Kornej Ivanovič Čukovski rođen je 31. marta 1882. godine, ruski pesnik, književni kritičar, pisac za decu i novinar. Strast prema književnosti za decu, koja je Čukovskog proslavila, počela je relativno kasno, kada je već bio poznati kritičar. Godine 1916. Čukovski je sastavio zbirku "Jolka" i napisao svoju prvu bajku "Krokodil". Godine 1923. objavljene su njegove poznate bajke “Moidodyr” i “Bubašvaba”.
Danas vam želimo pokazati fotografije drugih dječjih pisaca, osim dobro poznatog Korneyja Ivanoviča.
Charles Perrault
Francuski pjesnik i kritičar klasičnog doba, danas poznat uglavnom kao autor priča o Goose Goose. Charles Perrault je bio četvrti najobjavljeniji strani pisac u SSSR-u od 1917. do 1987.: ukupan tiraž njegovih publikacija iznosio je 60,798 miliona primjeraka.
Berestov Valentin Dmitrijevič
Ruski pesnik i tekstopisac koji je pisao za odrasle i decu. Autor je dječijih djela kao što su “Hvala zmija”, “Podbel”, “Roda i slavuj” itd.
Marshak Samuil Yakovlevich
Ruski sovjetski pesnik, dramaturg, prevodilac i književni kritičar. Autor dela „Teremok“, „Mačja kuća“, „Doktor Faust“ itd. Gotovo tokom svoje književne karijere, Marshak je pisao i poetske feljtone i ozbiljne, „odrasle“ lirike. Osim toga, Marshak je autor klasičnih prijevoda soneta Williama Shakespearea. Marshakove knjige su prevedene na mnoge jezike svijeta, a za svoje prijevode Roberta Burnsa Marshak je dobio titulu počasnog građanina Škotske.
Mikhalkov Sergej Vladimirovič
Pored karijere bajkopisaca i ratnog dopisnika, Sergej Vladimirovič je i autor tekstova himni Sovjetskog Saveza i Ruske Federacije. Među njegovim poznatim dečijim delima su „Čika Stjopa“, „Slavuj i vrana“, „Šta imaš“, „Zec i kornjača“ itd.
Hans Christian Andersen
Autor svjetski poznatih bajki za djecu i odrasle: “Ružno pače”, “Kraljeva nova odjeća”, “Palčić”, “Postojani limeni vojnik”, “Princeza i grašak”, “Ole Lukoye”, “ Snježna kraljica” i mnoge druge.
Agniya Barto
Prvi muž Volove bio je pjesnik Pavel Barto. Zajedno s njim napisala je tri pjesme - "Rujeća djevojka", "Prljava djevojka" i "Stol za brojanje". Tokom Velikog domovinskog rata, porodica Barto je evakuisana u Sverdlovsk. Tamo je Agnia morala savladati zanimanje tokara. Donirala je nagradu koju je dobila tokom rata za izgradnju tenka. Godine 1944. porodica se vratila u Moskvu.
Nosov Nikolaj Nikolajevič
Dobitnik Staljinove nagrade trećeg stepena 1952. godine, Nikolaj Nosov najpoznatiji je kao pisac za decu. Ovdje je autor radova o Neznanju.
Moshkovskaya Emma Efraimovna
Na početku svoje kreativne karijere, Emma je dobila odobrenje od samog Samuila Marshaka. Godine 1962. objavila je svoju prvu zbirku pjesama za djecu, Čiča Šar, koju je pratilo više od 20 zbirki pjesama i bajki za predškolski i osnovnoškolski uzrast. Također je vrijedno napomenuti da su mnogi sovjetski kompozitori pisali pjesme zasnovane na pjesmama Moshkovskaye.
Lunin Viktor Vladimirovič
Viktor Lunin je počeo da piše pesme i bajke još u školi, ali je put profesionalnog pisca započeo mnogo kasnije. Prve objave poezije u periodici pojavile su se ranih 70-ih ( sam pisac je rođen 1945). Viktor Vladimirovič je objavio više od trideset knjiga poezije i proze. Njegova poetska "Az-bu-ka" za djecu postala je standard za prenošenje zvukova slova, a njegova knjiga "Dječji album" nagrađena je diplomom na 3. Sveruskom konkursu za dječju knjigu "Očeva kuća" 1996. godine. Iste godine, za "Dječji album", Viktor Lunin dobio je titulu laureata književne nagrade časopisa Murzilka. 1997. godine njegova bajka „Pustolovine Butter Lize“ nagrađena je za najbolju bajku o mačkama od strane biblioteke strane književnosti.
