურებულია ისტორიკოსებისა და ლიტერატურათმცოდნეების მიერ: რუსი კლასიკოსების საუკეთესო ნაწარმოებები დაიწერა ოქროსა და ვერცხლის ხანაში.
რუსი მწერლებისა და პოეტების სახელები, რომლებიც მსოფლიო კლასიკოსებს შორის არიან, ყველასთვის ცნობილია. მათი ნამუშევარი სამუდამოდ დარჩება მსოფლიო ისტორიაში, როგორც მნიშვნელოვანი ელემენტი.
"ოქროს ხანის" რუსი პოეტებისა და მწერლების შემოქმედება რუსულ ლიტერატურაში გარიჟრაჟია. ბევრმა პოეტმა და პროზაიკოსმა შეიმუშავა ახალი მიმართულებები, რომლებიც შემდგომში უფრო მეტად გამოიყენეს მომავალში. რუსი მწერლები და პოეტები, რომელთა სიას შეიძლება ეწოდოს გაუთავებელი, წერდნენ ბუნებასა და სიყვარულზე, ნათელზე და ურყევზე, თავისუფლებაზე და არჩევანზე. ოქროს ხანის, ისევე როგორც მოგვიანებით ვერცხლის ხანის ლიტერატურა ასახავს არა მხოლოდ მწერლების დამოკიდებულებას ისტორიული მოვლენებისადმი, არამედ მთელი ხალხის, როგორც მთლიანობაში.
და დღეს, რუსი მწერლებისა და პოეტების პორტრეტებს საუკუნეების მანძილზე ათვალიერებს, ყველა პროგრესულ მკითხველს ესმის, რამდენად ნათელი და წინასწარმეტყველური იყო მათი ნაწარმოებები, რომლებიც დაწერილი იყო ათზე მეტი წლის წინ.
ლიტერატურა დაყოფილია მრავალ თემად, რომლებიც საფუძვლად დაედო ნაწარმოებებს. რუსი მწერლები და პოეტები ლაპარაკობდნენ ომზე, სიყვარულზე, მშვიდობაზე, ყოველი მკითხველისთვის სრულიად გახსნილი.
„ოქროს ხანა“ ლიტერატურაში
რუსულ ლიტერატურაში „ოქროს ხანა“ მეცხრამეტე საუკუნიდან იწყება. ამ პერიოდის მთავარი წარმომადგენელი ლიტერატურაში და კონკრეტულად პოეზიაში იყო ალექსანდრე სერგეევიჩ პუშკინი, რომლის წყალობითაც არა მარტო რუსულმა ლიტერატურამ, არამედ მთლიანად რუსულმა კულტურამ შეიძინა განსაკუთრებული ხიბლი. პუშკინის შემოქმედება შეიცავს არა მხოლოდ პოეტურ ნაწარმოებებს, არამედ პროზაულ მოთხრობებს.
"ოქროს ხანის" პოეზია: ვასილი ჟუკოვსკი
ამჯერად დაიწყო ვასილი ჟუკოვსკიმ, რომელიც გახდა პუშკინის მასწავლებელი. ჟუკოვსკიმ რუსული ლიტერატურისთვის ისეთი მიმართულება გახსნა, როგორიც რომანტიზმია. ამ მიმართულების შემუშავებისას, ჟუკოვსკიმ დაწერა ოდები, რომლებიც ფართოდ გახდა ცნობილი მათი რომანტიკული სურათებით, მეტაფორებითა და პერსონიფიკაციებით, რომელთა სიმარტივე არ იქნა ნაპოვნი გასული წლების რუსულ ლიტერატურაში გამოყენებულ ტენდენციებში.
მიხაილ ლერმონტოვი
რუსული ლიტერატურის „ოქროს ხანის“ კიდევ ერთი დიდი მწერალი და პოეტი იყო მიხაილ იურიევიჩ ლერმონტოვი. მისმა პროზაულმა ნაშრომმა „ჩვენი დროის გმირი“ თავის დროზე უზარმაზარი პოპულარობა მოიპოვა, რადგან იგი აღწერდა რუსულ საზოგადოებას ისე, როგორც იყო იმ პერიოდში, რომელზეც მიხაილ იურიევიჩი წერს. მაგრამ ყველა მკითხველს კიდევ უფრო შეუყვარდა ლერმონტოვის ლექსები: სევდიანი და სამწუხარო სტრიქონები, პირქუში და ზოგჯერ შემზარავი სურათები - პოეტმა მოახერხა ამ ყველაფრის დაწერა იმდენად მგრძნობიარედ, რომ დღემდე ყველა მკითხველს შეუძლია იგრძნოს ის, რაც აწუხებს მიხაილ იურიევიჩს.