Oseeva Valentina Aleksandrovna
Godine 1937. Valentina Aleksandrovna odnijela je uredniku svoju prvu priču "Griška", a 1940. objavljena je njena prva knjiga "Crvena mačka". Zatim zbirke priča za decu „Baka“, „Čarobna reč“, „Očeva jakna“, „Moj drug“, knjiga pesama „Ežinka“, priča „Vasjok Trubačov i njegovi drugovi“, „Dinka“ i „Dinka oprašta se od djetinjstva” napisane su”, koje imaju autobiografske korijene.
Braća Grim
Braća Grimm objavila su nekoliko zbirki pod nazivom Grimm's Fairy Tales, koje su postale veoma popularne. Među njihovim bajkama: „Snežana“, „Vuk i sedam kozlića“, „Bremenski muzičari“, „Henzel i Gretel“, „Crvenkapa“ i mnoge druge.
Fjodor Ivanovič Tjučev
Savremenici su primetili njegov briljantan um, humor i talenat kao sagovornika. Njegove epigrame, dosjetke i aforizme svi su čuli. Slavu Tjučeva potvrdili su mnogi - Turgenjev, Fet, Družinjin, Aksakov, Grigorijev i dr. Lav Tolstoj je nazvao Tjutčeva „jednim od onih nesretnih ljudi koji su nemjerljivo viši od gomile među kojima žive, pa su stoga uvijek sami.“
Aleksej Nikolajevič Pleščejev
Godine 1846., prva zbirka pjesama učinila je Pleshcheeva poznatim među revolucionarnom omladinom. Tri godine kasnije je uhapšen i poslan u izbjeglištvo, gdje je proveo skoro deset godina u vojnoj službi. Po povratku iz izgnanstva, Pleščejev je nastavio svoju književnu aktivnost; Prošavši godine siromaštva i nevolja, postao je autoritativan pisac, kritičar, izdavač, a na kraju života i filantrop. Mnoga pesnikova dela (posebno pesme za decu) postala su udžbenici i smatraju se klasicima. Više od stotinu romansi su napisali najpoznatiji ruski kompozitori na osnovu pesma Pleščejeva.
Eduard Nikolajevič Uspenski
Nema potrebe predstavljati ovu osobu. To će učiniti likovi njegovih djela, uključujući Krokodil Genu i Čeburašku, mačku Matroskin, ujak Fjodora, poštara Pečkina i druge.
Nikolaj Ge, Portret Fjodora Mihajloviča Dostojevskog, 1884
Kao što znate, moskovski muzeji su zatvoreni ponedeljkom. Ali to ne znači da nema prilike da se upoznate s lijepim: posebno za ponedjeljak, stranica je pokrenula novu rubriku "10 nepoznatih", u kojoj smo odlučili napisati desetak djela svjetske umjetnosti iz zbirke moskovskih muzeja. , ujedinjeni jednom temom. Sada možete odštampati naš vodič i slobodno ga odnijeti u muzej već u utorak. 25. novembra otvara se Sajam knjiga intelektualne literature Non/fiction. Stoga su danas u našem izboru portreti ruskih pisaca, pjesnika i publicista iz zbirke Tretjakovske galerije.
Vladimir Borovikovski, Portret pesnika Gabrijela Romanoviča Deržavina, 1795
Vladimir Borovikovski, Portret pesnika Gabrijela Romanoviča Deržvajna, 1795.
Gabrijel Romanovič Deržavin bio je najveći ruski pesnik „prepuškinskog“ doba. Na portretu Borovikovskog prikazan je ne samo kao pesnik, već i kao državnik, u uniformi i sa ordenom Svetog Vladimira II stepena, na crvenoj vrpci u svojoj kancelariji, okružen knjigama i poslovnim papirima. Pod caricom Katarinom II, Deržavin je bio guverner - prvo Olonca, zatim Tambovske provincije, kao i prvi ministar pravde Ruskog carstva. Kao pisac, nastavio je liniju ruskog klasicizma koju su započeli M. Lomonosov i A. Sumarokov, a glavni oblik njegovog stvaralaštva bile su filozofske ode i kratke lirske pjesme.
Vasilij Tropinin, Portret Nikolaja Mihajloviča Karamzina, 1818
Nikolaja Mihajloviča Karamzina svi znaju kao osnivača ruskog sentimentalizma, autora „Jadne Lize“ i sastavljača monumentalnog djela „Istorija ruske države“. Pored toga, bio je urednik najvećih književnih publikacija svog vremena - "Moskovskog časopisa" i "Biltena Evrope", koji je 1814. objavio prvu pesmu A. S. Puškina "Prijatelju pesniku". Karamzinova plata kao glavnog urednika Vesnika Evrope, koji je izlazio u tiražu do 1.200 primeraka, iznosila je 3.000 rubalja godišnje, što bi u našem novcu bilo otprilike 30.000.000 rubalja. Bio je blizak prijatelj porodice Puškin, a nakon objavljivanja „Istorije...“ cara Aleksandra I, koji ga je nastanio u Carskom Selu.
Orest Kiprenski, Portret Aleksandra Sergejeviča Puškina, 1827
Očigledno, Kiprenski je naslikao Puškinov portret na zahtev pesnikovog bliskog prijatelja Antona Delviga. Na platnu je Puškin predstavljen od struka naviše; preko desnog pesnikovog ramena prebačeno je kockasto škotsko ćebe, što označava Puškinovu vezu sa Bajronom, idolom svih pesnika romantičarske ere. Upravo o ovom portretu Puškin je napisao poznate stihove koji su postali krilatica: „Vidim se kao u ogledalu, ali mi ovo ogledalo laska. Istovremeno, vjeruje se da je drugi umjetnik ere romantizma, Karl Bryullov, kritizirao Kiprenskog zbog ovog portreta, smatrajući da je pjesnika prikazao kao nekakvog kicoša i dendija, a Sigismund Librovich, autor studije posvećene na slike Puškina, primetio je da oni koji su poznavali Puškina smatraju da ovaj portret ne prenosi dovoljno karakteristične osobine "afričke pasmine", koju je pesnik nasledio od svog pradede Hanibala, a na koju je bio ponosan
Karl Brjulov, Portret Nestora Vasiljeviča Kukolnika, 1836
Portret Nestora Kukolnika Karla Brjulova postao je poznatiji od samog pjesnika i njegovog djela, i do danas se poštuje kao jedan od primjera ere ruskog romantizma. U istoriji ruske kulture, lutkar nije prikazan na pozitivan način. Njegova književna aktivnost izazvala je višekratnu osudu najboljih ljudi Rusije. Niti njegova pojava nije pružila materijal za poetizaciju slike. "Izgled lutkara", priseća se Nekrasovljeva supruga, Avdotja Panaeva, "bio je izuzetno nespretan. Bio je veoma visok, uskih ramena i pognute glave; lice mu je bilo dugačko, usko, sa velikim nepravilnim crtama; oči su mu bile male namrštenih obrva; Uši su bile ogromne, utoliko uočljivije jer je glava bila premala za njegovu visinu.” Bryullovljeve zajedljive karikature ukazuju na to da je bio dobro upoznat sa izgledom Lutkara, dok ga na slikovitom portretu prikazuje kao romantičnog junaka raščupane kose i tajanstvenog pogleda.
Pjotr Zabolocki, Portret Mihaila Jurjeviča Ljermontova, 1837.
Portret Mihaila Jurijeviča Leromontova urađen je uljanim bojama na kartonu. Pjesnik je ovdje prikazan u mentiku Life garde Husarskog puka. Zabolocki je svojevremeno bio poznat po tome što je svima davao časove slikanja; među njegovim učenicima bio je i sam mladi pesnik. Ovo je jedinstvena slika Lermontova, jer gotovo niko od njegovih savremenika nije naslikao njegov portret. Na primjer, Karl Bryullov, ponesen učenjem Lavatera, prema čijoj teoriji, unutarnji svijet osobe utječe na njegov vanjski izgled, nije vidio ništa briljantno na Lermontovljevom licu i nije ga počeo crtati.