"ოქროს ხანის" პროზა
რუსი მწერლები და პოეტები ყოველთვის გამოირჩეოდნენ არა მხოლოდ არაჩვეულებრივი პოეზიით, არამედ პროზითაც.
ლევ ტოლსტოი
ოქროს ხანის ერთ-ერთი ყველაზე მნიშვნელოვანი მწერალი იყო ლევ ნიკოლაევიჩ ტოლსტოი. მისი დიდი ეპიკური რომანი "ომი და მშვიდობა" ცნობილი გახდა მთელ მსოფლიოში და შედის არა მხოლოდ რუსული კლასიკოსების სიებში, არამედ მთელ მსოფლიოში. 1812 წლის სამამულო ომის დროს რუსული საერო საზოგადოების ცხოვრების აღწერისას, ტოლსტოიმ შეძლო ეჩვენებინა სანქტ-პეტერბურგის საზოგადოების ქცევის ყველა დახვეწილობა და თავისებურება, რომელიც ომის დაწყებიდან დიდი ხნის განმავლობაში არ მონაწილეობდა. სრულიად რუსული ტრაგედია და ბრძოლა.
ტოლსტოის კიდევ ერთი რომანი, რომელიც დღემდე იკითხება როგორც საზღვარგარეთ, ისე მწერლის სამშობლოში, იყო ნაწარმოები "ანა კარენინა". ქალის ისტორია, რომელსაც მთელი გულით უყვარდა მამაკაცი და სიყვარულის გამო უპრეცედენტო სირთულეები გამოიარა და მალევე განიცადა ღალატი, მთელმა მსოფლიომ შეიყვარა. ამაღელვებელი ისტორია სიყვარულზე, რომელიც ზოგჯერ შეიძლება გაგიჟდეს. სევდიანი დასასრული გახდა რომანის უნიკალური თვისება - ეს იყო ერთ-ერთი პირველი ნაწარმოები, რომელშიც ლირიკული გმირი არა მხოლოდ კვდება, არამედ განზრახ წყვეტს მის ცხოვრებას.
ფედორ დოსტოევსკი
ლეო ტოლსტოის გარდა, მნიშვნელოვანი მწერალი გახდა ფიოდორ მიხაილოვიჩ დოსტოევსკიც. მისი წიგნი „დანაშაული და სასჯელი“ გახდა არა მხოლოდ „ბიბლია“ მაღალზნეობრივი სინდისის მქონე ადამიანისა, არამედ ერთგვარი „მასწავლებელი“ მათთვის, ვისაც რთული არჩევანის გაკეთება უწევს, წინასწარ განჭვრეტს მოვლენების ყველა შედეგს. . ნაწარმოების ლირიკულმა გმირმა არა მხოლოდ მიიღო არასწორი გადაწყვეტილება, რამაც გაანადგურა იგი, მან საკუთარ თავზე აიღო ბევრი ტანჯვა, რომელიც არ აძლევდა მოსვენებას დღე და ღამე.
დოსტოევსკის შემოქმედებაში ასევე არის ნაწარმოები „დამცირებულნი და შეურაცხყოფილნი“, რომელიც ზუსტად ასახავს ადამიანის ბუნების მთელ არსს. იმისდა მიუხედავად, რომ მისი დაწერის შემდეგ დიდი დრო გავიდა, კაცობრიობის პრობლემები, რომლებიც ფიოდორ მიხაილოვიჩმა აღწერა, დღესაც აქტუალურია. მთავარი გმირი, ხედავს ადამიანის „პატარა სულის“ მთელ უმნიშვნელოობას, იწყებს ზიზღის გრძნობას ადამიანების მიმართ, ყველაფრის მიმართ, რითაც ამაყობენ მდიდარი ფენის ადამიანები, რომლებსაც დიდი მნიშვნელობა აქვს საზოგადოებისთვის.