Vasilij Perov, Portret Fjodora Mihajloviča Dostojevskog, 1872
Perov je naslikao portret Dostojevskog posebno na zahtjev Pavla Tretjakova. Pisčeva supruga Ana Dostojevska priseća se: „Pre nego što je počeo da radi, Perov nas je posećivao svakog dana nedelju dana; hvatao je Fjodora Mihajloviča u raznim raspoloženjima, pričao, izazivao ga da se svađa i mogao je da primeti najkarakterističniji izraz u muževljevom izrazu. lice, upravo ono koje je imao Fjodor Mihajlovič kada sam bio uronjen u umetničke misli." Mnogi savremenici su ovaj portret smatrali ne samo najboljim u Perovljevom radu, već i najboljim psihološkim portretom ruske škole.
Ilja Repin, Portret Ivana Sergejeviča Turgenjeva, 1874
Repin je naslikao prvi portret Turgenjeva u Parizu 1874. godine, takođe po narudžbi Pavela Tretjakova. Ovo djelo se nije svidjelo ni umjetniku ni piscu. Repin je govorio o razlozima ove „nehotične“ greške, za koju je, prema riječima umjetnika, kriv sam Turgenjev, neposredno prije smrti. „Prva sesija je bila toliko uspešna“, rekao je Repin, „da je I.S. proslavio moj uspeh. Ali prije druge sesije, Repin je dobio poruku od Turgenjeva, u kojoj je oštro promijenio svoje prvobitno mišljenje o portretu koji je započeo i zamolio umjetnika da ponovo počne na drugom platnu. Ova trenutna promjena mišljenja, kako je tvrdio Repin, nastala je zbog činjenice da je Pauline Viardot, poznata francuska pjevačica, prijateljica Turgenjeva, čiji su ukus i mišljenje bili najviši autoritet za Ivana Sergejeviča, odbacila portret koji je započeo. Rjepin nije uspio uvjeriti pisca u suprotno i morao je preokrenuti platno i početi ispočetka, ali više nije osjećao entuzijazam za to.
Ivan Kramskoj, Portret pesnika Nikolaja Aleksejeviča Nekrasova, 1877.
Umjetnikov grafički stil, koji ovo djelo izdvaja iz čitave serije portreta, povezan je sa praksom I. N. Kramskoyja kao retušer za fotografa i sa činjenicom da je za kreiranje portreta koristio fotografiju Williama Carricka, jednog od poslednje životne fotografije pesnika. To je zbog činjenice da je N.A. Nekrasov u to vrijeme već bio ozbiljno bolestan, a sesije su trajale ne više od 10-15 minuta. Pored ovog portreta do pola, Kramskoj je naslikao i veliku sliku „N. A. Nekrasov u periodu poslednjih pesama“, tačno kopirajući kompoziciju sa fotografije Kerika, koja je pesnika uhvatila na samrtnoj postelji.
Nikolaj Ge, Portret Lava Nikolajeviča Tolstoja, 1884
Ge je bio jedan od rijetkih kojima je Lev Nikolajevič dozvolio da se uhvati na poslu. Bili su veoma druželjubivi, a pouzdano se zna da je pod uticajem debelog Gea postao vegetarijanac. Tolstoj je pisao da je Ge "išao među ljude" da pravi peći i da pri tome danima praktično ništa nije jeo. “U to vrijeme postao je vegetarijanac (ranije je jeo gotovo isključivo govedinu) i čak je intenzivno želio jesti ono što nije volio: na primjer, volio je kašu od heljde, pa je zato jeo proso, sve sa biljnim uljem, ili bez ulja. sve.” . Godine 1886. Nikolaj Ge se odrekao svoje imovine i prenio je na svoju ženu Anu Petrovnu Ge i djecu.
Valentin Serov, Portret pisca Nikolaja Semenoviča Leskova, 1894
Portret Nikolaja Leskova naslikan je godinu dana pre smrti pisca. Sam Nikolaj Leskov, koji je vidio portret na izložbi na Akademiji umjetnosti, nije bio baš zadovoljan portretom: neugodno ga je pogodio tamni okvir, koji je, po njegovom mišljenju, izgledao kao „žalosni obrub osmrtnice, ” dok su mnogi umetnici, pisci i prijatelji Leskova visoko cenili Serovljev rad.
Danas nema poteškoća u hvatanju slike osobe u bilo kom trenutku njenog života, ali prije 200 godina portrete za porodične hronike slikali su umjetnici - ponekad poznati, a ponekad kmetovi. Iz ovih portreta, koji su sačuvani do danas, možemo suditi o izgledu pojedinih poznatih ličnosti. A posebno su zanimljivi portreti njihove djece.
A.S. Puškin (1799-1837)
U Državnom muzeju Aleksandra Puškina nalazi se prvi portret malog Saše od oko tri i po godine, koji je na ovalnoj metalnoj ploči napravio umjetnik amater, general-major Ksavije de Mestre.
https://static.kulturologia.ru/files/u21941/pisateli-009.jpg" alt=" Puškin u adolescenciji." title="Puškin u adolescenciji." border="0" vspace="5">!}
Od djetinjstva, mali Sasha imao je ružan izgled, što je stalno izazivalo podsmijeh od strane okoline, ali je imao oštar jezik i znao je zbijati sarkastične šale. Jednom je pisac Ivan Dmitriev bio u poseti kući Puškinovih, i kada je ugledao malog Aleksandra, začuđeno je uzviknuo: „Kakav crni mur!“ Desetogodišnji dječak je, brzo reagujući, uzvratio: „Ali ne tetrijeba!“ Roditelji i ostali gosti ostali su zaprepašteni od stida: lice pisca je zaista bilo svo izbočeno od boginja.
M.Yu. Ljermontov (1814-1841)
https://static.kulturologia.ru/files/u21941/pisateli-011.jpg" alt=" Ljermontov kao dete, 3-4 godine. (1817-1818). Ulje na platnu. Autor: Nepoznati umjetnik." title="Ljermontov kao dijete, 3-4 godine (1817-1818). Platno, ulje.
Sa tri godine, ostao je bez majke, malog Mišu je odgajala baka - moćna i stroga žena, ali koja je obožavala svog unuka. Posebno su se za njega okupljala deca kmetova, koji su za Mihaila bili nešto kao zabavan puk. Bio je vođa ove djece i uvijek je smišljao nove zanimljive ideje i šale.
Od djetinjstva, dječak je odrastao ljubazan i saosećajan, videći siromaštvo i beznađe ljudi u dvorištu, Miša se često obraćao baki da im pomogne i, ne želeći da uznemiri svog voljenog unuka, morala je pristati.
https://static.kulturologia.ru/files/u21941/pisateli-014.jpg" alt="Mikhail Lermontov. Auto portret. (1837). Papir. Akvarel." title="Mikhail Lermontov. Auto portret. (1837). Papir. Akvarel." border="0" vspace="5">!}
Sačuvan je autoportret Lermontova, koji je on naslikao u mladosti, prilično vješto izveden.
F. I. Tyutchev (1803-1873)
U muzeju imanja Muranovo čuva se prva portretna slika, koju je za porodičnu hroniku napisao nepoznati autor, malog Fedje Tjučeva, koji je bio miljenik njegovih roditelja i koji su ga oni razmazili na svaki mogući način.
Pjesnik Semyon Raich pružio je Fedoru sveobuhvatno obrazovanje prije škole. Uveo je dječaka u antičku književnost, a bio je i mentor kada je počeo pisati svoje prve pjesme. A sa dvanaest godina, Tjučev je već mogao tečno prevoditi Horacija, učio latinski i zanimao se za poeziju starog Rima.
https://static.kulturologia.ru/files/u21941/0-kartinu-029.jpg" alt=" Fedya Tyutchev." title="Fedya Tyutchev." border="0" vspace="5">!}
I.S. Turgenjev (1818-1883)
Detinjstvo Vanje Turgenjeva nije bilo slatko. A sve zbog despotizma majke pisca Varvare Petrovne, bogate zemljoposednice koja je, strasno voleći Francusku, mrzela sve rusko. Svi u njihovoj porodici su govorili francuski, knjige su takođe bile sve na francuskom, čak su i nemački autori prevođeni.