ივან ტურგენევი
რუსული ლიტერატურის კიდევ ერთი დიდი მწერალი იყო ივან ტურგენევი. ის წერდა არა მხოლოდ სიყვარულზე, არამედ შეეხო მის გარშემო არსებული სამყაროს ყველაზე მნიშვნელოვან პრობლემებს. მისი რომანი მამები და შვილები ნათლად აღწერს შვილებისა და მშობლების ურთიერთობას, რომელიც დღესაც ზუსტად იგივე რჩება. უფროს და ახალგაზრდა თაობას შორის გაუგებრობა მარადიული პრობლემაა ოჯახურ ურთიერთობებში.
რუსი მწერლები და პოეტები: ლიტერატურის ვერცხლის ხანა
რუსულ ლიტერატურაში მეოცე საუკუნის დასაწყისი ვერცხლის ხანად ითვლება. სწორედ ვერცხლის ხანის პოეტები და მწერლები იძენენ განსაკუთრებულ სიყვარულს მკითხველისგან. შესაძლოა, ეს ფენომენი გამოწვეულია იმით, რომ მწერლების სიცოცხლე უფრო ახლოს არის ჩვენს დროთან, ხოლო რუსი მწერლები და პოეტები "ოქროს ხანის" წერდნენ თავიანთ ნაწარმოებებს, ცხოვრობდნენ სრულიად განსხვავებული მორალური და სულიერი პრინციპებით.
ვერცხლის ხანის პოეზია
ნათელი პიროვნებები, რომლებიც ხაზს უსვამენ ამ ლიტერატურულ პერიოდს, უდავოდ, პოეტები არიან. გაჩნდა პოეზიის მრავალი მიმართულება და მოძრაობა, რომლებიც რუსეთის ხელისუფლების ქმედებებთან დაკავშირებით აზრთა გაყოფის შედეგად შეიქმნა.
ალექსანდრე ბლოკი
ალექსანდრე ბლოკის პირქუში და სევდიანი ნამუშევარი პირველი იყო ლიტერატურის ამ ეტაპზე. ბლოკის ყველა ლექსში გაჟღენთილია რაღაც არაჩვეულებრივი, რაღაც ნათელი და მსუბუქი ლტოლვა. ყველაზე ცნობილი ლექსი „ღამე. ქუჩა. ფანარი. ფარმაცია“ შესანიშნავად აღწერს ბლოკის მსოფლმხედველობას.
სერგეი ესენინი
ვერცხლის ხანის ერთ-ერთი გამორჩეული ფიგურა იყო სერგეი ესენინი. ლექსები ბუნებაზე, სიყვარულზე, დროის წარმავლობაზე, ადამიანის "ცოდვებზე" - ეს ყველაფერი პოეტის შემოქმედებაში გვხვდება. დღეს არ არსებობს არც ერთი ადამიანი, ვინც ვერ იპოვის ესენინის ლექსს, რომელსაც შეუძლია მოეწონოს და აღწეროს მათი გონების მდგომარეობა.
ვლადიმერ მაიაკოვსკი
თუ ვსაუბრობთ ესენინზე, მაშინვე მინდა ვახსენო ვლადიმერ მაიაკოვსკი. მკაცრი, ხმამაღალი, თავდაჯერებული - სწორედ ასეთი იყო პოეტი. მაიაკოვსკის კალმიდან წამოსული სიტყვები ჯერ კიდევ აოცებს თავისი ძალით - ვლადიმერ ვლადიმერვიჩმა ყველაფერი ისე ემოციურად აღიქვა. სიმკაცრის გარდა, მაიაკოვსკის ნაწარმოებებში, რომლის პირადი ცხოვრებაც კარგად არ მიდიოდა, არის სასიყვარულო ლექსებიც. პოეტისა და ლილი ბრიკის ისტორია მთელ მსოფლიოშია ცნობილი. სწორედ ბრიკმა აღმოაჩინა ყველაფერი, რაც მასში იყო ყველაზე სათუთი და სენსუალური, სანაცვლოდ კი მაიაკოვსკიმ თითქოს მის იდეალიზაციას და გაღმერთებას ასრულებდა მის სასიყვარულო ლექსებში.