I odmah se postavlja pitanje: kako je dječak, odgajan izvan ruske kulture, u budućnosti mogao postati veliki pisac Rusije? Ljubav prema maternjem jeziku i književnosti usadio mu je kmet sobar, koji mu je tajno davao knjige ruskih pisaca. Kasnije će Turgenjev napisati priču „Punjin i Baburin“, u kojoj će svog učitelja prikazati kao prototip jednog od junaka.
https://static.kulturologia.ru/files/u21941/0-kartinu-028.jpg" alt=" A.K. Tolstoj u adolescenciji. (1831). Minijatura, akvarel. Autor: Felten Jurij Matvejevič ." title="A.K. Tolstoj u adolescenciji. (1831). Minijatura, akvarel.
Rođen u bogatoj i poznatoj porodici, Aleksej je imao sve preduslove da postane razmaženo i razmaženo dete. Ali na njegovoj upornosti i napornom radu mogla bi pozavidjeti svaka odrasla osoba.
O tome kako su djeca odgajana i kažnjavana prije 200 godina možete naučiti u školama i porodicama velikana ovoga svijeta i pučana
Ruski pisci i pjesnici, čija djela se smatraju klasicima, danas su svjetski poznati. Djela ovih autora se čitaju ne samo u njihovoj domovini - Rusiji, već i širom svijeta.
Veliki ruski pisci i pesnici
Poznata činjenica koju su dokazali istoričari i književnici: najbolja djela ruskih klasika napisana su u zlatnom i srebrnom vijeku.
Svima su poznata imena ruskih pisaca i pjesnika koji su među svjetskim klasicima. Njihovo djelo će zauvijek ostati u svjetskoj istoriji kao važan element.
Djelo ruskih pjesnika i pisaca „zlatnog doba“ je zora u ruskoj književnosti. Mnogi pjesnici i prozni pisci razvili su nove smjerove, koji su se kasnije počeli sve više koristiti u budućnosti. Ruski pisci i pjesnici, čija se lista može nazvati beskrajnom, pisali su o prirodi i ljubavi, o svijetlom i nepokolebljivom, o slobodi i izboru. Književnost zlatnog, kao i kasnijeg srebrnog doba, odražava odnos ne samo pisaca prema istorijskim događajima, već i čitavog naroda u celini.
I danas, gledajući kroz debljinu vekova na portrete ruskih pisaca i pesnika, svaki napredni čitalac shvata koliko su svetla i proročanska bila njihova dela, napisana pre više od deset godina.
Književnost je podijeljena na mnoge teme koje su činile osnovu djela. Ruski pisci i pjesnici govorili su o ratu, o ljubavi, o miru, potpuno se otvarajući svakom čitaocu.
„Zlatno doba“ u književnosti
„Zlatno doba“ u ruskoj književnosti počinje u devetnaestom veku. Glavni predstavnik ovog perioda u književnosti, a posebno u poeziji, bio je Aleksandar Sergejevič Puškin, zahvaljujući kome je ne samo ruska književnost, već i cijela ruska kultura u cjelini stekla svoj poseban šarm. Puškinovo djelo sadrži ne samo poetska djela, već i prozaične priče.
Poezija "zlatnog doba": Vasilij Žukovski
Ovaj put je započeo Vasilij Žukovski, koji je postao Puškinov učitelj. Žukovski je otvorio takav pravac kao što je romantizam za rusku književnost. Razvijajući ovaj pravac, Žukovski je napisao ode koje su postale nadaleko poznate po svojim romantičnim slikama, metaforama i personifikacijama, čija lakoća nije pronađena u trendovima koji se koriste u ruskoj književnosti proteklih godina.
Mikhail Lermontov
Još jedan veliki pisac i pesnik za „zlatno doba” ruske književnosti bio je Mihail Jurjevič Ljermontov. Njegovo prozno djelo „Heroj našeg vremena“ steklo je u svoje vrijeme ogromnu popularnost, jer opisuje rusko društvo kakvo je bilo u vremenskom periodu o kojem piše Mihail Jurjevič. Ali svi čitaoci su se još više zaljubili u Lermontovljeve pjesme: tužne i tužne stihove, sumorne i ponekad jezive slike - pjesnik je uspio sve to napisati tako osjetljivo da svaki čitatelj do danas može osjetiti ono što je zabrinulo Mihaila Jurjeviča.
Proza "zlatnog doba"
Ruski pisci i pesnici oduvek su se odlikovali ne samo svojom izuzetnom poezijom, već i prozom.
Lev Tolstoj
Jedan od najznačajnijih pisaca zlatnog doba bio je Lev Nikolajevič Tolstoj. Njegov veliki epski roman „Rat i mir“ postao je poznat širom sveta i uvršten je ne samo na liste ruskih klasika, već i u svetu. Opisujući život ruskog sekularnog društva tokom Otadžbinskog rata 1812. godine, Tolstoj je bio u stanju da pokaže sve suptilnosti i karakteristike ponašanja peterburškog društva, koje dugo od početka rata kao da nije učestvovalo u sveruska tragedija i borba.
Još jedan Tolstojev roman, koji se i danas čita u inostranstvu i u domovini pisca, bilo je djelo „Ana Karenjina“. Priču o ženi koja je voljela muškarca svim srcem i prošla kroz neviđene poteškoće zarad ljubavi, a ubrzo pretrpjela izdaju, volio je cijeli svijet. Dirljiva priča o ljubavi koja vas ponekad može izluditi. Tužan završetak postao je jedinstvena karakteristika romana - bilo je to jedno od prvih djela u kojem lirski junak ne samo da umire, već namjerno prekida svoj život.
Fedor Dostojevski
Pored Lava Tolstoja, značajan pisac je postao i Fjodor Mihajlovič Dostojevski. Njegova knjiga „Zločin i kazna“ postala je ne samo „Biblija“ visoko moralne osobe sa savešću, već i svojevrsni „učitelj“ za nekoga ko mora da donese težak izbor, unapred predvidevši sve ishode događaja. . Lirski junak djela ne samo da je donio pogrešnu odluku koja ga je upropastila, već je preuzeo na sebe mnogo muka koje mu ni danju ni noću nisu davale odmora.
U delu Dostojevskog nalazi se i delo „Poniženi i uvređeni“, koje tačno odražava celokupnu suštinu ljudske prirode. Uprkos činjenici da je prošlo dosta vremena otkako je napisana, problemi čovečanstva koje je opisao Fjodor Mihajlovič i danas su aktuelni. Glavni junak, uvidjevši svu beznačajnost ljudske „male duše“, počinje osjećati gađenje prema ljudima, prema svemu čime se ponose ljudi bogatih slojeva, a koji su od velikog značaja za društvo.
Ivan Turgenjev
Drugi veliki pisac ruske književnosti bio je Ivan Turgenjev. Pisao je ne samo o ljubavi, već se dotakao i najvažnijih problema svijeta oko sebe. Njegov roman Očevi i sinovi jasno opisuje odnos djece i roditelja, koji je i danas potpuno isti. Nerazumijevanje između starijih i mlađih generacija vječiti je problem u porodičnim odnosima.
Ruski pisci i pesnici: Srebrno doba književnosti
Početak dvadesetog veka smatra se srebrnim dobom u ruskoj književnosti. Posebnu ljubav čitalaca zadobijaju pjesnici i pisci Srebrnog doba. Možda je ovaj fenomen uzrokovan činjenicom da je životni vijek pisaca bliži našem vremenu, dok su ruski pisci i pjesnici „zlatnog doba“ pisali svoja djela, živeći po potpuno drugačijim moralnim i duhovnim principima.
Poezija srebrnog doba
Svetle ličnosti koje ističu ovaj književni period su, nesumnjivo, pesnici. Pojavili su se mnogi pravci i pokreti poezije, koji su nastali kao rezultat podjele mišljenja o djelovanju ruske vlade.
Aleksandar Blok
Sumorno i tužno djelo Aleksandra Bloka prvo se pojavilo u ovoj fazi književnosti. Sve Blokove pesme prožete su čežnjom za nečim izuzetnim, nečim svetlim i svetlim. Najpoznatija pjesma „Noć. Ulica. Lampa. Farmacija” savršeno opisuje Blokov pogled na svijet.