მარინა ცვეტაევა
მარინა ცვეტაევას პიროვნება ასევე ცნობილია მთელ მსოფლიოში. თავად პოეტ ქალს ჰქონდა უნიკალური ხასიათის თვისებები, რაც მაშინვე ჩანს მისი ლექსებიდან. საკუთარი თავის ღვთაებად აღქმით, სასიყვარულო ლექსებშიც კი მან ყველას აჩვენა, რომ ის არ იყო იმ ქალთაგანი, რომლებსაც შეეძლოთ შეურაცხყოფა. თუმცა, თავის ლექსში "ამდენი მათგანი ჩავარდა ამ უფსკრულში", მან აჩვენა, თუ რამდენად უბედური იყო მრავალი, მრავალი წლის განმავლობაში.
ვერცხლის ხანის პროზა: ლეონიდ ანდრეევი
ლეონიდ ანდრეევმა, რომელიც გახდა მოთხრობის "იუდა ისკარიოტელი" ავტორი, დიდი წვლილი შეიტანა მხატვრულ ლიტერატურაში. თავის ნაშრომში მან ცოტა განსხვავებულად წარმოადგინა იესოს ღალატის ბიბლიური ამბავი, წარმოადგინა იუდას არა მხოლოდ როგორც მოღალატე, არამედ როგორც ადამიანი, რომელიც განიცდის შურით დაავადებულ ადამიანებს, რომლებიც ყველას უყვარდა. მარტოსული და უცნაური იუდა, რომელიც სიამოვნებას პოულობდა თავის ზღაპრებში და ზღაპრებში, ყოველთვის მხოლოდ დაცინვას იღებდა სახეზე. სიუჟეტი მოგვითხრობს იმაზე, თუ რამდენად ადვილია ადამიანის სულის გატეხვა და ნებისმიერი სისასტიკისკენ მიყვანა, თუ მას არც მხარდაჭერა ჰყავს და არც საყვარელი ადამიანები.
მაქსიმ გორკი
მაქსიმ გორკის წვლილი მნიშვნელოვანია ვერცხლის ხანის ლიტერატურულ პროზაშიც. მწერალი თავის თითოეულ ნაწარმოებში მალავდა გარკვეულ არსს, რომელიც მიხვდა, მკითხველი აცნობიერებს სრულ სიღრმეს, რაც აწუხებდა მწერალს. ერთ-ერთი ასეთი ნაწარმოები იყო მოთხრობა „მოხუცი იზერგილი“, რომელიც დაყოფილია სამ მცირე ნაწილად. სამი კომპონენტი, სამი ცხოვრებისეული პრობლემა, სამი სახის მარტოობა - მწერალი გულდასმით ფარავდა ამ ყველაფერს. მარტოობის უფსკრულში ჩაგდებული ამაყი არწივი; კეთილშობილი დანკო, რომელმაც გული დაუთმო ეგოისტებს; მოხუცი ქალი, რომელიც მთელი ცხოვრება ეძებდა ბედნიერებას და სიყვარულს, მაგრამ ვერ იპოვა - ეს ყველაფერი შეგიძლიათ ნახოთ პატარა, მაგრამ უაღრესად სასიცოცხლო ისტორიაში.
გორკის შემოქმედებაში კიდევ ერთი მნიშვნელოვანი ნამუშევარი იყო პიესა "ქვედა სიღრმეებში". სპექტაკლის საფუძველი გახდა სიღარიბის ზღვარს ქვემოთ მყოფი ადამიანების ცხოვრება. აღწერები, რომლებიც მაქსიმ გორკიმ თავის ნაშრომში აჩვენა, გვიჩვენებს, თუ რამდენად უნდათ ბედნიერი იყვნენ ძალიან ღარიბ ადამიანებსაც კი, რომლებსაც პრინციპში აღარაფერი სჭირდებათ. მაგრამ თითოეული გმირის ბედნიერება სხვადასხვა რამეში აღმოჩნდება. პიესის თითოეულ პერსონაჟს აქვს საკუთარი ღირებულებები. გარდა ამისა, მაქსიმ გორკიმ დაწერა ცხოვრების "სამი ჭეშმარიტების" შესახებ, რომელიც შეიძლება გამოყენებულ იქნას თანამედროვე ცხოვრებაში. თეთრი ტყუილი; არავითარი საცოდაობა პიროვნების მიმართ; სიმართლე, რაც ადამიანს სჭირდება, არის სამი შეხედულება ცხოვრებაზე, სამი აზრი. კონფლიქტი, რომელიც გადაუჭრელი რჩება, თითოეულ პერსონაჟს, ისევე როგორც თითოეულ მკითხველს, ტოვებს საკუთარი არჩევანის გაკეთებას.