Sergej Jesenjin
Jedna od najistaknutijih ličnosti Srebrnog doba bio je Sergej Jesenjin. Pjesme o prirodi, ljubavi, prolaznosti vremena, nečijim "grijesima" - sve se to može naći u pjesnikovom djelu. Danas nema nijedne osobe kojoj Jesenjinova pjesma ne bi bila sposobna da se dopadne i opiše njihovo duševno stanje.
Vladimir Majakovski
Ako govorimo o Jesenjinu, odmah bih želeo da pomenem Vladimira Majakovskog. Oštar, glasan, samouveren - upravo takav je bio pesnik. Riječi koje su došle iz pera Majakovskog i dalje zadivljuju svojom snagom - Vladimir Vladimirovič je sve doživljavao tako emotivno. Pored grubosti, u delima Majakovskog, čiji lični život nije išao dobro, ima i ljubavnih tekstova. Priča o pjesnikinji i Lili Brik poznata je u cijelom svijetu. Brik je bio taj koji je u njemu otkrio sve najnježnije i senzualnije, a zauzvrat je Majakovski kao da ju je idealizovao i oboženjavao u svojim ljubavnim tekstovima.
Marina Tsvetaeva
Ličnost Marine Cvetaeve poznata je i širom sveta. I sama pjesnikinja je imala jedinstvene karakterne crte, što se odmah vidi iz njenih pjesama. Doživljavajući sebe kao božanstvo, čak je i u ljubavnim tekstovima svima jasno stavljala do znanja da nije od onih žena koje su u stanju da se uvrijede. Međutim, u pjesmi “Toliko ih je palo u ovaj ponor” pokazala je koliko je bila nesretna mnogo, mnogo godina.
Proza srebrnog doba: Leonid Andreev
Leonid Andreev, koji je postao autor priče "Juda Iskariotski", dao je veliki doprinos fikciji. U svom radu, on je biblijsku priču o izdaji Isusa predstavio malo drugačije, prikazujući Judu ne samo kao izdajnika, već kao čovjeka koji pati od zavisti prema ljudima koje su svi voljeli. Usamljeni i čudni Juda, koji je uživao u svojim pričama i pričama, uvijek je dobivao samo podsmijeh u lice. Priča govori o tome kako je lako slomiti čovjekov duh i natjerati ga na bilo kakvu podlost ako nema ni podršku ni voljene.
Maksim Gorki
Doprinos Maksima Gorkog važan je i za književnu prozu Srebrnog doba. Pisac je u svakom svom djelu skrivao određenu suštinu, shvativši koju, čitalac shvaća svu dubinu onoga što je pisca zabrinulo. Jedno od tih djela bila je pripovijetka “Starica Izergil”, koja je podijeljena u tri mala dijela. Tri komponente, tri životna problema, tri vrste usamljenosti - sve je to pisac pažljivo zataškao. Ponosni orao bačen u ponor samoće; plemeniti Danko, koji je svoje srce dao sebičnim ljudima; starica koja je celog života tražila sreću i ljubav, ali je nikada nije našla - sve se to može naći u maloj, ali izuzetno životnoj priči.
Još jedno važno djelo u Gorkijevom radu bila je predstava "Na nižim dubinama". Život ljudi koji su ispod granice siromaštva je ono što je postalo osnova predstave. Opisi koje je Maksim Gorki dao u svom radu pokazuju koliko čak i vrlo siromašni ljudi, kojima u principu više ništa ne treba, samo žele da budu sretni. Ali ispostavlja se da je sreća svakog od heroja u različitim stvarima. Svaki od likova u predstavi ima svoje vrijednosti. Osim toga, Maksim Gorki je pisao o "tri istine" života koje se mogu primijeniti u modernom životu. Bijele laži; nema sažaljenja za osobu; istina koja je potrebna osobi su tri pogleda na život, tri mišljenja. Konflikt, koji ostaje nerazriješen, ostavlja svakom liku, kao i svakom čitaocu, da napravi svoj vlastiti izbor.
